От дебюта си през 2005 г. на Nickelodeon, Avatar: The Last Airbender събра огромна почитателска база благодарение на свежия си подход към анимацията и разказването на истории. От зашеметяващи бойни последователности, смесващи реални бойни изкуства със свръхестествени сили до истории, фокусирани върху цената на войната и естеството на политиката, сериалът погледна освежаващо за възрастни на света през обектива на фентъзи жанра. По пътя той също имаше много сърце и много абсурден хумор, спечелвайки феновете от всички възрастови групи.
В 61 епизода предаването разказва историята на усилията на Аанг и неговите приятели да освободят света от игото на потисничеството и да спрат несправедливата война. И между трите сезона на оригиналното шоу или „Книги“, заедно със сериал за спиноф, куп видеоигри и графични романи, и да, дори ужасен филм на живо, сериалът разгръща приказката за Аватара и манипулацията от четирите елемента. Той също така вдъхнови отдаден последовател и спечели многобройни награди, като същевременно спечели купища критично признание. Като такъв, Аватар има богата задкулисна история, пълна с изоставени истории, забавни анекдоти и много завладяващи любопитни факти.
Ето 16 неща, които никога не сте знаели за Avatar: The Last Airbender.
16 Тоф първоначално е проектиран като обемен, зрящ човек
Един от най-обичаните герои във франчайза „ Аватар ” е слепият земнокосман Тоф. Въпреки че нейният малък ръст и физическо увреждане често се използват от опонентите, за да я подценяват - правейки я неизбежна победа още по-сладка - тя първоначално е била замислена като съвсем различен персонаж.
Когато Тоф за първи път беше проектирана като основната земя на шоуто, тя беше представена като мъж. На един етап тя беше тийнейджър, на друг беше обемиста възрастна. Последните макети по-късно ще вземат предвид външния вид на няколко други персонажа, но теренът да я превърне в малко, сляпо момиче първоначално е започнал като мечта за лула.
Писателят на сериалите Аарон Ехас изрази идеята за евентуалния Тоф, мислейки, че съпоставянето с масивните борци, с които тя се сблъсква, би било много забавно. Съ-създателят Брайън Кониецко отначало отхвърли идеята, но новият подход към Тоф все още беше включен в комбинацията. В крайна сметка концепцията щеше да си пробие път в шоуто, като в крайна сметка Кониецко назова Тоф един от любимите си герои в шоуто.
15 Идентичността на бендърите при откриването
За феновете на Аватар откриването на всеки епизод е добре известно, като всеки елемент е именуван и демонстриран заедно с конкретен практикуващ. В началото на шоуто всеки от тези Бендъри изглежда е просто произволен воин, без връзка с шоуто. С напредването на поредицата обаче става ясно кой е всеки.
Първият, който може да бъде разпознат, е Року, който демонстрира силата на Аватара като човек, предшестващ Аанг. След това срещаме Азула като младо момиче в епизод 12, преди да продължим да я срещаме по-официално в Книга 2. Дотогава вече е ясно да видим, че тя е Огънът в началото. Учителят Паку, господарът на Северното водно племе, е Водещият, като Земящият е по-неясният учител Суд. Въпреки че по-късно в поредицата е доказано, че е учител на Року за Земята, Sud също се основава на ранните проекти за Toph.
Airbender е най-спорният от групата. Мнозина твърдят, че това е по-стара версия на Aang, въпреки че въпросният Бендер изглежда осезаемо различен от по-стария Aang, видян в Korra години по-късно. Други твърдят, че това е Монк Гьяцо, а още повече твърдят, че това е просто фон, който Airbender вижда по време на сериала.
14 Катара и Зуко трябваше да свършат заедно
В повечето жанрови предавания спедиторите трябва да избият и най-малките трохи от потенциална връзка, за да го предвидят като възможност. За тези, които се надяват да видят Катара и Зуко в крайна сметка обаче, има много доказателства. Като се има предвид телевизионните тропове, Катара, завършила с Аанг или Зуко, имаше много доказателства. Много от рекламните послания зад шоуто обаче отдавна планираха Зуко и Катара да се влюбят най-накрая.
Като се има предвид разликата във възрастта между Аанг и Катара и по-очевидния характер на тяхното завършване заедно, планът за дълго време беше да се поставят Водницата и Огнена мъжка във връзка. Дори гласовите актьори за всеки герой публично заявяват, че вярват, че героите им изпитват чувства един към друг, но в крайна сметка любовта им е неосъществена.
