Несъмнено има много запомнящи се финални филмови редове там. Но какво ще кажете за първия ред на филм? Първите думи, които чуваме на екрана, които ни привличат, завладяват и примамват с тяхната история. Независимо дали са изкрещяли от прозореца на превишена скорост или са прошепнати в нежно ухо, тези първи изречени думи на екрана могат да определят силата на филма. Първите няколко думи могат да бъдат предвещаващи, те могат да зададат целия тон на филм или могат да бъдат скрита тайна, която се разкрива през последните няколко минути. Хората казват, че не съдете книгата по корицата, но ни е трудно да не съдим първите няколко думи на филма.
Членовете на публиката искат да бъдат привлечени от история. Незабравима начална реплика може да свърши работа. И така, ето 15-те най-добри начални реда в историята на филмите.
15 Сметката
"Аз не съм клошар. Аз съм глупак. Някога имах богатство, власт и любовта на красива жена. Сега имам само две неща: моите приятели и
ъъъ
моят термос."
Стив Мартин може да се е дръпнал в този филм, но ние бяхме смъртоносно сериозни, когато решихме, че това е една от най-добрите реплики в историята на филма. Въпреки че Мартин има много невероятни филми под колана си, това е един от най-добрите му рекорди. The Jerk е за мъж на име Navin R. Johnson (Steve Martin), който вярва, че е роден бедно, чернокожо дете. След като осъзнава, че всъщност е бял, той се отправя към Сейнт Луис, за да разбере кой е, което го води от едно злополука към друго. Докато се обръща директно към камерата, Навин разказва своята история. Филмът е написан от самия Стив Мартин и това е и първата му главна роля в игрален филм.
Този филм до голяма степен се счита за един от най-забавните филми, правени някога. Независимо дали сте съгласни с това или не, той със сигурност има една от най-добрите начални линии.
14 Стойте до мен
"Бях на 12 на 13, когато за първи път видях мъртво човешко същество."
Първоначално новела, написана от Стивън Кинг, озаглавена „Тялото“, Stand By Me издържа изпитанието на времето и остава класика. Филмът за навършване на пълнолетие на Роб Рейнер получи рейтинг R, главно заради езика и се концентрира около четири млади момчета, които отиват в търсене на мъртво тяло. Това е единственият филм, за който Стивън Кинг заяви, че е най-истинският към оригиналната си история и първият ред е взет почти дословно от неговата новела.
Филмът е пълен с настъпващи актьори - Ривър Феникс, Кийфър Съдърланд, Джери О'Конъл, Кори Фелдман, Уил Уитън и Джон Кюсак - и изпълнен с класически сцени. Спомняте ли си бейзболната сцена с пощенската кутия с характера на Кийфър Съдърланд или състезанието за ядене на пай?
Интересно е, че Ричард Драйфус играе разказвача на филма и по-възрастния Горди (изигран от Уил Уитън като младо момче), но не е първият избор за ролята. Роб Райнер си беше помислил, че редица други актьори играят възрастния Горди, докато най-накрая се спря на Драйфус, стария си приятел от гимназията. Дори не можем да си представим друг глас да говори първия ред на филма.
13 кръгли
"Слушайте, ето какво е това. Ако не можете да забележите издънката през първите половин час от седенето на масата, значи вие сте издънката."
Е, ние не сме издънки, така че знаем, че това е една от най-добрите реплики в историята на филма. Мат Деймън е участвал в много хитови хитове и определено усещаме ударите в първите му изречени думи от драмата Rounders от 1998 г. Във филма се срещаме с реформиран комарджия на име Майк Макдермот (Мат Деймън), който губи всичките си пари в покер игра. След това той обещава да се откаже от хазарта … това е, докато неговият приятел Лестър "Червей" Мърфи, изигран от Едуард Нортън, се нуждае от помощта на Майк, за да изплати акула на заем.
Отзивите бяха разнопосочни и въпреки че филмът надхвърли бокс офиса през първия си уикенд, той спечели едва 8 милиона долара. Но това е филм, който много фенове на покера никога няма да забравят. Още от първите му редове зрителите усетиха, че писателите Дейвид Лавиен и Брайън Копелман знаят точно какво е да прекарват часове в тази изпълнена с дим атмосфера, чакайки с нетърпение картите да тръгнат.
Rounders взеха хазарт и изиграха картите си още в самото начало, грабвайки вниманието на зрителя с първите няколко думи, които се разляха от устните на Мат Деймън.
