Независимо дали е от симфонии в театъра или от звукозаписно студио в някой килер, музиката е неразделна част от филма от десетилетия. Композитори като Ханс Цимер и Джон Уилямс са известни с това, че създават красиви звукови пейзажи, които преминават през сцени и предизвикват емоция от публиката с няколко добре поставени ноти. Но понякога не е необходима оригинална мелодия, защото перфектната песен вече е записана. Въпреки че партитурите могат да изчезнат на заден план, използването на съвременна музика често се откроява и се забелязва, докато се свързва с публиката чрез позната мелодия.
Пускането тази седмица на „ Ние сме вашите приятели “ ни кара да мислим за забележителното музикално разположение, което сме виждали в минали филми. Фокусиран върху амбициозен DJ, филмът се върти около връзката, която имаме с музиката, и нейната власт над нас. Страхотна популярна музика се използва във филмите от десетилетия (или поне от Easy Rider през 1969 г.), но ние ще се фокусираме върху музика от филми, издадени през последните двадесет години, които се откроиха за нас (иначе никога няма да излезем от 80-те!). Песните трябваше да бъдат написани независимо от филма и да имат герои, видими на екрана, докато играят. Имайки това предвид, ето списъкът на Screen Rant с 10 велики моменти за поп музика.
11 "Не ме спирайте сега" от Queen - Шон на мъртвите (2004)
Шон на мъртвите направи много неща както трябва и имаше всички подходящи тропически филми за зомбита: разбъркване на немъртви, импровизирани оръжия, някой от групата зарази, но го скри. Но добави и ново: ЗАБАВЛЕНО! Това е бърз кран, пълен с касапница, пълен с остроумни страни и бързи удари на хумор.
Когато Шон (изигран от Пег) и бандата се оказват в капан в местна кръчма от вълна немъртви, те правят всичко възможно да бъдат възможно най-незабележими, докато джубоксът не започне с „Не ме спирайте сега “ на Queen . Осъзнали местоположението си, зомбитата нахлуват в скривалището си, принуждавайки бандата да използва обкръжението си (и нейните билярдни реплики), за да се справи със ситуацията, перфектно навреме към песента, докато двамата герои не участват в биещия боп в такт.
Публиката е погълната от вокалните бумове на Фреди Меркюри, докато екипът се бори за живота си, и ако наистина обръщате внимание, ще забележите, че пожарогасителят е активиран точно, когато Меркурий обяснява как ще избухне.
10 "Консервирана топлина" от Jamiroquai - Napoleon Dynamite (2004)
Добавянето на идеалното количество дискотека (и нещо, което Уикипедия нарича „фънк / киселинен джаз“) „Консервирана топлина“ на Jamiroquai е идеалното малко мръсотия, на която да танцувате, или поне Наполеон Динамит (Jon Heder) мисли така.
Започвайки бавно, Наполеон лесно намира браздата и танцовите му движения стават все по-сложни с всеки изминал ритъм. Не впечатлен, абсурдността на ситуацията се губи от членовете на публиката, докато те гледат безизразно напред в сложността на рутината на Dynamite. Той притежава умения за салто, умения за вогуване и луноходство; така че ако момичетата наистина „искат само гаджета, които имат страхотни умения“, тогава Наполеон Динамит не би трябвало да има трудности да убеди намирането на абитуриентска дата.
Може да не ви хареса песента, но ще я пропуснете, когато я няма. След като изчезва преди края на рутината си, Наполеон прави пауза, преди неудобно да избяга от сцената, разрушавайки доверието, което току-що е спечелил за себе си. Боже!
9 „Не мисли“ от The Chemical Brothers - Черен лебед (2010)
„ Черният лебед“ на Дарън Аронофски е приказка за две балерини
нещо като.
Goody two shoes Нина (Натали Портман) е трудолюбива балерина, която бавно губи топчетата си, докато тренира за ролята си в Лебедово езеро. В една завладяваща сцена Нина алкохолът в лека категория излиза с приятелката си танцьорка Лили (Мила Кунис) за една нощ в града, за да се отърси от стреса от изтощителните репетиции. Тази вечер включва алкохол, стробоскопи и много потни тела. Това е нощта, в която Нина започва да го губи, халюцинирайки на дансинга, докато развълнуваното „Не мислете“ на The Chemical Brothers върви в крак с бързите съкращения на сцената, тя потъва по-дълбоко в лудост с всяка светкавица на стробоскопа.