Дори преди Зуко, Аанг нямаше шанс, тъй като мъжката версия на Тоф първоначално беше замислена като любовен интерес към Катара.
13 Гласните актьори на Катара и Зуко са работили заедно в поредното шоу за анимационни бойни изкуства
За мнозина Данте Баско и Мей Уитман са най-разпознаваеми от работата им по Кука и Скот Пилигрим срещу света , съответно. Техните гласове обаче са част от редица анимационни проекти през последните няколко десетилетия. От 2005 до 2007 г., докато Аватар беше в разгара си, Баско и Уитман участваха в друга анимационна поредица, включваща бойни изкуства.
Премиера на съперника на Nickelodeon The Disney Channel през януари 2005 г., Американски дракон: Джейк Лонг , историята се завъртя около Баско като Джейк Лонг. Тийнейджър от Ню Йорк, който може да се превърне в дракон, той трябва да се изправи срещу клан от убийци на дракони, включително неговата смачкана Роуз, изиграна от Уитман.
Роуз и Джейк трябва да балансират своите двустранни отношения в история на Ромео и Жулиета, включваща по-малко самоубийства и повече дракони. Издържайки само два сезона, сериалът нямаше критиката на Аватар , но все пак е забавен страничен проект, който си струва да се търси за феновете на двойката актьори.
12 Историята продължава като комикси
Въпреки че Legend of Korra засегна малко по-късните години на Team Avatar 1.0, като същевременно изследваше и новия свят, който помогнаха да създадат, той се фокусира най-вече върху новия Avatar и нейните приятели. За феновете, които се надяват да прекарат повече време с бандата на Аанг, обаче, тяхната история е продължила в редица комикси и графични романи.
През 2011 г. бяха събрани поредица странични истории, публикувани в списание Nickelodeon, за да формират „Изгубените приключения“ . На следващата година създателите на поредици Брайън Кониецко и Майкъл Данте ДиМартино започват да работят по нови истории, включващи героите. Работейки с Джийн Луен Ян за създаването на историята, са написани общо пет графични романа между 2012 и 2017 г. С илюстративния колектив Gurihiru, известен най-вече с The Unbelievable Gwenpool , новият набор от истории стартира с The Promise .
След приключване на шоуто, The Promise вижда, че Aang се опитва да изпълни задълженията си като Аватар, докато Zuko се опитва да управлява счупената Fire Nation. Всичко казано, многото комикси помагат за по-нататъшното усъвършенстване на света на Аватар и създаването на Korra .
11 Съдбата на майката на Зуко беше разкрита в комикса
Една от най-големите неразгадани загадки от поредицата „ Аватар ” е случилото се с майката на Зуко Урса. Първоначално цяла раскадка беше изготвена за разкриването, преди да бъде изоставена от създателите. Дори имаше план в един момент да превърнем всичко в телевизионен филм. В крайна сметка комиксите вдигнаха факлата и разказаха останалата част от историята на Урса.
По време на Обещанието , Търсенето и Дим и сянка научаваме всичко за миналото и бившата любов на Урса. В крайна сметка тя идва в Огненото царство и се жени за Озай и ражда Зуко и Азула. Що се отнася до скандалното й отпътуване, се разкрива, че тя е изработила отровата, убила свекъра й, за да може съпругът й да се изкачи на трона. Оттам тя пътува вкъщи и й е подарено ново лице и живот от мистично същество. В крайна сметка тя има ново дете, среща Азула и дори се изправя срещу Озай, докато той е в затвора.
10 Има куп видеоигри
Като се има предвид колко голям е бил хитът на анимационния сериал, не е изненадващо, че той беше отделен в други медии. Освен комиксите и злепоставения филм на живо, шоуто често се превръщаше в игри. Онлайн, Ник създаде десетки различни игри с участието на героите на шоуто и неговото продължение. Междувременно на конзолата се появиха и половин дузина заглавия.
Първият, кръстен на шоуто, включваше тримата главни герои и радар Хару, който пътува по света, за да се бори със злите машини. Оттам нататък последващите игри последваха различни елементи на шоуто, от нашествието на Огнената нация до намирането на Аанг за учител, който се огъва. Има и игри с пъзели, бейзбол и чиби, доказващи, че няма край на съдържанието, което може да бъде създадено от франчайза.