12 Лов на добра воля
"О, Боже мой, имам най-голямото нещо, което исках да ти кажа."
Никога реплика не е по-подходяща за филм от тази начална линия в Good Will Hunting. Този филм не само стартира кариерата на двама почти неизвестни актьори на име Мат Деймън и Бен Афлек, но им спечели и Оскар за най-добър оригинален сценарий. Кой може да забрави сцената на двама млади мъже на сцената на наградата „Оскар“, стиснали двата им златни „Оскара“, сълзи се стичаха по лицата им, докато честно и смирено празнуваха крайната мечта на Оскар?
Филмът продължи да печели Оскар за най-добър поддържащ актьор за Робин Уилямс, единственият Оскар, който някога ще спечели. Той беше номиниран за най-добър филм, най-добър актьор и най-добра актриса и множество други номинации за награди. Докато филмът е възхваляван от Академията, той остава верен на корените на Афлек и Деймън в Бостън, както се вижда от първите редове на филма - видът разговори, които са провели милиони най-добри приятели в Бостън (и по света).
11 Водещ: Легендата за Рон Бургундия
"Ммм. Изглеждам добре. Искам да кажа, наистина добре. Хей, всички! Елате и вижте колко добре изглеждам!"
Няма съмнение, че персонажът Рон Бургундия, изигран от Уил Ферел, е легенда. И тази начална линия е легендарна сама по себе си. Водещият проследява живота на Рон Бургундия, най-високо оцененият журналист в Сан Диего. Той работи заедно с приятелите си в екипа за новини; репортерът на терена Брайън Фантана (Пол Ръд), спортистът "Champ" Kind (Дейвид Кохнър) и любезният, но не особено интелигентен метеоролог Брик Тамланд (Стив Карел). Този филм не само има една от най-забавните реплики за всички времена, но и останалата част от филма, написана от Ферел и режисьора Адам Маккей, също е пълна с весели реплики.
От Рон, който разговаря с кучето си Бакстър и го пита: "Качил си се в хладилника? И си изял цялото колело сирене?" за да ни уведомите "Аз съм някаква голяма работа. Много съм важен. Имам много книги в кожа и книгите ми миришат на богат махагон", този филм има запомнящи се цитати от началото до края.
10 Спайдърмен
"Кой съм аз? Сигурен ли си, че искаш да знаеш?"
О, да, определено искахме да знаем, след като чухме този начален ред в този филм от 2002 г. Спайдърмен се фокусира върху студент на име Питър Паркър, изигран от Тоби Магуайър, който е ухапан от генетично променен паяк. Това го кара да придобие свръхчовешка сила и способността да се придържа към всяка повърхност. Питър решава да използва способностите си за борба с престъпността и защита на Ню Йорк. (Питър Паркър? По-скоро Питър Паркур.)
Във филма участват и Кирстен Дънст като основния любовен интерес на Питър, Мери Джейн Уотсън, Джеймс Франко като най-добрия му приятел Хари Озборн и Вилем Дефо като Норман Осборн, известен още като Зеления таласъм. Spider-Man е изпълнен с екшън и винаги вълнуващ, със сценарий, който е написан от Дейвид Коеп и след това пренаписан няколко пъти, докато стане перфектен. Отворените реплики отразяват динамичното забавление на комикса в останалата част от филма и абажура на историята на произхода, която ще разкаже.
9 Рудолф Червеният нос на север
„Ако доживея до сто, никога няма да мога да забравя онази голяма снежна буря … преди няколко години. Времето се затвори и, е, може да не повярвате, но светът почти пропусна Коледа."
Гласът на Бърл Айвс е плавен като меласа и успокояващ като южно изтегляне, но думите „почти пропусната Коледа“ могат да предизвикат страх в сърцето на всяко дете - независимо колко младо или старо. Тези първи думи - и гласът, който ги казва - създават впечатление на любезен дядо, седнал до огъня, заобиколен от внуци, които висят на всяка негова дума. Те може да са най-уютните редове в историята на филма.
От мигащия си червен нос до своето отвратително снежно чудовище, Рудолф Червеният нос е истинска класика, която удря всеки телевизор поне веднъж всеки декември. Толкова е класика, че дори Уил Фарел му отдава почит в изключително веселия филм „Елф“.
8 Kick-Ass
„Винаги се чудех защо никой не го е правил преди мен. Имам предвид всички тези комикси, филми, телевизионни предавания
мислите, че един ексцентричен самотник би си направил костюм."