Дезориентиращо и нетипично „Не мисли“ акцентира върху настроението на филма и ще накара публиката да се чуди дали не полудяват точно до Портман.
8 "Tiny Dancer" Елтън Джон - Почти известен (2000)
След като вокалистът на Stillwater Ръсел (Billy Crudup) почти напуска групата, за да се премести с клан от тийнейджъри от предградията, климатът в туристическия автобус е хладен, когато се завърне. За щастие враждебността не трае много дълго, благодарение на сър Елтън Джон и неговия „Tiny Dancer“.
В може би най-разпознаваемата последователност от „ Почти известна“ от 2000 г. , актьорският състав (един по един, отначало) започват да пеят заедно с песента, която свири от колоните на автобуса. Веднага след като размишляващото чело на Джейсън Лий се разгърне и персонажът му се усмихне, семейството се събира официално, въпросът зад тях. След това всеки пътник (и вероятно всеки член на публиката) се присъединява към хора. Сцената представи „Tiny Dancer“ на съвсем ново поколение.
7 „Фойерверки“ от Кейти Пери - Интервюто (2014)
В интервюто с помощта на Фойерверк на Кейти Пери разцъфтява процъфтяващ "бромс" .
Докато е на място в Северна Корея, телевизионният водещ Дейв Скайларк (Джеймс Франко) прекарва известно време с върховния лидер Ким Джонг-ун (Рандал Парк), докато е на работа да интервюира тайния лидер. В разгара на проучването на огромната колекция от превозни средства на Ким, двойката скача в бижуто на короната на президента: танк, носещ кръгове на живо. Бъркайки се вътре, Скайларк натиска игра на iPod на Ким и двамата споделят напрегнат момент, в който Ким се смущава от вкуса си към музиката. Но двамата се свързват заради взаимната си оценка за „Фойерверк“ на Кейти Пери, тъй като се оказва, че Скайларк е голям фен.
Отначало притеснен от него, върховният лидер се отваря към Скайларк, докато говорят за Кети Пери, маргаритите и други неща, които някои хора биха могли да помислят за „гей“. След това двамата мъже появяват „Фойерверки“ и се качват с радост в резервоара, експлозии, синхронизирани с музиката, докато изстрелват кръгове, ухилени от ухо до ухо.
6 "Панама" от Ван Хален - Супербад (2007)
Излязъл за една нощ на разврат с две нелепо безотговорни ченгета (Бил Хадър, Сет Роген), турбо-ботаникът Фогел (Кристофър Минц-Плас) ги впечатлява достатъчно, че се съгласяват да се позовават на него, използвайки името на неговия (фалшив) документ за самоличност: Макловин, затвърждавайки легитимността му в техния безразсъден екипаж.
Superbad пречупва одобрението с незабавно разпознаваемия рок-епос на Ван Хален "Панама". Вдъхновен да напише мелодията, след като е гледал някои състезания с автомобили във Вегас, Дейвид Лий Рот е написал текстовете с мисълта за високоскоростни автомобилни лудории, а Хадър представя някои свои собствени, преди да излезе извън контрол, докато прави понички. (Поставете тук любимата си шега на ченге / поничка!)
Тийнейджърите карат коли като макари по паркингите в моловете в цялата страна (и бързо израстват от това - надяваме се), но това идиотско дуо настоява да преживее своите дни на слава, което е направено по-жалко от наличието на действително високо ученик в училище. Група, известна с това, че е свръхмодерна, Van Halen осигурява идеалния саундтрак за тези лоши решения.
5 „Dirty Deeds Done Dirt Cheap“ от AC / DC - Шаферки (2011)
Принудена да задържи презрението си към своята шаферка (Роуз Бърн) през по-голямата част от филма, Ани (Кристен Уиг) получава възможност да направи реални изстрели в своя враг по време на „приятелска“ игра на тенис. Бон Скот крещи и ръмжи отгоре, предлагайки услугите си за "Dirty Deeds Done Dirt Cheap", докато Ани чука топката след бавно движение в гърдите на Хелън.
Изглежда, че нищо не върви по пътя на Ани в Шаферките , но това е една от малкото сцени, в които тя се справя по-добре с Хелън, вечна фабрика за родове. Подходящо е тогава, че тази AC / DC заявка за изравняване дори подчертава напрежението, тъй като тези две шаферки го отвеждат на корта за пасивно-агресивна битка на завещанията.