9 Шоуто използва истински боен хореограф
Вероятността на Аватар е нещо наистина уникално. От вниманието към графичните детайли до музикалната партитура, всичко за шоуто помага да ви пренесе в света. Освен сърцето и хумора на сериала, действието отдавна е похвалено. За разлика от други анимационни шоута, Аватар превъзхожда в бойни сцени, благодарение на наемането на действителен консултант по бойни изкуства. Сифу Кису от Китайската атлетическа асоциация „Хармоничен юмрук“ работи заедно със създателите на шоуто, за да помогне да се изработят не само бойните сцени, но и използваните стилове на огъване.
Черпейки от китайските бойни изкуства, всяка форма на огъване има уникален стил от реалния свят, който подражава. Тай Чи е най-разпознаваемият и се използва за Waterbending. Междувременно Baguazhang беше използван за Airbending, а Северният Shaolin за Firebending. За повечето земно огъване се използваше Hung Gar, но Toph лично използва версия на стила на Chu Gar Southern Praying Mantis за нейния уникален подход.
8 Всяка книга започва на кораб и се отличава с пробуждане
Едно от най-странните парчета на Аватар може да изглежда сякаш отговаря на името, но всъщност е перфектно капсулиране на поредицата. Когато за пръв път отваряме поредицата, Сока и Катара са в малка лодка и гребят пътя си между айсбергите. Скоро те се срещат с момчето в леда, като Waterbending на Katara помага да отключи затвора му. Оттам младият Аватар се събужда на борда на кораба, преди да се окаже относително пикантен за 100-годишен.
Началният епизод на всяка следваща Книга следва този пример, като действието започва на лодка и Аанг се събужда. През втори сезон това е корабът на Учителя Паку и Аанг се пробужда след продължителното си пътуване в Аватара. Трети сезон започва с екипа на кораб Fire Nation с Aang, който се събужда след четката си със смъртта на Azula.
И трите отваряния служат за създаване на естеството на пътуването в шоуто, като същевременно показват как Аанг отразява първоначалното си отсъствие. Това е малък набор от детайли, но страхотно устройство за рамкиране в началото на всяко ново приключение.
7 Има дискусия дали шоуто е карикатура или аниме
В изкуството един стил често влияе на друг, което води до момент, в който определени произведения нямат ясно разграничение между тях. Докато повечето анимации са обединени в една категория, емблематичните резултати на Япония отдавна са класифицирани като аниме. Подобно на това, че комиксите им са манга, някои стилистични и сюжетни елементи са довели до отделната категоризация. Разбира се, някои твърдят, че това е стил, а не държава на произход, която означава аниме.
Няма съмнение, че структурата, историята и художественият стил на Аватар разчитат много на аниме. Въпреки че са заимствани от много китайски иконографии, в шоуто са използвани много други източни стилове. Като такива феновете и до ден днешен все още спорят дали Avatar (и Korra ) са карикатури или аниме - и вероятно никога няма да бъде разрешен.
6 Само огъването на вода не беше научено от животно
Въпреки че историята на Korra предлага малко противоречива история за произхода на огъването, много от епизодите на Аватар ясно показват откъде идва силата. В реалните бойни изкуства много стилове се основават на животински форми и движение. Аватар е буквално това, като три от четирите стила се преподават на хората от животните.
Цял епизод е посветен на ерудита от язови къртици, обучаващи първата двойка хора как да се огъват, а самата Тоф се е научила от първа ръка. В този епизод се появява и Аанг, потвърждаващ, че небесният бизон е научил монасите как да се издишват. Междувременно огънът се преподава на хората от дракони, в един от най-богато украсените примери за трите стила.
За разлика от това, водата се преподава от Луната. Въпреки че все още е естествена сила, тя прекъсва малко веригата. Разбира се, може да е, че лунният дух, срамежлива риба, е научил първите водолази, като по този начин запазва тенденцията.
5 Хипопотамът и Боулдърът са вдъхновени от Андре Гигант и скалата
Въпреки че е разположен в далечното минало в друга реалност, Аватар все пак успя да привлече много поп култури от нашия свят. Един от най-големите идва под формата на борците, с които Тоф се сблъсква, когато я срещнем за първи път. Въпреки че предпочита да яде камъни, отколкото да говори, хипопотамът се базира на известния борец Андре Гигант.
