С „ Игра на тронове“, който се завръща за шести сезон, зрителите може да търсят малко по-средновековна хаос, политическо маневриране и брутални сексуални интриги. „Игра на тронове“ далеч не беше първият пример за създатели на филми и разказвачи на истории, използващи легендарни древни светове като огледални образи на нашия, изпъстрени с кръв, секс и корупция. Феновете на подобни неща трябваше да намерят ритниците си във филми много преди Нед Старк да загуби главата си.
Въпреки че е лесно и изкушаващо да посочите големи фантастични епоси като Властелинът на пръстените, Камелот, Крал Артур или Междузвездни войни като очевидни предшественици на наследството на Игра на тронове, тези филми се чувстват по-малко тъмни и по-малко безнадеждни, по-малко настроени към съмнителната етика на владетелите на Вестерос.
И така, съставихме 15 страхотни филма, които всеки играч на тронове трябва да гледа.
16 плът + кръв (1985)
Пол Верховен може да е най-известен като краля на еротичната и научнофантастична измама в Америка, но преди да ни даде Starship Troopers, Showgirls, Total Recall и Basic Instinct, той режисира майката на всички филми за мечове и магьосничество. Подобно на Game of Thrones, Flesh + Blood се отнася до хора с противоречиви, опасно предани вярвания в различни училища по религия.
Рицар-убиец без господар (Рутгер Хауер) смята, че е надарен с божествена цел и следователно трябва да вземе всичко, което смята, че дължи, и носи със себе си пасичка от яростни последователи. Той отвлича принцеса (Дженифър Джейсън Лий) и завзема замък, вярата му го държи силен пред всички препятствия. Flesh + Blood е толкова разхвърлян, насилствен и красив, колкото е най-добрият Game of Thrones, и еднакво очарован от разликата между истинското и фалшивото религиозно убеждение.
15 Черна смърт (2010)
Звездите от „Игра на тронове“ Шон Бийн и Карис Ван Хутен се появиха в средновековния трилър на Крис Смит за 2010 г. „ Черна смърт“, само година преди фантастичната поредица да се появи в HBO. Филмът се отнася до група рицари, изпратени да проверят дали съобщенията на селото за имунитет срещу черна чума са верни или са се продали на Сатана за привилегията да надживеят останалия свят.
Бийн води кръвожадния отряд към прокълнатото село, където жрицата на Ван Хутен държи власт. Кастингът не е единственото нещо, което Black Death има общо с Game of Thrones. Ненормалната религиозна убеденост на героите от двете страни на конфликта трябва да удари няколко камбани, както и удивително интензивното насилие и кървавост.
14 Excalibur (1981)
„Игра на тронове“ е непрекъснато мрачна, но има моменти на истинско чудо, погребано под кръвосмешението и изтезанията, и нито един филм не разбира напълно митичното величие на изпълнението на нечия съдба, подобно на „Ескалибур“ на Джон Бурман, противоположно епичен, стоичен и личен поглед върху Истории на крал Артур.
Магията и чудото на приключенията на крал Артър и Мерлин очевидно са на заден план на много средновековни легенди, но влиянието на истинското страхопочитание на Бурман от събитията от историите понякога се забелязва в шоуто, както когато Дейнерис (Емилия Кларк) излиза от огъня с новородените си дракони на раменете. Шоуто би могло да понесе малко повече от трудното печелене на вълнение в наши дни.
13 Dragonslayer (1981)
И като стана дума за дракони. Dragonslayer на Матю Робинс, един от най-великите филми със специални ефекти, правени някога, може да бъде намерен в цялото ДНК на Game of Thrones. И двамата разполагат с конфликтни религиозни лагери, противопоставящи езичници и нови християни срещу сила, която не могат да разберат напълно.
Чиракът на магьосник (Питър Макникол) се отправя към село, обхванато от неспокойна сделка с дракон. Те го хранят една дева годишно в замяна на това, че останалата част от населението не се изгаря жива. Играта на тронове често се фокусира върху владетелите, които се бъркат в силите, които не разбират, и, разбира се, филмът има няколко впечатляващи собствени ефекта на дракона. Vermithrax Pejorative, огнената заплаха на филма, остава най-великото и запомнящо се кинематографично представяне на дракон, въпреки че домашните любимци на Dany Viserion, Rhaegal и Drogon също не са твърде изтъркани.
12 Дяволите (1971)
Кен Ръсел, лудият крал на киното, се постави завинаги на картата, когато режисира тази несвързана адаптация от 1971 г. на „Дяволите от Лудун“ на Олдос Хъксли. През 17-ти век Франция, самотен свещеник (Оливър Рийд, в най-добрата роля на невероятна кариера) се опитва да задържи вълците, след като наказва кардинал Ришельо и църквата. В резултат на това ловците на вещици са изпратени в родния му град, търсейки оправдание за прекратяване на относителния просперитет. Майката-началник в местния манастир (Ванеса Редгрейв) се оставя и монахините й да станат пионки в последвалите фалшиви вещици, подтикнати от несподелената й похот за свръх мъжкия божи човек на Рийд.
