С очевидното изключение от Трилогията за мрачния рицар, Кристофър Нолан е склонен да не прави филми, подходящи за продължението. Но, ако щяха да изберете един от другите му филми за разширяване на, този, който се отваря за по-нататъшно проучване най-много би трябвало да бъде 2014 е научно-фантастичен блокбъстър междузвездното .
Историята за група астронавти и физици, които се опитват да спасят човечеството от умираща Земя, за да насели друга, пътува, както подсказва заглавието, не само между звезди, но и галактики. Оставя много място за творчески лиценз по пътя, както и няколко отворени въпроса. Ето 10 неща, които бихме искали да видим в продължение.
10 Кристофър Нолан се завръща като режисьор
Въпреки че произходът на Interstellar не започва от Кристофър Нолан (всъщност това е братът на Нолан, който е нает пръв по проекта още когато го е направил Стивън Спилбърг през 2007 г.), е трудно да си представим филма, който съществува изобщо. без него.
Режисурата на Кристофър Нолан не гъделичка всички по правилния начин, но грандиозното му чувство за мащаб превърна Interstellar в преживяването. Да загубиш отличителните качества, които съставляват филм за Кристофър Нолан, би било да загубиш самата душа на Interstellar . Обсъждането на продължение без режисурата на Нолан се чувства като обсъждане на филм за Индиана Джоунс без Спилбърг. Това е онова ясно усещане на филма, което хората обичат повече от всичко друго.
9 Повече манипулация на времето
Независимо дали се използва като разказващо устройство или се изследва като абстрактна концепция, Кристофър Нолан обича да се забърква с времето. (Според първоначалната продуцентка Линда Обст идеята на Нолан да добави елемента на времето към Interstellar .) И времето, и относителността играят толкова голяма роля в цялостната история на Interstellar , че всяко нейно продължение ще изглежда празно, без повече дискусии за, както и пешеходни преходи с време, което засяга човешките същества.
Едно от нещата, които превърнаха Interstellar в преживяване без вина (което е доста рядко, когато става въпрос за научнофантастични филми), беше посвещаването на научната точност. Вдъхновението зад гърба на науката на филма беше теоретичният физик Кип Торн. Той се стреми да създаде филм, основан на реални научни концепции и има много научни теории, базирани на времето, за които е известно, че работят много добре във филми (като пътуване във времето), които само чакат да бъдат проучени.
8 Какво се случи със сина на Купър
Огромна част от историята на Интерстелар се фокусира около отношенията между ас пилота на Матю Макконъхи Джоузеф Купър и неговата ярка млада дъщеря Мърфи (изиграна от Макензи Фой като младо момиче и след това по-късно от Джесика Частейн и накрая Елън Бърстин). Макар и обтегнат, до края на филма неминуемо стига до задоволителен емоционален извод. Същото не може да се каже за връзката на Купър със сина му Том. За разлика от Мърфи, публиката никога не научава за крайната съдба на Том (който превзема фермата на баща си в негово отсъствие).
Виждаме, че смисълът на този живот носи Том до горчива, насилствена черупка на човек; особено след смъртта на малкия син на Том. Последното, което някога виждаме за неговия герой, е когато Мърфи го спира мъртъв в разгневените му следи, за да му каже, че е открила начин за успешно преместване на човечеството от Земята. Никога не научаваме дали той напуска Земята със семейството си. Бихте предположили така, но ние никога не го виждаме и филмът дори никога не го споменава. Липсата на каквото и да било примирение за неговия герой, с който и да е от конфликтите му, е гигантска черна дупка в историята.
7 Продължение на връзката на Купър и Бранд
Въпреки че първоначално може да не изглежда така, Interstellar е в основата си романтичен филм. Освен онези дълбоки цветове и широко отворени пространства в кинематографията на филма, Interstellar първоначално се появи като резултат от слепа среща. Линда Обст и Кип Торн се срещнаха, след като бяха създадени от взаимен приятел и всеобщата научна легенда, Карл Сагън. От тази среща се роди първоначалното лечение на филма. Чрез промените си Interstellar остана верен на корените на тази среща, както и на наследството на Обст с rom-com и meet-cutes. ( Безсънни в Сиатъл , Един прекрасен ден , Как да загубим човек за 10 дни - да назовем няколко.)
В обширното пренаписване на ноланците Interstellar откри историята на хората, които се борят със загубата. Филмът завършва с това, че Купър се сбогува с дъщеря си, която е последният остатък и евентуално постоянно напомняне на починалата му съпруга (знаем, че Мърфи не получава червената си коса от него). След това той заминава да се събере отново с героинята на Ан Хатауей - Амелия Бранд (която също току-що претърпя загубата на романтичния си партньор), за да изгради нов живот. Да видите как връзката между двамата по-нататък ще бъде най-ясният избор за емоционален център към всяко продължение.