След като гледахме Kick-Ass, искахме да направим свой костюм. Още първите редове на филма вдъхновиха всички наши вътрешни Батмани и Супермени да излязат, описвайки мисъл, която толкова много фенове на комикси и супергерои са имали преди. Този филм, експертно написан от Джейн Голдман и режисьора Матю Вон, разказва историята на обикновен тийнейджър на име Дейв Лизевски (Аарон Тейлър-Джонсън), който иска да стане необикновен. Той се опитва да бъде супергерой в реалния живот и се нарича "Kick-Ass". Това е нон-стоп филм, който е едновременно безвъзмездно насилствен и безвъзмездно весел.
Този филм не само има една от най-добрите начални реплики някога, но и накара феновете да се примирят, че в даден момент от живота ни всеки иска да бъде супергерой.
7 Джери Магуайър
"Добре, значи това е светът и в него има пет милиарда души. Когато бях дете, имахме трима. Трудно е да се справи."
Макар и едва ли най-известната реплика в Джери Магуайър, тази отварачка остана в съзнанието ни колкото „Покажи ми парите!“ или "Приветствахте ме!" Това е по-тиха алтернатива на онези пронизващи еднолинейки, които точно отразяват забързаната, непреодолима енергия на бизнеса със спортни агенти, в който Джери се бори да успее. Филмът е написан от все по-модерния Камерън Кроу. Три години и половина му отнеха да завърши сценария и той спечели номинация за най-добър оригинален сценарий за усилията си.
Това беше и дебютният филм на Джонатан Липницки, той изигра очарователния син на Дороти, а емблематичната линия на неговия герой "човешката глава тежи осем килограма" всъщност идва директно от Джонатан, който се появи на снимачната площадка един ден, повтаряйки изявлението, така че Камерън го хвърли в скриптът. Филмът постигна огромен успех и все още е любим сред мъжете и жените.
6 Кубо и двете струни
„Ако трябва да мигнете, направете го сега.“
След като чухме тези думи, не можахме да откъснем поглед от екрана. Кубо и Двете струни знаеха как да привлекат публиката още от първите няколко думи. Този филм от 2016 г., който току-що излезе този август, разказва историята на младо момче на име Кубо, изиграно от Арт Паркинсон. Той случайно призовава отмъстителен дух и трябва да разчита на приятелите си Monkey (Charlize Theron) и Beetle (Matthew McConaughey), за да отключи тайно наследство, битки с богове и чудовища и да спаси семейството си. По-късно във филма разбираме, че тези начални думи, написани от Марк Хеймс и Крис Бътлър, са част от история, която Кубо разказва, за да забавлява жителите на града, като придава на линиите умен, мета слой.
Това е филм, който всеки може да види, независимо от възрастта си. Този филм не само има великолепна анимация, но отвежда зрителите в невероятно приключение, изпълнено със сълзи и смях. Kubo and The Two Strings е не само могъщ, но и изключително трогателен. Той е смел и смел, трогателен и уникален. И същото може да се каже и за началната линия.
5 Любов всъщност
"Винаги, когато съм мрачен със състоянието на света, мисля за портата за пристигащи на летището в Хийтроу."
Всъщност сме влюбени в „Всъщност любовта“ на Ричард Къртис и нейната начална линия. Тази романтична комедия с коледна тематика е сърдечна от самото начало, като началната сцена улавя същността на филма, като показва семейства и двойки, които се събират на терминал на летището. Хю Грант предоставя тези прости, чисти линии върху снимки на реални хора на летището. Това е съзерцателно начало на филм, пълен със забавни и мелодраматични сюжетни линии.
Има весели сцени с Бил Найги, който играе рокендрол легенда Били Мак. Те играят на мекия хумор с Хю Грант, който е министър-председател и има солова танцова сцена (това е нещо, което определено трябва да гледате). Съществува и връзката между вдовеца Лиъм Нийсън и доведения му син, който се опитва да спечели единствената си истинска любов. С всички тези различни сюжетни линии във филма, той непременно ще ви накара да се смеете, да плачете и наистина да бъдете трогнати. Точно от първия ред.
4 Хубава жена
"Без значение какво казват, всичко е свързано с парите."
