Филмовата индустрия е постоянно в движение. Докато историите, които карат холивудската машина за пари да се върти на цикли, технологиите продължават да се развиват с всяко изминало десетилетие. Нова революция се раздвижва, тъй като 3D изданията, DSLR камерите и безплатното разпространение в Интернет (YouTube и др.) Носят цифровата ера на кинопроизводството пред входната врата на Холивуд.
Един от най-известните оператори в индустрията, Роджър Дийкинс, наскоро разкри намерението си да премине към дигиталната фотография. Човекът с девет номинации за награди "Оскар" прави смяната. Много режисьори вече седят удобно на „тъмната страна“, включително най-известният привърженик на цифровия формат - Майкъл Ман.
Но защо 35-годишният ветеран би се отказал от автентичността на филма заради лъскавия външен вид на дигиталния? Последните разработки в 3D може да имат нещо общо с това. С около 25 филма, излъчени театрално в 3D през 2011 г., парите очевидно са в дигиталната сфера (да, индустрията в момента тества по-жизнеспособни техники за заснемане на 3D на филм, но в момента, що се отнася до 3D, дигиталните правила ден). Но това не означава, че режисьорът трябва да направи пълна смяна и да се откаже изцяло от филма. И все пак рядко сме чували от известни режисьори, които са тествали водите на цифровите фотоапарати и са си тръгнали да не искат да имат нищо общо с формата отново.
Не са редки случаите, когато някои продукции посвещават сегменти на снимките на цифровия формат. Черният лебед използва Canon 7D, за да заснеме последователностите на метрото заради многото му предимства за продукцията. DSLR камерите, които тормозят филмови училища, в момента са най-горещата нова джаджа в бранша. Всеки може да снима изображения с качествено кино за по-малко от цената на компютър. Когато повечето професионални филмови камери струват десетки хиляди долари, това е съвсем изгодна сделка. Може би по-важното е, че е много по-лесно да поставите aDSLR в вагона на метрото, отколкото пълна настройка на филмова камера.
Имах възможност да използвам както филмови, така и цифрови съоръжения на филмови декори. Разликите са зашеметяващи, но и двете имат предимства, които не могат да бъдат дублирани. Вместо да ме слушате да обяснявам разликите, ето един от най-талантливите фотографи на киното, Роджър Дийкинс, в дискусия с / Дейв Ченски от / Филм миналия месец:
Този филм Сега снимам на цифров фотоапарат. Първият филм, който съм заснел дигитално, защото, честно казано, това е първата камера, с която съм работил и която, според мен, ми дава нещо, което не мога да снимам. Дали ще снимам отново на филм, не знам. (Shooting on Digital) ми дава много повече възможности. Има повече географска ширина, има по-добро предаване на цветовете. Това е по-бързо. Веднага виждам какво записвам. Мога да определям времето на снимката на монитора с калибриран монитор. Това оцветяване преминава през цялата система, така че е свързано с метаданните на изображението. Така че това преминава през цялата верига за постпродукция, така че не е случай да сте в лаборатория и да се наложи да седнете и след това да измервате изстрел по един изстрел, защото това вече има контрол върху него, който определя времето за изстрела, знаете ли?
Най-ясната полза от цифровите фотоапарати е непосредственият резултат. Няма процес на залагане на времето при обработката на филма, изпращането му до пощенската станция и гледането на ежедневници в прожекция по-късно. В някои случаи можете дори да доставите крайния продукт същия ден на редактор чрез SD или CF карти.
Скорошен пример е Monsters. Режисьорът Гарет Едуардс прекарва голяма част от създаването на документален филм на DVD и Blu-ray, показвайки на публиката точно защо е избрал да снима на камера EX3 с адаптер Letus и само три обектива на Nikon. Той имаше шепа цифрови карти, които можеха да бъдат незабавно експортирани, архивирани и след това форматирани, за да бъдат използвани повторно - и всичко това в рамките на няколко часа. Представете си физическата разлика между изтеглянето на картонени кутии с филмови кутии на място спрямо повторното използване на няколко цифрови карти през цялото производство.
Гледайте как Гарет Едуардс обсъжда чудовищата и неговата привързаност към цифровите фотоапарати. (ПРЕКРАТЕТЕ ДО 6:30):
-
-
Филип Блум е друг известен оператор, който наскоро изследва възможностите на дигиталния. На семинар в Чикаго той сподели кадри от Red Tails, филм, по който работи с Джордж Лукас, който предоставя примери както за филми, така и за цифрови (DSLR камери). Според нашите източници на събитието малцина биха могли да направят разлика. Всъщност цифровите опции бяха предпочитани сред присъстващите, когато бяха попитани за мнение.
Блум и Лукас очевидно тестват DSLR камери на Red Tails в подготовка за предстоящото начинание на Лукас Star Wars. Телевизионното предаване на Междузвездни войни на живо очевидно ще бъде заснето с множество DSLR камери, снимащи едновременно, за да се увеличи времето за производство и да се заснеме цялата поредица за части от дните, необходими за заснемане на функция.
Разбира се, всички тези предимства на дигиталното си струват. Филмът винаги ще бъде част от индустрията. Когато слушате как мнозинството от филмовата общност говори, страстта към филма все още е жива и здрава. Всяка индустрия е виждала, че новите технологии изтласкват старите технологии навън, но рядко старото оборудване остарява. Тук не говоря за VHS и 8-пистови касети, а по-скоро за оборудването, използвано за записване и разработване на забавления.
-
Прочетете за бъдещето на филма в дигиталната ера …
12