Като цяло това прави един дързък, но увлекателен и дори трансцендентен портрет на зрялост, поникнал от място на корупция и алчност.
За тези, които не са запознати, Harmony Korine е сценарист-режисьор и провокатор, чиито трансгресивни филми като Gummo, Mister Lonely и Trash Humpers са му спечелили репутацията на онзи контракултурен художник, на когото или се възхищавате, или презирате. Той се завръща с Spring Breakers, като хвърля Selena Gomez (Wizards of Wizardly Place), Vanessa Hudgens (High School Musical), Ashley Benson (Pretty Little Liars) и съпругата му Рейчъл Korine като пакет от галивантни облечени бикини момичета.
Историята се върти около Faith (Gomez) и нейните най-добри приятели от началното училище: Brit (Benson), Candy (Hudgens) и Cotty (Mrs. Korine). Когато липсата на подходящи средства заплашва да провали плановете им за пролетни ваканции, Фейт и нейните спътници решават, че нарушаването на закона за финансиране на тяхното търсене е приемливо (дори необходимо). Следващото им преследване на алкохол, наркотици и всеобщ хаос ги приземява в гореща вода - което включва Ал (известен още като Alien, изигран от Джеймс Франко), възрастен бял мъж, живеещ в стил "черна гангста" във всеки смисъл на този термин.
Spring Breakers е кинематографичният еквивалент на хиперактивна поп песен, която пробива пътя си през екрана. Неговите разказани елементи и емоционални ритми напредват по пряк начин, но след това се издигат чрез поетични визуални и звукови устройства - създавайки вълнуващо и хипнотично сетивно преживяване, което преминава от момент на момент с подобна на мечта логика и организация. В крайна сметка може да се почувствате енергични, сякаш сте слезли от влакче в увеселителен парк, или неприятно объркани от това, което на Земята току-що сте седнали.
Структурата на сънуваната треска помага да се трансформират Spring Breakers от това, което би могло да бъде неприятно празнуване на необуздания хедонизъм, като Korine служи като ръководител на ринга, който парадира своите социопатични герои наоколо като изроди (така че публиката да може да им хвърля обиди). Вместо това имаме филм, който по-добре би могъл да бъде описан като искрена и състрадателна работа - такава, която е конструирана с критично око, но не толкова фокусирана върху създаването на сатира, както може да очаквате (за добро или за лошо).
Всъщност, първата първа последователност във филма излиза невероятна и абразивна, но начинът, по който Корине непрекъснато преглежда (практически комичните) кадри със сексуално зареждане в течение на времето на Spring Breaker, предполага, че има метод за очевидната му лудост (и това не включва титриране на зрителите, така че не се впускайте в очакване на нещо, което представлява квазипорнография или плътно шоу). Други избори за редактиране, направени в цялата подкрепа, твърдят, че разкриват техника, която като цяло успява да придаде на екранното действие по-голямо значение.
По същия начин, плиткият подход на филма към характеризирането - в комбинация с онова, което често се чувства като разговори „на ухо“ и импровизирани сценарии, съставляващи филма, - умишлено или случайно, дава ухапващи коментари за истинската природа на света (и неговите обитатели), която Korine си е представяла. Въпреки че това не е нито безупречен подход, нито лесно достъпен, той е ангажиращ - ако приемем, че така или иначе можете да преодолеете (разбира се) външния външен вид на повърхността.
Създаването на Korine се възползва от това, че той си сътрудничи с квалифицирани технически художници, които предоставят на Spring Breakers подтекст за такива проблеми като съвременното поведение на самодоволство и неравенствата между половете. Както споменахме по-рано, голяма част от тази заслуга е на номинирания за Оскар редактор Дъглас Крайз (Babel, Kill the Irishman), който прави кинематографичен колаж от натрупаните кадри от кадри, които му се предоставят (което варира по качество от зърнести и непостоянни до полирани и чисти).
По същия начин, режисьорът на снимката Беноа Деби (The Runaways, Get the Gringo) непрекъснато придвижва окото на камерата към женските тела, но разчита на нелепи ъгли и осветление по начин, който кара тази обективизация да се чувства самокритична (например когато основната героите се излежават около коридора на общежитието в своите две части, те приличат повече на обрасли бебета, отколкото на чувствени създания). Междувременно, отличен електробийт саундтрак от Skrillex и Cliff Martinez (Drive) плавно преминава между нотките на вълнение, самота и привързаност в точното количество.
Франко изчезва в причудливия си обрат като Alien, създавайки аутсайдер, който еволюира от жалък до очарователен, изкривен и дори симпатичен в рамките на една сцена (с други думи: той е по-скоро в рулевата си рубка, играейки странно като Al, за разлика от роли на нормални хора от неговите скорошни излети като Изгревът на планетата на маймуните и Оз Великият и Мощен). Имате впечатлението, че той е в шегата, така да се каже, но все пак избира да представи искрено изпълнение.
Женските лидери, от друга страна, никога не се издигат само като се чувстват като метафори, вместо напълно осъзнати (макар и безсмислени) индивиди; в резултат на това личността им обикновено е с една нотка или твърде много на носа (Вярата например е добронамерена християнка - не се шегувам). Всяка актриса обаче се ангажира да съживи собствената си плитка карикатура, която им позволява да се наслаждават на моменти на човечност и случаи на духовен растеж (дори сред хаоса и безумието от разказването на истории на Корине).
Зрителите, които се оказаха отблъснати (или може би просто объркани) от предишната работа на Korine, може да претърпят промяна в сърцето си с Spring Breakers. Подходът на режисьора не е снизходителен, което позволява всичко на екрана да изглежда едновременно иронично, но все пак някак си, никак не иронично. Като цяло това прави един дързък, но увлекателен и дори трансцендентен портрет на зрялост, поникнал от място на корупция и алчност.
Това със сигурност обаче е разделително произведение на изкуството.
Чувствайте се свободни да гледате трейлъра на Spring Breakers по-долу, но имайте предвид: това може да не е най-точният лакмус тест за измерване на вашата собствена реакция (и определяне къде ще попаднете в скалата на любовта / омразата):
-
Spring Breakers е с продължителност 94 минути и номинален R за силно сексуално съдържание, език, голота, употреба на наркотици и насилие. Сега играете в ограничена версия.
Нашият рейтинг:
3,5 от 5 (Много добър)