8 филма, които не знаехте за сцени след кредити (и 7, които не са ви нужни)
8 филма, които не знаехте за сцени след кредити (и 7, които не са ви нужни)
Anonim

Следкредитите никога не са били по-популярни, отколкото са днес, като около 50 филма годишно съдържат някои от тях. Докато повечето мразници обвиняват MCU за тази тенденция, тези сцени съществуват от много, много години.

Едва през 80-те обаче те ще станат наистина популярни. Филми, като The Cannon Ball Run, включваха тъпчетата след филма, докато други като The Muppet Movie се затрудняваха с метафикция (говорене с публиката по време на сцена).

Дисни и MCU са направили форма на изкуство извън сцените след кредитирането, което в крайна сметка доведе до повече филми днес. Marvel се възползва от използването на това пространство за популяризиране на продължения или за пускане на тийзър за следващия си филм.

Но не всички сцени след кредита са в тези форми, тъй като някои съществуват, за да завържат сюжетни дупки, докато други са строго за комедийни цели или да представят обрат. Съществуват стотици съвременни филми от всички видове жанрове, които съдържат различни форми на пост-кредити.

Някои са страхотни и служат на цел да направят филма по-добър, докато други не принадлежат, защото не предоставят нещо специално или не пасват на филма.

Ето 8-те филма, за които не знаехте, че има сцени след кредити и 7, които не им трябваха.

15 не знаех: X-Men Произход: Върколак

В създаването на множество алтернативни сцени след кредити, с избрани театри, играещи различни такива, режисьорът Гевин Худ от X-Men Origins: Wolverine промени играта. Тази нова функция беше да насърчи публиката да посещава различни театри с надеждата да видят другия алтернативен завършващ клип.

Първата възможна сцена включва Върколак, който седи в бар в Япония. Барманът го пита дали пие, за да забрави, на което той отговаря: „Не. Пия, за да си спомня."

Това изявление, направено от Wolverine, е позоваване на Stryker да изтрие спомените си, когато го застреля в главата.

Другата алтернативна сцена показва, че ръката на Deadpool излиза от развалините и след това хваща собствената му глава. Очите на Дедпул се отварят и той хвърля поглед към камерата, тъй като казва:

"Преди екранът внезапно да потъмнее.

14 нямаше нужда: Пазители на галактиката Vol 2

Ние обичаме пазителите на пазителите на Галактиката, но наистина ли ни трябваха толкова много сцени след кредити след филма на Vol 2? Bloopers, показани по време на кредитната ролка, бяха забавни и щяха да обвият добре филма.

Въпреки това, Marvel има репутация, че винаги осигурява кредитни клипове, така че вместо да популяризира Thor Ragnarok или дори Infinity War, публиката получи кратък преглед на тийнейджърския Groot.

Докато Гроот е страхотен съмишленик, прекарването му от малки във филма към тийнейджър в посткредитната сцена беше странно и ненужно.

Сцената показва, че Гроот се държи като разглезен тийнейджър, който не слуша и не почиства стаята си. Значи ли клипът, че Гроот е тийнейджър във войната за безкрайност? Комедийното въздействие на неговото израстване щеше да има по-голям ефект върху публиката, ако Марвел просто беше търпелив.

Тази сцена след кредити в Guardians of the Galaxy Vol 2 беше перфектен пример за това как Marvel може да се изчерпи с идеи как да изпълни създадената от тях тенденция.

13 не знаех: Денят на Ферис Бюлер

Джон Хюз е икона от 80-те години и филмът му „Денят на Ферис Бюлер“ се превърна в моментална класика, като счупи четвъртата стена през целия филм.

В края на филма има две сцени. Първите се изпълняват, докато кредитите се превъртат, обвивайки сюжетната линия на Принцип Рууни по подходящ и унизителен начин. Втората е сцена след кредити с участието на Ферис, който прави още един монолог на тези, които гледат филма.

