Трейлърът за филми е създаден главно за едно нещо: да ви продаде при гледане на филма, който се рекламира. Най-добрите трейлър на филми са в състояние да ангажират и да убедят публиката да отиде да види включената атракция, независимо дали рекламата показва почти всичко, което филмът има за това, или едва ли изобщо разкрива нещо. Какво е трейлър на филм, какво може да прави и как се предлага на пазара, се променя през десетилетията, но едно нещо, което успя да продължи да бъде проблем, са трейлърите, които не съответстват на това, което се продава.
Не е твърде необичайно трейлърът да се излъже за нещо, за да си осигури успех, но в някои случаи това е практически непростим грях. Независимо дали да направите лош филм да изглежда добре или да преекспонирате звезда, приятна за тълпата, за да получите повече дупета на места, в следващия списък са подредени някои от най-страховитите примери за заблуждаващи трейлъри. Колкото по-спорен е трейлърът и неговият маркетинг, толкова по-голяма е вероятността той да се появи в този списък; Това включва филми, които зад гърба си имаха огромен шум, както и филми, които станаха скандални заради използването на заблуждаваща реклама. В случай на някои от тези записи, техните заблуждаващи трейлъри са единственото нещо, което хората най-много помнят за филмите.
Не бъдете глупак на никого, докато ви превеждаме през 16 филма, които са напълно различни от техните трейлъри.
17 отряд за самоубийства
Написан и режисиран от Дейвид Ейър, Suicide Squad е третото вписване във непрекъснато разрастващата се Вселена на DC и се състои от няколко познати злодеи на комикси, които (насилствено) се събират, за да се справят с опасна ситуация. Филмът най-забележимо рекламира Марго Роби като Харли Куин и Джаред Лето като единствения Жокер, с краища и популярни лицензирани песни в тегленето.
Докато лицензираната музика е цяла Suicide Squad (или най-малко през първите няколко минути), Joker на Leto има много малко реално време на екрана, особено в сравнение с това колко трейлъри, реклами и стоки са му показали. Самият Лето беше изключително недоволен от това, както и много киномани, които чувстваха, че са били подмамени от маркетинга на филма. Освен това самият филм не беше толкова лек и забавен, колкото изглеждаха трейлърите, така че има и това.
16 Назад към бъдещето
Представен от Стивън Спилбърг, 1985 г. „Назад към бъдещето“ затвърди статута си в поп културата като класика на научната фантастика. Това е историята на един Марти Макфили, който се блъска в родителите си, докато пътува обратно към 1955 г. заедно с Док Браун, човекът, който ги отведе в миналото на първо място. Както подсказва заглавието, Марти трябва да се върне в бъдещето и да се увери, че не променя допълнително времевата линия.
Помещението на филма изглежда доста навън, поради което трейлърът го прави да изглежда като романтична комедия с научнофантастични елементи, а не обратното. Това е най-очевидно с акцента върху линията на Марти, че „майка ми има горещи точки за мен?“ Това доведе до писателя Боб Гейл и режисьора Робърт Земекис да критикуват споменатия трейлър, тъй като ясно очертава филма да е по-скоро за случайния (и ловък) романс, а не за пътуването във времето.
15 Гадни копелета
Шестият пълнометражен филм на сценариста и режисьор Куентин Тарантино, Inglourious Basterds е филм от Втората световна война, който преминава от глава на глава, характер до герой и история в история, като се фокусира главно върху заговор за убийството на Адолф Хитлер веднъж завинаги. Както може да се очаква от снимка на Тарантино, филмът е рекламиран като насилствен и нагло филм в стил експлоатация, с участието на забавно звучащ Брад Пит.
Самият филм обаче почти не играе с Брад Пит и веселата му група от нацистки ловци. По-скоро филмът всъщност е ансамбъл, включващ дълги диалози и напрежение, често изговаряни на език, различен от английски. Що се отнася до насилието, няма и твърде много от това, поне в сравнение с количеството тежки за диалога сцени. Въпреки че това не попречи на филма да бъде критичен и финансов успех по никакъв начин, това накара някои киномани да се почувстват малко подведени.
14 Пътят
Базиран на пост-апокалиптичния роман на Кормак Маккарти, Пътят е за баща и син в разрушен свят, където някаква катастрофа го е оставила безгранично безжизнена и до голяма степен необитаема. Трейлърите за филма показаха сцени на разрушение и продадоха филма като ориентиран към екшън филм в края на стила. Дори подсказваше, че Чарлийз Терон играеше знатен персонаж (името й е дори на афиша).
