Тъй като и Marvel Cinematic Universe, и Star Wars продължават да създават многофункционални мета-франчайзи за The Walt Disney Company, които ежегодно да добиват за надмощие в боксофиса, студиото реши, че се нуждае от трети кинематографичен стълб, за да постави целия си апарат за правене на филми: адаптации на живо на много любими анимационни класики.
От една страна, ходът има много смисъл; „ Алиса в страната на чудесата“ от 2010 г. послужи като доходоносно доказателство за концепцията, а Maleficent (2014) и Пепеляшка (2015) само запечатаха сделката за поджанра. Сега всичко от „Малката русалка“ до „ Мулан“ до (отличната) книга за джунглите от този уикенд е на масата за разработки и се подготвя за пускане отсега до края на десетилетието.
От друга страна обаче, Дисни може просто да е отворил „Кутията на Пандора“ в това отношение, като е посегнал към легендарния си трезор и е изкопал някои особено езотерични - или, може би, напълно съмнителни - свойства. Тъй като започнахме да правим равносметка на всичко, дори ние тук от Screen Rant не можехме да повярваме какво се подготвя, което ни доведе до съставянето на този списък с 10 адаптации на Дисни на живо, които не знаехте, че идват.
Да, всичко това е реално - за добро или лошо.
10 Тинк
Една от най-големите адаптации на Disney, която не се замисля, също е, интересно, едно от най-големите неизвестни в момента.
Ето какво се знае. След като е представен пред кинозрителите по цял свят в анимационната класика на Питър Пан от 1953 г. , Тинкър Бел по същество се превръща в неофициален талисман на Дисни, заемайки видна позиция в своята мултимедийна реклама и в куп тематични паркове по целия свят. О, да - има и нейната поредица от изключително успешни анимационни филми директно към видео, които стартираха през 2008 г. и продължават и до днес, а сега и адаптацията на големия екран на живо, която ще играе (и ще бъде продуцирана) от) Рийз Уидърспун.
Но за разлика от повечето други записи в процъфтяващата купчина на адаптацията на Дисни, Тинк също ще служи като предистория, както и римейк, вероятно разказвайки историята за това как Тинкър Бел ще се срещне в крайна сметка с Питър Пан, Уенди и останалите изгубени момчета. (Филмът може също така да се основава на оригиналния материал, пиесата на Джей Джей Бари от 1904 г. и новите версии на Питър Пан от 1911 г., въпреки че нещо ни подсказва, че Дисни ще се отклони по-близо до инициативата си за франчайзинг на феите на Дисни .)
9 Очарователен принц
След като успешно изкопа различните принцеси на Дисни в собствена империя от милиони долари, компанията очевидно вече е готова да направи същото за момчетата.
Prince Charming беше специален сценарий (тоест сценарий, написан върху спекулациите, че някой, някъде в крайна сметка ще го купи, след като бъде свършен), написан от Мат Фогел ( Big Mommas: Like Father, Like Son ), който изглежда на титулярния принц брат, мъж, който не е в състояние да отговаря на фамилията, благодарение на очевидната липса на маниери и, добре, чар. Дисни го закупи миналата година и е в процес на превръщането му в пълноценно производство, което да допълни останалата част от непрекъснато разширяващите се артикули на живо.
Подобно на Тинк , нищо не се знае по пътя на режисьора или звездите, но предвид скорошния успех, който беше „ Пепеляшка“ от миналата пролет, ние напълно очакваме този проект да получи много ресурси и гигантски рекламен блиц; това би могло да бъде раждането на следващия страхотен франчайз на Дисни, разширяващ се за безброй продължения и възможности за запознанства в тематичните паркове.
8 Джинове
В своя анимационен филм „ Аладин“ от 1992 г. „Дисни“ е един от най-аплодираните герои: Genie на Робин Уилямс. Компанията също така внезапно изпитва ненаситен апетит за преразглеждане на по-старите си анимирани свойства и когато тези два факта се сблъскат, резултатът е Genies .
Подобно на Тинк , този нов филм ще служи като предистория към оригиналния анимационен филм, показващ как различните Джинове в крайна сметка са били затворени в различни вълшебни лампи. Да, точно така - компанията все още не е обявила дали главният герой в този спиноф ще бъде същият като легендарния герой на покойния Уилямс, но шансовете са по-добри от добри (в крайна сметка винаги има Джеймс Игълхарт, награденият за наградата на Бродуей награда изпълнител, за да запълни обувките на Уилямс). Това е особено вярно, когато се има предвид фактът, че Дисни вече смята, че това е водещ момент в новата адаптация на Аладин на живо, която се очаква да спадне през следващите няколко години.