Бюлер (Матю Бродерик) излиза на екрана, носейки скандалния си халат, с косата си, или от просто събуждане, или от последното си представяне с родителите, след като почти се хванаха.

По класически начин Ферис Буелър той се приближава до камерата с въпросителен поглед на лицето си. "Ти все още си тук?" той пита: „Свърши се. Прибирай се

Отивам."

За филм, който разруши четвъртата стена на съвсем ново ниво, тази сцена след кредити осигури подходящ завършек.

12 нямаше нужда: чиновници

Подобно на Джон Хюз, Кевин Смит наруши правилата на стандартното филмово създаване с излизането си от „Клеърс“ през 1994 г. Филмът ще създаде двама скандални герои, Джей (Джейсън Мюес) и Мълчаливият Боб (Кевин Смит), които не само получиха свой филм, но и също магазин за комикси, възможна видео игра и рестартиране на Jay and Silent Bob Strikes Back.

За филм, който разтърси нормата в Холивуд, неговата сцена след кредити беше леко разочароваща. След завъртането на кредитите, чувате Джей да пее: „Noinch, noinch, noinch, shmokin‘weed, shmokin’плевел, doin‘кокс, пиене на бира

.

Имаше алтернативен сценарий след кредити с Кевин Смит, който се промъкваше в Бързата спирка, за да открадне цигари, след алтернативен край, където Данте (Брайън О'Халоран) е застрелян.

Радваме се, че Данте оцеля, за да направи последващия класически Clerks 2, но добавянето на пеенето на Джей към крадеца на Silent Bobs щеше да създаде страхотна сцена, която да се свърже по-добре с филма.

11 не знаех: Американски гангстер

Режисьорът Ридли Скот отдава почит на филмова класика и първият филм, който някога има сцена след кредити, във филма си „Американски гангстер“.

След кредитите виждате Франк Лукас (Дензъл Вашингтон) да минава през бар към камерата. Бързо вдига пистолета си, като се насочва директно към камерата и изстрелва. Секунда по-късно екранът затъмнява.

Това може да изглежда случайно и ненужно, но Ридли Скот просто представяше модерна версия и почит към The Great Train Robbery, който имаше много подобен клип след кредити. По време, когато навсякъде изскачат сцени след кредити, Скот ни напомня кой го направи първи.

Като интересна странична бележка, барманът (вижда се в най-дясната част на екрана) хвърля ръце във въздуха и пада назад, сякаш е този, който току-що е застрелян от Франк.

10 нямаше нужда: идиокрация

Истинските филмови глупаци ще запомнят филма „Идиокрация“ за страхотните си еднолинейни и история, която може да бъде описана само като странна ─ но плашещо възможна.

Двамата главни герои Рита (Мая Рудолф) и Джо (Люк Уилсън) са замразени в строго секретна програма за хибернация на правителството, само за да бъдат събудени пет века по-късно в свят, който по своята същност е станал тъп.

Рита (проститутка преди да се замрази) продължава да споменава как сводникът й ще я намери през целия филм. На снимката след кредитите зрителите виждат сводника й да се изкачи от капсула за хибернация, да сложи шапката си и да каже: „Ще намеря този h **.“

Най-вероятно сцената е включена, за да създаде възможност за продължение на идиокрация, но в крайна сметка се отнема от глупостта на параноята на Рита, като мисли, че сводникът й е все още жив и я търси.

9 Не знаех: Приключения в детегледачката

Не, не говорим за рестартирането на Disney през 2016 г., а за класическите приключения на 80-те години в детегледачката от 80-те. Филмът представя сцена на емблематична офис сграда на авеню Мичиган в Чикаго, в която най-малкото дете Сара се изкачва на наклонения покрив, за да избяга от нея (Грейдън).

Децата надхитрят преследващия си главорез и го оставят накъсан на наклонения покрив на сградата, за да го „изпотяват“.