Междувременно Боулдърът беше оформен по скалата, забележим в неговия външен вид и стил на говорене. Създателите дори се опитаха да привлекат Дуейн Джонсън за ролята, но в крайна сметка с Мик "Човечеството" Фоули, достоен заместник. Боулдърът също е интересен, тъй като неговият дизайн е заимстван от някои от първоначалните скици на Тоф. Боулдърът и Хипопотака се оказаха такъв хит, че дори бяха върнати за още няколко епизода, помагайки на Тоф и Аватар на екипа с инвазията на Огнената нация.
4 Командирът Жао е базиран на характера на Джейсън Айзъкс от Патриота
Подобно на Боулдър и хипопотам, поредната част от синергията на поп културата, въртяща се около поредния злодей, се събра за шоуто - но този път по много по-малко очевиден начин. Докато повечето зрители на Аватар на определена възраст вероятно никога не са гледали филма „Патриотът“ от 2000 г., създателите на шоуто са го имали.
При проектирането на адмирал Жао (по-късно командир) те се вгледаха в героя на Джейсън Исак Уилям Тавингтън от филма. Когато ловува за актьор, кастинг режисьорката Maryanne Dacey дори е натоварена да намери глас със същото ниво на заплаха. Като късмет Айзакс беше на разположение и заинтересуван, завършвайки цикъла. Също така позволи на Айзъкс да добави още един плачевен герой към автобиографията си, заедно с Луциус Малфой от филмовата поредица за Хари Потър .
3 Марк Хамил изрази бащата на Зуко
Подобно на повечето съвременни анимационни предавания, гласовете в Avatar вероятно предизвикват спомени от други предавания. Ако, например, лордът на огъня Озай донесе студени тръпки, напомнящи на Жокера, това е така, защото Марк Хамил осигури гласа на мошеника. След като доказва, че може да изиграе добрия човек в Междузвездни войни , Хамил продължава да има значителна гласова актьорска кариера. Благодарение на подаръка си за заплаха, той често е избран за злодей, най-известният като Жокера в много анимационни адаптации на Батман.
Освен Хамил, забелязаната фенка Серена Уилямс играе Минг, Джордж Такей играе надзирателя в затвора Fire Nation, R&B певецът Тинаше свири On Ji много преди нейната музикална кариера да излети, а стипендията на SNL Рейчъл Драч играе актьора Аанг в "Ember Island" Играчи ", докато по-големият брат на Данте Баско Дерек играе Зуко.
2 Езерото Лаогай се основава на действителен китайски трудов лагер
Никой, който не се избягва от тъмнината на реалния свят, голяма част от Аватар се фокусира върху теми за възрастни като смъртта и войната. Още по-впечатляващо за фантастично детско шоу, но сериалът използва много исторически събития и локации, за да формира различните нации и правителства, изложени през цялата поредица. По същия начин редица по-зловещи концепции от шоуто се основават на реалността.
Например езерото Лаогай се основава на действителна китайска фраза, която е съкратена от думата Láodòng Gǎizào и означава „реформа чрез труд“. Това не само е лозунгът на китайската система за наказателно правосъдие, но Laogai дълго време служи като фактическото име за китайските затворнически лагери. Въпреки че хипнозата не беше част от нея, бруталният труд и лечението доведоха до форма на промиване на мозъка, заедно с много смъртни случаи. Името на затворите в крайна сметка беше променено през 90-те, но идеята остана същата. Отново това е справка, която вероятно е загубена за много зрители, но показва отдадеността на създателите към историята и социалните проблеми.
1 Монк Гяцо е кръстен на Далай Лама
В Аватар не срещаме твърде много Airbenders освен титулярния последен, но тези, които срещаме, оставят трайно впечатление - не повече от Monk Gyatso, най-близкият приятел на Aang и любезният учител, който му помага в пътуването. Изоставянето на Гяцо осигурява на Аанг голяма част от вината му. Още по-сърцераздирателно е за публиката, тъй като знаем, че отстраняването на Аанг от неговия въздушен храм би било предотвратено от Гяцо.
Подобно на много елементи от поредицата, Гятсо черпи вдъхновение от реалния свят. Името му е препратка към Тензин Гяцо, сегашния Далай Лама. И както вероятно е ясно, той отново беше използван като вдъхновение за учителя на Korra Airbending Tenzin, който не можеше да бъде по-малко подобен на Gyatso. Бонус факт: в един момент се смяташе, че подзаговор, включващ Момо, е превъплъщението на Гяцо, нещо, което много фенове просто приемат за канон.
---
Кои са любимите ви парчета на Аватар: Последният въздушен любопитство? Уведомете ни в коментарите.