„Genies“ е написана от Дамян Шанън и Марк Суифт, чиито предишни кредити включват - странно - Фреди срещу Джейсън , римейкът в петък 13- и и предстоящото рестартиране на филма на Baywatch .
7 Круела
Тъй като Maleficent беше толкова успешен за The Walt Disney Company - и тъй като студиото вече има толкова много други подобни проекти в производствения си тръбопровод - следващият злодей, който ще получи лечението spinoff / prequel, е не друг, а Cruella de Vil, антагонистът от 1961 г. 101 Далматинци (който първоначално е представен в романа от 1956 г. „Сто и един далматинец“ , само заради завършеността).
Понастоящем Ема Стоун води преговори, за да изобрази по-младата, може би по-малко зла Круела, и тя вече има състезание на голям екран: Глен Клоуз изигра героя в изпълненията на живо на карикатурата, 101 далматинци и 102 далматинци , които бяха пуснати съответно през 1996 и 2000 г. (и чието съществуване би могло да обясни защо Къщата на мишката няма интерес да добави нова версия на оригиналния филм на живо към настоящия си пакет - макар че, ако всички тези други филми са успешни, един по-добре повярвайте, че ще бъде само въпрос на време римейкът на римейка да бъде добавен в списъка). Кели Марсел, сценаристът зад филма „ Петдесет нюанса сиво “, се занимава със задължения за писане.
6 Пинокио
Тук се обръщаме от spinoffs на живо, независимо дали са предишни или не, и започваме да навлизаме в традиционната територия на римейка.
„Пинокио“ , издаден през 1940 г. и вдъхновен от книгата за деца „ Приключенията на Пинокио“ от1883 г. от Карло Колоди, е едва втората характеристика на Уолт Дисни и макар по това време да не се счита за финансов успех, оттогава се превръща в една от пробните камъни не само на многонационалния конгломерат, но и на американското културно съзнание. Актуализираната адаптация - която, не, все още не може да се похвали с дата на издаване - ще бъде написана от Питър Хеджис, който е написал „ Какво яде Гилбърт Грейп“ и „ За момче“ , и се казва, че се основава на класическия анимационен филм. (Тук ще излезем на крайник и ще предскажем, че последователността, в която Пинокио се напива и пуши пури с всички останали малки момчета, ще бъде на кълцащия блок.)
5 Мечо Пух
Мечо Пух е едно от най-прочутите имоти на Дисни, тъй като за първи път е лицензиран през 1961 г. (водещ до четири театрални филма и безброй телевизионни сегменти), а студиото очевидно се надява, че тази магия ще прескочи разделението от анимация към екшън на живо.
Алекс Рос Пери, писателят и режисьор зад тъмната комедия Listen Up, Филип , е нает да сценаризира рестартирането на големия екран, а Пери каза, че неговият поглед върху историята ще бъде - много във вената на Хук - фокусиран върху възрастен Кристофър Робин, който трябва да се върне в „Сто Акра Ууд“ и да се свърже отново с всичките си приятели с препарирани животни. И въпреки че със сигурност има възможност писателят да се обърне към оригиналните романи на А. А. Милн ( Мечо Пух (1926) и Къщата в ъгъла на Пух (1928)) за повече вдъхновение, той вече заяви, че е силно вдъхновен от по-новите тарифи, като връзката между главния герой и неговото андроидно мече в AI на Steven Speilberg.
4 Дъмбо
Това е лесно един от най-сюрреалистичните записи в този списък.
Първо, има участието на ефирния режисьор Тим Бъртън, който вече е помогнал да се направи огромен успех на по-ранната адаптация на Дисни на живо - Алиса в страната на чудесата , която е спечелила 1 милиард долара преди шест години - но чийто силно идиосинкратичен стил има тенденция да доминира в каквото и да е имущество той е привързан, включително, дори, Батман.
След това има сценарист на филмовия талант: Ерен Крюгер, който е най-известен с това, че е „писател на франчайзинг“ на Transformers - не съвсем утешителна заслуга в автобиографията му (въпреки че и двата имота ще имат огромна помощ от CG) за да реализират своите нечовешки характери).