По неизвестни причини режисьорът Крис Колумб се хвърли в сценария след кредити, показваща, че Грейдън все още се е навлязъл високо над Чикаго върху сградата Смърфит-Камън, а след това екранът затъмнява.

Неговата съдба никога не е показана, но можем само да предположим, че той е бил спасен или че костите му са и до днес.

8 Нямаше нужда: Водещ: Легендата за Рон Бургундия

Водещ: Легендата за Рон Бургундия беше класическа комедия с шамари с участието на най-добрите комици като Уил Феръл, Кристина Апългейт, Пол Ръд, Стив Карел и Дейвид Коечнер. Филмът беше естествено забавен, но играчите, които свириха, докато кредитите се търкаляха, бяха направо смешни.

Режисьорът Адам Маккей реши, че не са достатъчни финалите за филма, затова той се хвърли и на сцена след кредити.

Показва Рон (Уил Феръл) с екипа си за новини, който говори за това колко е добре да си номер едно. Тогава Рон казва, че някой ден те ще погледнат към този момент с милост. Настъпи неловко мълчание, последвано от тях, които се отдалечават.

Докато клипът има хумор, той напълно отнема моментите на русото и оставя някои любители на филма с кисел вкус в устата си.

7 не знаех: Zombieland

Zombieland е хумористичен филм, който се осъществява в пост зомби свят, причинен от вирус, свързан с лудия щам на кравите. С участието на Уди Харелсън, Джеси Айзенберг, Ема Стоун и ролята на камео от Бил Мъри, филмът изненадващо има забавен клип, следвайки кредитите.

По време на филма Мъри се забавлява да възстановява линии и сцени от Ghostbusters, преди да тръгне заедно с плана да заблуди Колумб (Джеси Айзенберг).

Облечен като зомби, за да заблуди други зомбита, Мъри върви заедно с гафа и завършва да бъде застрелян. Сцената след кредити показва Тенеси (Уди Харелсън), която се опитва да цитира скандалната линия на Бил Мъри от Caddyshack.

"По думите на безсмъртния философ Жан Пол Сартр," Au revoir, gopher. "" Harrelson продължава да ботува с линията, така че умиращият Мъри сам го цитира. Подходящ завършек наистина за Zombieland.

6 Нямаше нужда: Светът на Уейн

От 11-те скита на събота на живо, които бяха адаптирани към филмите до този момент, Светът на Уейн беше най-грубият филм от всички тях - с братята на Blues не много назад. Майк Майърс (Уейн) и Дана Карви (Гарт) създадоха два емблематични героя, които ще запомнят за следващите поколения.

С казаното, сцената след кредити за първи път се опита да направи бит на Scooby Doo, което беше някак смешно. Но след това беше последвано от неудобния Ферис Бюлер ден, който взе със себе си, вперил поглед в камерата и не каза нищо.

За филм, който съдържаше най-добрата сцена за чукане на глави, която някога е била поставена на песента Bohemian Rhapsody от Queen, сцените след кредитите просто не направиха справедливостта на филма.

5 Не знаех: Константин

Режисьор на Франсис Лорънс и с участието на Киану Рийвс (Константин) и Шиа Лабеф (Chas Kramer), Константин беше класически филм за ангели и демони на Sci-Fi, който размиваше линиите на доброто и злото.

По време на промяната Час умира на последната битка и Константин, след като жертва шанса си да влезе в небето, е излекуван и излекуван от рака си от Луцифер.

Луцифер даде втори шанс на Константин, мислейки, че ще го взриви и показа, че заслужава да отиде в ада. Тук приключва филмът и мнозина се чудеха какво се случи с Час.

На сцената след кредитите се вижда, че Константин се приближава до гроба на Час и поставя своето ципо в подножието му. Докато се отдалечава, Час се появява като ангел и изчезва в небето. Константин го наблюдава за миг и след това се смее, докато си тръгва. Да, за добрите момчета.