4 „Току-що влязъл (за да видя в какво състояние беше състоянието ми)“ от Кени Роджърс и първото издание - Големият Лебовски (1998)
Братята Коен имат собствен стил, що се отнася до филма, и Големият Лебовски не прави изключение. Когато пичът (Джеф Бриджис) е дрогиран, той припада и танцува през тази ексцентрична поредица от сънища, зададена на „Just Dropped In (To See A Condition My Condition Was)“ от Кени Роджърс и Първото издание.
Мостове бууги по безкрайното стълбище към танцьори, носещи боулинг шапки и Мод (Джулиан Мур), скорошна позната, облечена в най-хубавия си викинг костюм. Обширните кадри показват една мечтателна естетика, включително осветено стълбище и под на шахматна дъска и някои гигантски алеи за боулинг.
Написано от Мики Нюбъри като песен против LSD, "Just Dropped In" е малко преследващо, но идеалният избор за сънищата, предизвикани от наркотиците на пича.
3 „Ела и си вземи любовта“ Redbone - Пазителите на галактиката (2014)
Най-забавната басова линия в списъка е с любезното съдействие на "Ела и си вземи любовта" на Redbone, играеща през ретро слушалките на Питър Куил (Крис Прат), докато танцува на Awesome Mix Vol. 1.
Забавлявайки се въпреки мрачната си обстановка, Питър, известен още като „Starlord“, се подскача и завърта, докато коженото му палто (ИСТИНСКАТА звезда на сцената) следва примера му. Ритайки малки космически същества в ритъма и от време на време ги използвайки като стойки за микрофон, Прат танцува по местоназначението си, докато публиката се наслаждава на зашеметяващата CGI среда.
Guardians of the Galaxy има забележителен саундтрак, който включва The Jackson Five, David Bowie и The Runaways. Песните се използват за привличане на елементи от миналото на героя в историята, направени съзнателно от режисьора и сценарист Джеймс Гън, за да напомнят на публиката, че Куил е „истински човек от планетата Земя, също като теб и мен“
освен с по-добри танцови движения.
2 „Аз и Джулио надолу от училищния двор“ Пол Саймън - Кралските тененбауми (2001)
Да се правиш на диагноза рак е ужасно нещо, което можеш да направиш със семейството си, но точно това прави Royal Tenenbaum (Gene Hackman). В опит да предотврати изсъхването на слабите си семейни отношения, той използва фалшивото си заболяване, за да манипулира децата си (и в тази конкретна сцена, внуците си) и бившата си съпруга, за да прекарва времето си с него през 2001 г. The Royal Tenenbaums .
Прекалено защитен от баща им (и неговия син), Роял се притеснява, че внуците му Ари (Грант Розенмайер) и Узи (Джона Майерсън) пропускат ключови детски преживявания. Заедно за деня тримата господа се натъкват на насрещния трафик, кражба от магазина в ъгъла, бягат на палубата на басейна и залагат.
„Аз и Джулио надолу от училищния двор“ на Пол Саймън е толкова цветист и оптимистичен, че заличава всяка следа от злоба в плана на Роял и разкрива истинските му мотивации като нещо доста невинно: той просто иска някой да се мотае с него.
1 Почетните споменавания:
Tron: Legacy може да се похвали с оригинална партитура, композирана от Daft Punk, с от време на време кимване на музиката от 1982 г. "Derezzed", който играе по време на бойна сцена в Zuse's End of Line Club, е акцент.
В Скот Пилигрим срещу света, групите буквално използват музика, за да се бият помежду си. Срещу бивши 5 и 6 (близнаците Katayanagi) групата на Pilgrim, Sex Bob-omb, са крайните победители благодарение на "Threshold", който всъщност е написан от Бек.
Куентин Тарантино не се забърква, когато става дума за музика и е известен с класическите мелодии, наслоени във всичките му движения. Kill Bill Vol. 1 използва началните заглавия като възможност за публиката да диша. Една проста отваряща се кредитна последователност, наситена с мъглата на сънлива китара, свиреща на началните ноти на „Bang Bang (My Baby Shot Me Down)“ на Нанси Синатра, ще бъде всичко необходимо, за да убеди зрителите да продължат да гледат.
-
Ясно е, че този списък едва е започнал да надрасква повърхността на невероятни музикални моменти и всеки има своите любими. Кои са вашите? Разкажете ни за тях в коментарите по-долу.