В интерес на истината, Пътят е мрачен, изключително омагьосан филм за човечеството и връзката между баща и син. Не знаем защо или как свърши светът (така че всякакви кадри за унищожаване бяха само за трейлъра) и героят на Терон едва ли се показва, а когато го прави, това е само във флашбекове. Много хора, които са гледали филма, са го описали като унищожителен и силно потискащ и няма съмнение, че неговият маркетинг е допринесъл хората да реагират на него по начина, по който са го направили.
13 В Брюж / Седем психопати
И двата филма, включени в този запис, имат двама мъже: сценарист-режисьор Мартин Макдонах и актьорът Колин Фарел. И двамата също стават известни със своите злоупотребявани и погрешно представени ремаркета. В Брюж става дума за двама хитмейкъри, които се крият в град Брюж, и докато трейлърът продава филма като причудлива тъмна комедия, той всъщност е много меланхоличен и на моменти потискащ филм, който понякога е мрачно комедиен. И така, макар сюжетът да не е твърде далеч, тонусът и цялостната посока на разказа със сигурност са.
Тогава има Седем психопати, чийто сюжет се занимава с това, че човек пише сценарий (наречен „Седем психопати“) и взаимодейства с различни хора, някои от които са по-нестабилни от други. Трейлърът и другите форми на реклама създаваха впечатление за филм за комедиен ансамбъл, а не за мета-измислена комедия-драма, каквато наистина е филмът. Да не говорим, че маркетингът направо се позовава на това кои са „седемте психопати”.
12 Jarhead
Трейлърите и маркетингът за Jarhead от 2005 г. сигурно го направиха като филм за войната, пълен с всички екшън и експлозии, които средният кинооператор би очаквал от такъв филм. Базирайки се на мемоара на Антъни Свофорд, Джархед разказва приказката за американски морски пехотинец във войната в Персийския залив, като Джейк Джиленхол влезе в главната роля.
Маркетингът и трейлърът обаче може да не са обърнали нищо неподозиращи зрители в това, за което всъщност става въпрос за филма, и това е малкото действие, което американският ни морски пехотинец действително видя. Докато някои рецензенти (като Роджър Еберт) оцениха фокуса на филма върху изолацията и светските действия на войната, много киномани се почувстваха излъгани от трейлъри, които загатнаха, че в картите има по-традиционен военен филм. Вероятно затова филмът породи няколко директни към видео продължения, които бяха точно това, без да има реална връзка с първия филм, освен за името.
11 Забраненото царство
Когато вашите филмови звезди са такива легенди като Джаки Чан и Джет Ли, разбира се, че ще искате да ги поставите в центъра на промоционалния материал. Издаден през 2008 г., Забраненото кралство е филм на wuxia, поставен в древен Китай и е базиран свободно на романа „Пътешествие на Запад“. Звучи, че ще бъде забавен кунг-фу филм с двама известни актьори по бойни изкуства и макар маркетингът да го продава предимно по този начин, всъщност това е само частично вярно.
Основният герой на филма всъщност е американско бяло дете, което се пренася в древен Китай и трябва да помогне на двама мъже (Чан и Ли) да върнат вълшебен персонал на своя законен собственик. Докато филмът наистина е фантастичен филм в стил бойно изкуство, пропускането на основната предпоставка от вашия маркетинг е доста погрешно, да не говорим за откровен фалшификат за хора, които мислят, че влизат в различен вид филм. Поне трейлърът има главния герой, макар че най-вече е избутан в кулоарите.
10 Cry_Wolf
Cry_Wolf е един от многото забравени PG-13 филми за „ужаси“ от 2000-те години, които са уникални в своя жанр, като историята на някои деца от интернатите, които съставят слух за сериен убиец (оттук и заглавието на филма). Учениците обаче започват да подозират, че измисленият им сериен убиец всъщност е реален, щом се окаже, че той в крайна сметка всъщност убива хора.
Докато той беше пуснат на пазара като просто още един филм за нарязване, снимките на коса в трейлъра бяха останали извън филма изцяло. Това е така, защото всъщност това не е наклонен удар (оправдаващ рейтинга му PG-13), а по-скоро мистериозен филм, който скача от жанр в жанр до неговото приключване. Въпреки че филмът може да не се помни с любезност в наши дни (и не получи добри отзиви по това време), той стои като пример за това, когато трейлърите и маркетингът почти напълно лъжат потенциалната си аудитория.
