Както често се случва, годината във филмите може да избяга дори от най-запалените кинефили. С всички шатри, блокбъстъри и директни към VOD жанрови филми и инди, как трябва да следим всичко това? Краткият отговор е, че просто не можем, но Screen Rant ви покрива.
За всеки, който иска да се увери, че е заснел всички онези страхотни филми, за които е чувал, но не е успял да ги види, ето списък, който ще ви помогне да съставите някои от вашите слепи точки и да ви запознае с някои филми, които може да са вашият нов фаворит.
Ето 15-те най-добри филма на Screen Rant за 2015 г., които може да сте пропуснали.
16 Подаръкът
Подаръкът се продава като трилър, но е много по-интересен от това. Джейсън Бейтман и Ребека Хол купуват къща заедно в нов град, за да се приспособят по-добре към плановете си за създаване на семейство. Когато се натъкват на стар съученик на Бейтман, изигран от режисьора Джоел Еджъртън, Бейтман не иска нищо общо с него. Така че естествено не след дълго той започва да се появява с подаръци и да отказва да си тръгне, дори когато е ясно, че е надминал добре дошли и иска социална благодат.
Нарастващото влошаване на Бейтман всеки път, когато вижда „стария си приятел“, предполага, че има нещо между тях, което той не иска да излезе. Когато Хол разбере, че между редовете има нещо подло, вече е твърде късно. Подаръкът е за насилствена мъжка гордост като болест в ремисия, която може да пламне без предупреждение. Неговото изображение на привидно безобиден юпи се превръща грозно бързо, разкривайки неизбежната бруталност на определен вид американец.
15 Голямо небе
Хорхе Мишел Грау проследява култовия си спящ Ние сме това, което сме, за канибалите в Мексико Сити, с този плътно навит нео-ноар. Бела Торн е Хейзъл, млада жена, страдаща от осакатяваща агорафобия. Майка й (Кира Седжуик) плаща на шофьор на совалка, който позволява на Хейзъл да се вози в кутия тайно по време на пътуване до лечебно заведение, като я спасява от погледи през прозорците. Когато микробусът е нападнат от въоръжени мъже, оставяйки мъртви всички, освен ранената й майка, тя трябва да се изправи пред страха си от великолепното открито, ако иска да живее.
Голямото небе е, доста забавно, малък филм със страхотно усещане за място и крекер на висока концепция. Грау отлично детайлизира изтощителния процес на предприемане само на една стъпка, когато това може да доведе както до реална, така и до неразумно измислена опасност.
14 Мъката на другите
Патрик Уанг бавно се превръща в най-чувствителния и изобретателен независим режисьор в Америка. Последният му „Мъката на другите“, базиран на книгата на Лия Хагър Коен, е панорамен поглед към семейство, което се справя с множество трагедии по свои странни начини.
Отец Джон (Тревър Сейнт Джон) е хванат между това да се ангажира твърде много със семейството си и да се погребе в работа. Син Пол (Джереми Шиндър) е постоянно смутен от чувствата на семейството и собствените си чувства. Доведената дъщеря Джесика (Соня Харум) се появи след груба раздяла и се забърква в емоционални сътресения на съседа, вместо да се справя със собствените си. Най-малката дъщеря Biscuit (Oona Laurence) прескача училище и се държи опасно, а майка Рики (Уенди Мониз) е заседнала в средата на всичко.
Уанг инвестира изцяло във всеки герой чрез експериментална редакция и режисура на пациента, позволявайки на изображенията и изпълненията да се заровят в съзнанието на зрителя. „Мъката на другите“ е да намерим изход от лабиринта на трагедията, а Уанг е идеалният водач.
13 Пурпурен връх
„ Crimson Peak“ на Гилермо Дел Торо е много неща, от които изглежда, че нито едно не задоволява публиката. Това е готически филм за ужас във вената на Hammer Films, почит към испанския ужас от епохата на Франко, пищен романс, който припомня Джейн Еър и Wuthering Heights и това е вид болезнена, емоционална история за призраци, която изглежда е извадена от един от Едгар Алън По или чекмеджетата на Мери Шели.
Това е великолепен обект, какъвто прави само Дел Торо, един за това, че не е необходимо да се поддаваме на миналите си грешки, и възможността да прокараме пътеки дори в най-малкото въображаеми общества. Миа Васиковска играе Едит Кушинг, писателка, която попада под властта на очарователния аристократ Томас Шарп (Том Хидълстън), който е изпаднал в трудни времена. Баща й (винаги великият Джим Бевър) не иска тя да вижда красавеца, счупен непознат, но преждевременната смърт на стареца тласка Едит право в обятията на Томас.
Разбира се, романтиката и траурът не са всичко, което чака в имението на Томас, рушащо се английско имение с прякор Crimson Peak, което буквално „кърви“ втечнена червена глина от стените му.