И накрая, има малкият факт, че оригиналният Dumbo от 1941 г. е дълъг само 64 минути, така че трябва да се вмъкне чисто нов материал, за да се увеличи до стандартното време за работа от 90 минути. Вече чуваме, че ще включва „ уникална семейна история “, която ще успоредява собственото пътуване на Дъмбо от осиротял цирков слон до летящо чудо.
Странно.
3 Chip 'n Dale: Rescue Rangers
Chip 'n Dale, който - подобно на много от другите осветени анимационни творения на Дисни - бяха представени за първи път през 40-те години, продължи да играе в безброй театрални шорти, преди да получи собствения си телевизионен сериал, Chip' n Dale: Rescue Rangers , през 1989 г. Шоуто изпрати двамата злонамерени бурундуци като основатели на детективска агенция, която заедно с някои чисто нови приятели щяха да разкрият престъпления, извършени над техните братя животни.
Тази типична част от детските програми от 80-те години на миналия век - която всъщност е създадена, за да помогне за завършване на пълна гама от телевизионни сериали, след като DuckTales се оказа толкова успешна само година по-рано - сега е фуражът за театрална промяна. Проектът е резултат от представяне на Робърт Руган, директор на телевизионни реклами, което Disney хареса достатъчно, за да възложи на продуцентите на своя франчайз Muppets - не малък вот на доверие.
Новият Rescue Rangers е сравнен с други проекти на CG за пресъздаване на класически карикатури в конкурентни студия: Smurfs в Sony и Garfield и Alvin и Chipmunks в Fox. Направете от това, което искате.
2 Мечът в камъка
Брайън Когман, телевизионен писател и продуцент, който стартира в „ Игра на тронове“ (всъщност той е само един от двамата членове на писателския екип освен шоуденерите Дейвид Бениоф и Дан Вайс), в момента е в средата на адаптацията на анимационния филм „Мечът“ от 1963 г. в Stone за поредното все още неуточнено издание.
Стоун , както почти всяка друга класика на карикатури от историята на Дисни, притежава няколко отличия, които го правят исторически забележителен. Изходният материал е „Мечът в камъка “ на TH White, роман, който в крайна сметка еволюира, за да стане част от по-голямата метакнига „Веднъж и бъдещият крал“ . Това беше последният филм на Дисни, завършен преди смъртта на Уолт, който се случи само две седмици преди излизането му. И това е една от малкото ценни класики, съдържащи се в трезора на Дисни, които никога не са виждали каквото и да било продължение, независимо дали е директно към видео или театрално издание.
Предстоящата актуализация ще бъде продуцирана от Бригъм Тейлър, който е бил изпълнителен директор на всичките пет вноски от „Пирати на Карибите“ и който също е продуцирал „ Книга за джунглата“ този уикенд.
1 нощ на плешивата планина (Фантазия)
Класическата „ Фантазия “ от 1940 г. представи осем различни класически музикални композиции пред съвсем нова и много по-широка публика; сега Дисни иска да вземе един от онези по-впечатляващи визуално сегменти и да направи цял филм само от него.
Мат Сазама и Бърк Шарплес, писателското дуо зад Дракула Неразказан , Последният ловец на вещици и Египетските богове , ще се занимават както с писане, така и с продуцентски задължения. Казва се, че историята възприема Maleficent подход към Чернобог, сатанинското божество, което опустошава селско село във Фантазия (той всъщност призовава различни свръхестествени слуги, за да свърши мръсната си работа в нощта на Валпургис, по-известна като Съботата на вещиците), вероятно показвайки колко в действителност е разбран ужасяващият бог на тъмнината.
Нощта на плешивата планина всъщност е - и лесно - най-големият риск в безкрайния списък на актуализациите на живо на Дисни, предвид предмета и потенциално уникалния си глас. От друга страна, това е модерното Disney, студио, което е усъвършенствало формулираните изисквания на мета-франчайзите на масовия пазар и ако Maleficent наистина се окаже работещият модел тук, публиката може да се окаже с нищо друго освен с копие на въглерод.
-
Мислите ли, че Дисни прекалява с всички тези адаптации на живо? Има ли още по-неясен имот, който според вас би бил по-подходящ за съвременните изисквания на компанията? Уведомете ни в коментарите.