9 Джак Кенгуру
Дори по стандартите на този списък, това е доста странно. Кенгуру Джак е комедиен филм от 2003 г. с PG рейтинг, но първоначално не е бил предвиден като такъв. Става въпрос за мафията и борсите с пари, с сюжет, който би имал смисъл за приятелска екшън-комедия с рейтинг PG-13 или R. С изключение на това изобщо не се продаваше.
Не, това е филм, който се рекламира като говорещ филм за животни. Докато във филма има изгубени пари за диво кенгуру, титулярното животно говори само (и изнасилва) в мечтаната последователност, която е добавена, за да изглежда филмът като снимка, подходяща за семейството. И така, за да обобщим: филм, който първоначално беше направо мафиотска екшън-комедия, се превърна в семейно ориентиран говорещ филм за животни. Не е чудно, че тя беше обсебена от критици и публика, макар че за негова заслуга, тя успя да доведе до малка печалба.
8 Карам
Базиран на романа на Джеймс Салис и режисиран от европейския автор Николас Уиндинг Рефн, Драйв постигна критичен индийски успех и спечели много похвали и фенове навсякъде. Той разказва историята на холивудски каскадьор през деня, шофьор на бягство от Холивуд през нощта, който се озовава да защитава жена от онези, които искат да й навредят. Филмът е много графичен и насилствен и разполага с много синтез и атмосфера, създавайки филм с уникални европейски и американски усещания.
Разбира се, това изобщо не е така, както се продаваше филмът. Освен някои страхотни плакати за персонажи, трейлърът за Drive направи това да изглежда като тип филм за преследване на автомобили, а-ля „Бързите и яростни“. Тази маркетингова заблуда беше толкова възмутителна, че един измамен кинорежисьор се опита да накара дело за това колко заблудена е от рекламата на филма. Поне повечето хора сега знаят какво да очакват, когато проверяват този култов хит.
7 Човек на годината
„Човек на годината“ беше политическа комедия-драма от 2006 г., режисирана от Бари Левинсън и с Робин Уилямс, двамата работещи заедно в „Добро утро“, Виетнам. „Човек на годината“ се отнася до водещ / комик на политическо токшоу, който реши да се кандидатира за президент. Трейлърът на филма на пръв поглед ви показва всичко, което трябва да знаете: той решава да се кандидатира и всъщност завършва на изборите.
Докато предишният Виетнам на Левинсън можеше да включи някои киномани в какъв филм ще се окаже в крайна сметка, „Човек на годината“ беше критикуван, че размени комедийната си предпоставка за тази на конспиративния трилър на половината път, нещо, което никой от трейлърите или рекламите не споменаваше да се. Филмът спечели предимно отрицателни отзиви, като много критици не само обхващат основната тонална промяна на филма, но и комедията, която беше представена през първата половина. „Човек на годината“ успя да удвои брутния си производствен бюджет, но отрицателното му приемане гарантира, че остава забравен.
6 пътници
Пуснати в края на 2016 г., звездите на пътниците Крис Прат и Дженифър Лорънс като двама души на борда на космически кораб се насочиха към нова планета, за да започнат нов живот. Обаче, поне доколкото предполага трейлъра, нещо се обърква и зависи от събуждането на двамата да направят нещо по въпроса, иначе корабът може никога да не достигне местоназначението си.
Предпоставката на филма изглежда достатъчно проста, само че трейлърът грубо го представя неправилно. Първият акт всъщност просто се състои от характера на Прат, единственият герой, който се събужда от медицински индуциран криосън. Той обикаля около кораба и в крайна сметка става нещастен, което след това го кара да събуди характера на Лорънс. Нито една от рекламите за Пътници не намеква за това, но и това направи филма отворен за атака от онези, които се почувстваха така, сякаш това прави героя на Прат незаменим. Така или иначе филмът успя да си върне бюджета, отрицателните отзиви са проклети.
5 Колатерална красота
Друг филм, излязъл в края на 2016 г., Collateral Beauty представя ансамбъл от всички звезди, акцентиран от Уил Смит, който играе скърбящ баща, който се справя със загубата на дъщеря си. Както демонстрира умишлено трептящият трейлър, той пише писма до Време, Смърт и Любов като начин за справяне. Физическите прояви на тези три понятия обаче започват да идват в живота му
..