12 Забранената стая
Гай Мадин използваше стари филмови формати за искрени, гадни носталгични цели много преди Тим и Ерик да усъвършенстват идеята в страхотното шоу. Последният филм на Мадин (режисиран съвместно с художника Евън Джонсън) е върхът на двамата куратори на аутсайдери, поредица от „изгубени“ филмови фрагменти, които се поглъщат и раждат взаимно в странни моменти.
Започвайки като странно видео с инструкции, Забранената стая след това се превръща в приказка за мъже, хванати в капан в потъваща подводница, а след това в търсене на дървосекач за отвлечената си любов и още, и още. Забранената стая е концентрирани дози от безумно безумното чувство за хумор на Мадин и непочтената любов към всички остарели и неясни неща.
Най-забавният филм на годината с удобна разлика, Забранената стая ще ви накара да се качите като отмъстителен призрак, ако успеете да постигнете неговия уникален идиосинкратичен стил.
11 Мисисипи Grind
Потънал в лошия късмет и задимената атмосфера на филми за приятели от 70-те, но комфортно модерен в депресиращата си среда, Mississippi Grind се занимава както с хазарта, така и с необходимостта от почивка на страната след финансовия колапс.
Бен Менделсън (добър във всичко) и Райън Рейнолдс (започвайки да бъде) са две остри карти, които обичат да казват "да" твърде много. И двамата са изоставили връзките си, загубили са работа и са съсипали живота си и двамата вярват, че биха могли да обърнат всичко, ако имаха само една добра ръка от карти с достатъчно пари на нея. Пътуването им заедно е отчаяно и тъжно, но вярата им един в друг като приятели и очарованието за късмет е трогателна.
Режисьорите Райън Флек и Анна Боден представят Америка като поредица от малки градчета, които бавно умират, докато парите се харчат навсякъде, освен там, където са необходими.
10 Убиецът
Неизказано красив и мек като кадифе, The Assassin е различен вид филм за бойни изкуства. Наистина да го наречем филм за бойни изкуства е малко подвеждащо. Това е парче трансцендентна поезия, която понякога се разчупва със странно организирани битки с мечове и ръкопашен бой.
Жена (Шу-Ци) е изпратена да убие политик, когото господарите й не осъзнават, че някога е бил неин любовник. Убиецът не напредва толкова от сцена на сцена, колкото се носи по тъканта на живота на своите герои. Ритмите на филма канят зрителите да се оставят в транс, задвижвани от декоративния интериор, пищните костюми и нежно мощните жестове на героите му.
Подобно на допълнително представяне за Крадливия тигър, скрит дракон; Убиецът иска да си представите неговото идилично минало и да се изгубите в плетената от повредени души.
9 Развлечения
Рик Алверсън е носител на златен медал в спорта за дискомфорт, а последната му е Надя Команечи в Монреал '76 - невероятно ниво.
Следва фалшив комик на стендъп (изигран от истинския фалшив комик Грег Търкингтън) на малка обиколка през някои от най-разстроените места в югозападната част на САЩ. Неговата слаба хватка върху самоличността му се изплъзва напълно от ръцете му, когато той се приближава към края на своя цикъл от шоута. Неговият акт, който вече е доста отчуждаващ, непрекъснато става по-отвратителен и кисел.
Алверсън превръща живота си в кошмар, странно риалити шоу, чийто главен герой иска толкова много да избяга, че ще се подложи на неудобство, за да се освободи от собствената си кожа. Тази година няма друг американски филм като Entertainment. Трябва да се види.
8 Ето към бъдещето!
Филм за създаването на римейк на сцена от забравен филм, наречен „Кабина в памука, ето към бъдещето“! е малко трудно да се прикачи към жанр. Предишният дескриптор не е неточен, но едва ли разбира защо „Ето към бъдещето“! е толкова радостен малък филм.
Гена Телароли, нов глас в американския филм, заснема репетициите и подготвя експеримента си и всички закачки на нейния актьорски състав и екип. Вие сте в стаята с тях, бавно достигайки дължината на вълната им, докато се подготвят да заснемат една сцена дузина различни пъти с различни актьори. Повторението, заснето със същите задкулисни кадри, лежи в основата на сътрудничеството и истината за това какво е да направиш нискобюджетен филм.
Погледът на лицето на всеки, докато гледа ежедневниците и се смее, прелива от неочаквана топлина и трогателност.
7 Изправянето
Много филми тази година (Mistress America, Wild Canaries, Heaven Knows What, Time Out of Mind, Hungry Hearts, Glass Chin) показаха Ню Йорк, невиждан досега във филми. Не защото никой не се беше сетил да намери забравени кътчета на града, а защото социалният пейзаж се развива толкова бързо. Сега Ню Йорк е кисел, комбинация от стари и нови дизайни, почтеност и непочтеност.
The Mend улавя реалния и фалшивия Ню Йорк, като го разделя между двама братя (Стивън Плънкет и Джош Лукас), които представят приказна идея за хората, които са го правили в голямата ябълка срещу хората, които могат да си позволят да живейте там сега.