4 Нямаше нужда: Убий Бил: Том 2

Куентин Тарантино винаги е бутал плика в света на киното. В Kill Bill: Vol 2, той показва множество сцени, докато кредитите се изпълняват. Единият подчертава всеки герой със сцена от филма.

Вторият има Ума Търман шофиране по път в черно и бяло, заедно с линии, начертани чрез имената на загинали във филма актьори. Въпреки това, когато стигне до името на Дарил Хана, има въпросителна.

Сцената след кредити обаче отнема от тази сложна кинематография, като показва дупе. Клипът показва, че Ума Търман откъсва окото на един от лудите 88-те.

Тарантино трябваше току-що да напусне филма такъв, какъвто беше, давайки хладен ретро вик на героите и напрежение, за да остави публиката да се чуди на Дарил Хана.

След това с грешка беше грешка, която отне това, което той се опитваше да постигне по време на кредита.

3 не знаех: Харолд и Кумар избягат от залива Гуантанамо

Джон Чо (Харолд) и Кал Пен (Кумар) създават перфектна двойка комедианти, заедно с Нийл Патрик Харис.

Продължението на филма не беше съвсем същото като оригиналния Harold & Kumar Go to White Castle, но благодарение на Нийл Патрик Харис също не беше ужасно.

Един от най-тъжните моменти по време на бягството на Харолд и Кумар от залива Гуантанамо настъпи, когато Харис беше застрелян и оставен за мъртъв. Знаете ли обаче, че сцената след кредитите го показва много жив?

По време на връщането на кредитите има допълнителни сцени от пътуването на Харолд, Кумар, Ванеса и Мария до Амстердам. След това Нийл Патрик Харис се качва от земята и крещи „Motherf ** er!“

Може би един ден ще видим Харис да играе главната роля в собствената си комедия на Стоунс с Дъг Бенсън като свой страничен удар.

2 Нямаше нужда: Рицарска приказка

A Knights Tale включваше тогава изгряващата звезда Хийт Леджър (Уилям Тачър) и най-забележимо ще бъде запомнена със своята рицарска сцена, настроена към песента We Will Rock You by Queen. Това, което нямаше нужда, беше сцената на кредитирането му.

С участието на средновековна метеоризъм в най-добрия случай екипа на несъответствия на Уилям Тачър е показан да седи в кръчма, която има състезание за пердене. Докато пердажът на Кейт (Лора Фрейзър) беше леко забавен и смущаващ, битът най-вероятно беше клип, който беше изрязан от филма.

Режисьорът Брайън Хелгеланд трябваше да спаси сцената за специалните DVD дискове и да го беше удължил, давайки на A Knights Tale подходящ завършек вместо сочни и скърцащи пърди. Вместо публиката, трайни впечатления от филма, бяха на Кейт, най-вероятно, да излъже своите чекмеджета.

1 Не знаех: Super Mario Bros

Да, това е може би една от най-лошите адаптации за видеоигри, правени някога в историята на съвременните филми, но имаше сцена след кредити, за която мнозина не знаят.

Последната и допълнителна сцена, ако успеете да го направите толкова далеч от филма, показва двама японски бизнесмени, обсъждащи сделка за правене на видеоигри на базата на Иги и Спайк.

Иги говори и предполага, че играта трябва да се нарича Iggy's World, докато Спайк твърди, че трябва да бъде наречена The Indomitable Spike. След кратка пауза двамата се съгласяват, че играта трябва да се казва The Super Koopa Cousins.

Super Mario Bros попада в двете категории в този списък. Може да не сте знаели, че има сцена след кредити, но изобщо не е необходимо да съществува. Ако Nintendo беше искал да популяризира своите игри през 90-те чрез адаптации на филма, би трябвало да се увери, че филмът не е пълен флоп.

---

Какво мислиш? Има ли други филми с посткредитни сцени, за които повечето публики знаят? Има ли и други филми, които не се нуждаят от своите сцени след кредитиране? Уведомете ни в коментарите!