Само че всъщност не. Още през първите двадесет или повече минути на филма „Collateral Beauty“ пояснява, че тези прояви са платени актьори, че колегите от персонажа на Смит го снимат и след това цифрово премахват актьорите, така че да изглежда, че е луд, всичко това в оферта за отстраняването му от компанията от страх, че скръбта му ще доведе до неуспех. Как хората, които стоят зад този филм, биха могли да излязат с тази концепция, камо ли да я продадат като някаква фентъзи стръв на Оскар, е предположението на някой.
4 Херкулес (2014)
Издаден през 2014 г. и с участието на единствения Дуейн „Скалата“ Джонсън, Херкулес е базиран на графичен роман, който самият е базиран на титулярния митичен герой. Човек би могъл да очаква филм за подобна икона, който да включва много битки с чудовища, фантастични действия и по-големи от героите герои - такива неща, за които Херкулес е бил известен от векове.
Въпреки това, филмът всъщност се фокусира върху Херкулес, който е просто обикновен човек, който трябва да сформира група от наемници на парцали, за да помогне на някои хора. Това е далеч от най-познатия герой на най-горния герой, както и изключително различен филм от онова, което повечето очакваха. Защо? Тъй като всички онези чудовища, които видяхме Herc да се бие в трейлъра, всички са ограничени до сцената на монтаж през първите няколко минути. Значи легендата за Херкулес е точно това: легенда. Измислена история имаше за цел да изплаши враговете му и да продаде билети за филм. Докато филмът успя да изненада някои критици, онези, които търсят чисто действие на Херкулес, бяха останали повече от малко разочаровани.
3 кърпа
Базиран на романа на Алисия Ериан, Towelhead е историческа история за ливански тийнейджър в Америка, който се занимава с пубертета, както и с расизма и уединението. Известен също под заглавието на Nothing Is Private, Towelhead беше пуснат на пазара като много по-комедиен филм, отколкото всъщност е, и трейлърът лесно може да заблуди най-невероятните киномани да си помислят така.
В интерес на истината, Towelhead е неудобно изследване на повече от просто раса, но сексуално пробуждане, по-възрастни мъже, попадащи на много по-младо момиче и всички по-малко бляскави страни на секса. Достатъчно лошо е да подведете аудиторията си да мисли, че това е напълно различен филм, но особено лошо е да направите някои герои да изглеждат по-добре, отколкото всъщност са във филма. Трябва също да споменем, че филмът никъде не е толкова забавен, колкото бихте могли да повярвате на всеки маркетинг.
2 Каютата в гората
Режисьорът на Дрю Годард, продуциран от Джос Уедън, и написан от двамата талантливи личности, „Кабината в гората“ е филм, който много умишлено крие за какво всъщност става въпрос. Основната предпоставка е група млади хора да отидат в титулярната кабина в гората за уикенд на забавление и най-вероятно на секс. Нещата обаче започват да стават истински странни и призрачни, което води до това, което обикновено очаквате от филм на ужасите, наречен „Каютата в гората“.
Но както показва първата сцена на филма, този филм не е за нищо от това. Всъщност именно това подземно съоръжение прави нещата от „филмите на ужасите“ да умилостивят Бог, който ще убие всички нас, ако не продължат да жертват младите хора на това. Така че да, това е мета-измислен сатирично-ужасен комедиен филм, преоблечен като прав филм на ужасите за студентите, изпаднали в проблеми в гората. Макар че беше критично оценен, много кинорежисьори напуснаха театъра, чувствайки се измамен - ако е приятно изненадан.
1 Почетно споменаване: Черна Коледа (2006)
Първоначално култова класика от 1974 г., която помогна за вдъхновяването на цял поджанр и оттогава се разглежда като уникално парче от феминисткото кино, Черната Коледа е преработена през 2006 г. до доста негативни отзиви. Разказва историята на група момичета, които се тероризират от неизвестен убиец, който едно по едно сваля момичетата по зловещи начини.
Това, което прави римейка интересен случай на подвеждащ маркетинг, е, че студиото отиде зад гърба на режисьора и снима сцени специално за трейлъра. Така че тези страхотни убийства, които виждате, че се случват, бяха само за да изглежда филмът по-добре, отколкото беше. Все пак филмът спечели много малко пари в касата, но успя да направи рейк с още няколко долара за домашно видео.
-
Какви други филми се определят от заблуждаващи трейлъри? Уведомете ни в коментарите.