Винаги е забавно, когато филм опровергава собствените си реплики до края. Хубава жена е написана от JF Lawson, който позволява на тези редове да създадат егоистичен, студен възглед за света, срещу който нашите герои ще трябва да се борят. Романтичната комедия от 1990 г. разказва историята на бизнесмен на име Едуард Луис (Ричард Гиър) и проститутка на име Вивиан Уорд (Джулия Робъртс) и как невероятната двойка се влюбват един в друг. С парите и външния си вид мъжът може да има всеки, но вместо това си пада по най-малко вероятния персонаж, ескорт със свежо лице.
И до днес филмът е една от най-емблематичните любовни истории на всички времена, мнозина дори наричат Хубавата жена невероятна история за Пепеляшка. Всъщност много от нас и до днес не могат да не изпеят „Целувка“, докато са във ваната. Въпреки че Ричард Гиър някога е казалПрекратна жена е неговият „най-малко любим филм“, началната линия завинаги ще бъде един от любимите ни.
3 Напусналите
"Не искам да съм продукт на моята среда. Искам моята среда да бъде продукт на мен."
Филмът за напусналите мафиоти за нашето поколение. В този криминален трилър виждаме ирландския мафиотски шеф Франк Костело (Джак Никълсън) да накара Колин Съливан (Мат Деймън) да стане къртица в полицейското управление. Едновременно с това полицай под прикритие Били Костиган, изигран от носителя на Оскар Леонардо Ди Каприо, отива под прикритие, за да проникне в екипажа на Костело. И двамата мъже се опитват да демаскират другия, преди те сами да бъдат демаскирани. Филмът включва по-известни имена като Марк Уолбърг, Мартин Шийн и Алек Болдуин и печели Скорсезе първата си награда за Оскар за най-добър режисьор и най-добър филм. Филмът е написан от Уилям Монахан, който спечели награда „Оскар“ за адаптацията му от филма на Хонг Конгезе „Адски дела“.
Линията за отваряне, доставена в емблематичната рапица на Никълсън, отразява поведението на Костело и мъже като него - мъже, израснали в квартали с ниски доходи и решили, че единственият начин да получат реална власт е да се обърнат към живот на престъпление.
2 2. Рисков бизнес
"Мечтата винаги е една и съща."
С този първи монолог публиката се запозна с една от най-големите филмови звезди на 20 век. Рискован бизнес беше сбъдната мечта за Том Круз, който най-накрая удари своята роля за пробив; този, който го постави на картата, галактиката, и беше началото на Том Круз Мега звезден. макар и само малък филм, „Рискован бизнес“ беше водеща роля за него. Играейки старши в гимназията на име Джоел, който остава вкъщи сам за няколко дни, докато хората му са на почивка, той може да се освободи със своя приятел от гимназията Майлс, който има много добри идеи, съсредоточени около Джоел, който има Добро време.
Мечтата, на която Джоел се позовава в началните редове, показва напрежението между желанието му да бъде забавен, непокорен тийнейджър и натиска, който изпитва, за да постигне прекалено. Рисковият бизнес се довери на младото си начало, за да предаде тези думи на публиката и очевидно се отплати.
1 Престижът
- Наблюдаваш ли внимателно?
Кристофър Нолан е брилянтен режисьор, режисиращ всички трилогии „Тъмният рицар“ и със сигурност знае как да привлече вниманието на публиката. И го прави за пореден път с тази начална линия в драмата „Престижът“ от 2006 г. Във филма има подреден актьорски състав, в който участват Хю Джакман и Кристиан Бейл като съответните магьосници Рупърт Анжиер и Алфред Бордън. Двамата мъже участват в състезателно състезание, за да създадат най-добрата сценична илюзия, като всеки се стреми да сблъска и унищожи другия. Майкъл Кейн и Скарлет Йохансон също са част от актьорския състав.
Филмът е винаги ангажиращ, електрически и кара зрителите да се чудят какво двамата имат в ръкавите си. Престижът е зловещ, тъмен и притеснителен с готическо усещане. Тъй като началната линия предвещава, зрителите остават да гадаят на всяка крачка, точно като страхотен магически трик. Тези чудеса карат зрителя да се замисли какво е реално и кое не е реално? Независимо дали вярвате в магия или не, ние вярваме, че The Prestige има една от най-добрите начални линии в историята на филма. Наблюдавахте ли внимателно? Определено бяхме.
---
Сега знаете любимите ни начални редове в историята на филмите, но кои са вашите? Ако смятате, че сме пропуснали някоя, уведомете ни в коментарите!