Прекрасният писател / режисьор Джон Магари им връчва някои от най-удивителните победени диалози и уютен френски режисьорски стил. В крайна сметка те откриват, че новият Ню Йорк е изтощително място, но също така и вълшебно.
6 Ватиканските ленти
Марк Невелдин, половината от екипа, който ни е дал филмите за Crank и отличния Ghost Rider: Spirit of Vengeance, сам е направил удар за тотално неизолираните Ватикански ленти. Това е екзорсистки филм и за разлика от по-голямата част от тях той се оправдава чрез стил.
Оливия Тейлър Дъдли започва да се държи странно, след това насилствено, след което кара всички в дома си към убийствено безумие. Майкъл Пеня играе местния свещеник, който разследва случая и обикновено е отличен. Но именно Невелдин и операторът Джерардо Матео Мадрасо са истинските звезди на шоуто. Те създават атмосфера на усукана крайградска параноя, като използват влошено цифрово видео. Камерата се хвърля в космоса като разпръснат космонавт, откривайки перспективата на някой, чийто свят е изхвърлен от удара в процеса.
5 Bone Tomahawk
Напоследък уестърните се превърнаха в провинция на нискобюджетни режисьори и, ъ-ъ, Куентин Тарантино. Надяваме се, че повече зрители ще се оплачат от загубата на жанра, когато видят Bone Tomahawk, най-грозния филм за 2015 г.
Жена е превзета от племето канибали, което дори други индианци се страхуват и хулят, така че съпругът й (Патрик Уилсън), шерифът (Кърт Ръсел), заместникът му (Ричард Дженкинс) и каубой (Матю Фокс) тръгват след нея. Става шокиращо лошо. Уилсън си счупва крака, бандити открадват конете, а канибалите ги надхитрят с лекота. Всичко това е, разбира се, важното. На манифестната съдба се преподава много по-яростно, отколкото на дипломацията или здравия разум, така че никой освен тъпите и уверени не създава законите и печели собственост.
Bone Tomahawk наказва бившите си търсачи с всякакви възможни мъки с възможно най-горещите детайли.
4 Експериментатор
Питър Сарсгаард е неизпънатият гръбнак на американския независим филм повече от десетилетие и феновете му имат основания да се надяват, че най-накрая ще спечели всички възможни награди за изпълнението си като скандален експериментален психолог Стенли Милграм.
Сарсгаард го играе като вечно облечен небит, обременен от това, което подозира за човечеството. Естествено, той ще стане по-прегърбен и уморен, тъй като подозренията му се потвърждават чрез работата му по изучаване на човешкото поведение и подчинение. Режисьорът Майкъл Алмерейда (чиято подобна приказна Cymbeline също трябва да бъде видяна от феновете на гладното, авантюристично кино) създава свят на фалшиви повърхности и фонове, за да съответства на бавно отлепящите се пластове на американската психика на Сарсгаард. По-топла, вълнуваща морална пиеса, която няма да видите тази година.
3 Несигурни условия
Несигурните условия на Нейтън Силвър са като M * A * S * H * на Робърт Олтман в миниатюра.
Дейвид Далборн играе закъсал 30-годишен, който отива да помага в дома на леля си за неомъжени бъдещи майки. Той се опитва да намери неуспешен брак, но се разсейва от къщата, пълна с размирни бременни тийнейджъри (изиграна от редица убийци от страхотни млади актриси като Джина Пиерсанти, Тали Медел, Хана Грос и Индия Менюез). Среброто се отнася с Далборн като с много опорочен човек и всяко от момичетата представя възможен път за излизане от проблемите му, но никое от тях не предлага той да поправи живота, който вече е разбил.
Чувствително обработен, невероятно добре направен филм, Силвър може да преработи този филм на всеки няколко години и никога да не остане без интересни истории.
2 Човекът от чичо
От рестартирането на Шерлок Холмс през 2009 г., стилът на Гай Ричи се основава на най-слабия набор от периметри от всеки съвременен екшън режисьор. Неговото рестартиране на шпионския сериал „ Човек от чичо“ е и макар че тези неща са трудни за обективно определяне, най-готиният филм през последните пет години.
Хенри Кавил и Арми Хамър играят американски и руски шпионин по време на разгара на Студената война, които трябва да работят заедно, за да съборят семейство дилъри на оръжие. Те са облечени до деветки, очарователни са от Pack Pack, могат да убиват хора с голи ръце и са несправедливо красиви. Ричи се отнася към тях по-добре от Бонд, с хладна пастелна цветова палитра, чувство за хумор, което надхвърля шутовете, и екшън хореография, много по-новаторска от всичко, за което се занимава 007.
Man From UNCLE беше свит с рамене при освобождаването му. Поправете това прибързано, защото след това ще искате да го гледате всеки ден.
1 Заключение
Какво пропуснахме? Кои са любимите ви недооценени филми на годината? Какво мислиш, че ще гледаш след десет години? Какво очаквате с нетърпение да хванете преди края на годината?