6 Още ТАРИ и СЛУЧАЙ
Продуктът на невероятната кукловодска работа на актьор / комик / действителен, буквален, клоун Бил Ъруин (който също предостави гласа за TARS), двамата правоъгълни роботи откраднаха цялото шоу за някои зрители. На пръв поглед простият им дизайн може да се разгърне по толкова много иновативни начини, че винаги е било интересно да ги гледате как се движат, но човечността им е дадена от Ирвин и Джош Стюарт (който гласува CASE), които ги правят двама от най-незаменимите членове екипът.
Interstellar е абсолютно научнофантастичен филм, но интересното е, че сюжетът се движи най-вече от човешките герои, които вземат емоционални решения над рационални, научни, такива. ТАРС и СЛУЧАЙ, макар определено да не са без човечност и емоция, са в състояние да останат обективни в много кризисни ситуации, които изникват в целия филм, а тяхната материя не само подпомага толкова необходимата комедия във филма, но ги прави вид емоционални скали, за които публиката ще се вкопчи.
5 Как се развива човечеството
В края на историята на Interstellar , публиката научи, че невидимите петизмерни същества, които са ръководили героите през целия филм, всъщност са били силно еволюирали хора, които просто не могат да приведат еволюиращото си състояние в нещо забележимо. за хората от 21 век. Следователно наистина да ги видите наистина би било невъзможност по правилата, които филмът поставя, но, вероятно, човечеството не постига това състояние за една нощ.
Ако по-нататъшното движение през цялото време е част от историята, тогава би имало много смисъл да станем свидетели на ускорена човешка еволюция. Как бихме изглеждали да пътуваме по пътя към петизмерно състояние? Какви стимули биха накарали хората да се развият по този начин? Перспективата отваря масивни врати в сферата на теоретичната наука, която би могла да се използва за възбуждане и забавление по начини, които никога не са виждани в научнофантастичен филм. Или какъвто и да е филм по този въпрос.
4 Каква е политиката на бъдещето
Друг аспект на прогресията на човечеството отвъд първоначалната ни галактика е как тези промени ще променят възприятието на човечеството за себе си. Какво ще направи нова планета на нашата идеология? Какво би направило това за нашето чувство за морал? Ако Бог съществува, тогава те също са направили останалата част от Вселената, но цялата религиозна история се върти около планетата Земя. Има ли религия все още в този свят? Какво ще кажете за политиката?
Причините за войните, които предхождат началото на историята, никога не са изрично изчерпани (макар да се подразбира, че пренаселението е било ключов фактор в противовес на идеологическите различия), но означава ли това, че склонността на човечеството към конфликт е престанала напълно? Как изглеждаха по-ранните конфликти и как ще изглеждат новите, би било увлекателно да се види от Кристофър Нолан след интензивността на първия му филм за война „ Дюнкерк“ .
3 Повече от великолепния производствен дизайн на Нейтън Кроули
Един от най-незаменимите аспекти на Interstellar беше осезаемият характер на неговия производствен дизайн. Работата на дизайнера на Nathan Crowley с модели и миниатюри придаде на Interstellar впечатляващ външен вид и цялостно ниво на качество, което направи филма незаменим опит.
Във време, в което научната фантастика е толкова често свързана с холограмите след продукцията и зеления екран, да видиш дълбоко подробно аналогово качество на технологията през целия филм беше глътка свеж въздух. Това, съчетано с идеята да покаже рендетата на изумителния VFX на филма върху екрана с кино с дължина 300 фута, за да даде на актьорите нещо, което да реагира, освен празен фон, превърна Interstellar в по-вярно емоционално пътуване.
2 Хойте ван Хойтема се върна като кинематограф
35-милиметровата анаморфна система на Interstellar и 70 mm IMAX, фотографията беше просто радостна за гледане. Филмът изглежда прекрасно във всеки формат, но ако сте имали късмета да видите Interstellar, прожектиран на филм, преживяването беше незабравимо. VFX и продуктовият дизайн са толкова привлекателни, че е лесно да пропуснете изобретателността, която се случва в движенията на камерата на филма.
Това беше първото сътрудничество между Кристофър Нолан и холандско-шведския кинематограф Хойт ван Хойтема при отсъствието на обичайния директор на фотографията Нолан, Уоли Пфистър (който реши да започне да режисира филми за себе си), и е лесно да разберем защо двойка преподписа за следващите два филма на Нолан.
1 Още повече IMAX
Кристофър Нолан е известен от известно време като режисьор на филми, който едновременно е шампион и иновации с гарганския IMAX формат. Самите IMAX камери са известни с това, че са много по-големи, по-тежки и по-трудни за зареждане от стандартното оборудване, така че заснемането на повече кадри означава, че трябва да се направят повече промени в камерите, за да могат да се използват за използването им по начини, по които никога преди не са били.
Hoyte van Hoytema говори за това как си сътрудничи с IMAX Corporation и Panavision, за да променят платформата за по-голяма лекота, когато го използвате ръчно. IMAX камера също беше прикрепена към носа на малък самолет за въздушна употреба, експеримент, който почти сигурно помогна при следващото сътрудничество на Нолан и Ван Хойтема върху Дюнкерк . Подобно на космическите изследователи на Interstellar , колкото повече натискат границите на технологията, толкова по-големи ще бъдат наградите за всички нас.