Гледането на този принципно добър човек, който става жертва на насилствена конспирация, трябва да даде на феновете на Нед Старк дежавю. Фактът, че „Дяволите“ е едно от най-великите произведения на британското кино, също трябва да има значение.
11 Ричард III (1955)
Шекспировите филми на Лорънс Оливие се радват на непосредствеността на някой, който е знаел, че е ударил страхотна идея, представяйки смело произведенията на бард и себе си като техен ерудиран рупор. Театрализираната постановка на пиесите на Оливие помогна на зрителите да разберат величието на текста, никога по-вкусно, отколкото когато той пое Ричард III, чиито задръстващи носове и инфантицидни истерики изглежда са повлияли на пълните садистични крале и кралици на Вестерос.
„Игра на тронове“ винаги се опитваше да се почувства шекспировски, а театралната постановка на голяма част от действието предполага влияние от страна на Оливие върху по-насилствените пиеси, поне в тяхното блокиране и кинематография. Освен това крал Ричард III в ръцете на Оливие прилича на Джофри Баратеон (Джак Глийсън), пораснал до зряла възраст.
10 Маркета Лазарова (1967)
Когато беше преиздаден в красив ремастериран печат преди няколко години, критиците не можеха да не отбележат приликите на Маркета Лазарова с „Игра на тронове“. И двете се отличават с разтегнати семейства в непрекъсната огорчена борба в средновековен пейзаж, за властта, но и за любовта на жената.
Огромният актьорски състав и епохата на феодално насилие и специфична за региона политика (чешко кралство през 13 век) изпрати угризения на познание от нови зрители. Красивият портрет на Франтишек Влачил на кралство, което се разпада на оплакванията на един от неговите субекти, може да бъде по-обоснован в детайлите си и красив в разказа си, но присвива очи и изглежда като света на Джордж Р. Р. Мартин.
9 Die Nibelungen (1924)
Освен че ни даде модерна научна фантастика със своя шедьовър от 1927 г. „Метрополис“, Фриц Ланг беше един от най-ранните режисьори, който ни подари някои от филмите, които ще определят как фентъзито трябва да се държи в киното. Въпреки че епопеята може да бъде проследена до италианските библейски тишини от началото на 1910-те години, именно двусерийният Die Nibelungen на Ланг изглежда като стилистичен и официален внук на всичко - от „Властелинът на пръстените“ до „Игра на тронове“.
В част 1 следваме герой на име Зигфрид (Пол Рихтер), докато убива дракон и се опитва да намери благоволение в кралство, за да може да спечели ръката на принцеса (Маргарете Шьон). Част 2 се отнася до усилията на принцесите тайно да доведат до разруха на същото това царство. Това беше първият филм, който включва величествения обхват и фантастичните елементи, които се появяват седмица след седмица в Game of Thrones.
8 Царство Небесно (2005)
„Гладиаторът“ на Ридли Скот може да има необходимата кръвожадност и огромност от „Игра на тронове“, но именно неговият филм от периода преди кръстоносните походи в Йерусалим, Небесното царство, споделя най-тематично с опората на HBO. Ковач (Орландо Блум) бяга от селото си, след като убива свещеник и се присъединява към банда наемници, насочени към Йерусалим. Скоро той е приет в служба за прокажения крал на Йерусалим (Едуард Нортън) и изглежда единственото нещо, което стои между войната и мира.
Неразрешимите вярвания на мюсюлманите и християните, които се бият над територията, страшно много приличат на лудия, религиозен Станис Баратеон (Стивън Дилан) и жаждата му за битка, както когато той и неговите сили се опитват да отнемат Десанта на краля от жесток, страхлив Джофри.
7 Lancelot Du Lac (1974)
Робърт Бресън внесе неподвижност и очарование от процесите и детайлите от живота през 5-ти век в своята версия на приказката за двора на крал Артур. Кървави, досадни, горещи и непримирими, вие чувствате всичко, което чувстват неговите рицари. Лишен от надежда, след като не успяха да намерят свещения граал, Артър и неговите рицари се заеха с каквото могат, което включва ухажването на Ланселот (Люк Саймън) на кралицата (Лаура Херцог Кондоминас) точно под носа на краля (Владимир Антолек-Оресек).
Кървав, потен и дълбоко тъжен, това е може би средновековният филм, който най-много прилича на тона на средния ви епизод „Игра на тронове“, където всеки удар с меч изпраща фрисони на изтощение и вълнение по гръбнака на зрителя.
6 Варварите (1987)
От всички филми от 80-те години за мъже в куестове, нито един филм не е толкова сладък и възхитителен като „Варварите“ на Руджеро Деодато. Режисьорът на Хонокоста „Канибал“ донесе своята чувствителност „всичко или нищо“ към тази талантлива шантавост във всеки фантастичен троп, познат на човека. Близнаците-питфайтъри (Дейвид и Питър Павел) се стремят да помогнат на племето цигани, наречено Рагник, да извлекат свещения си камък, взето от военачалник (Ричард Линч) по време на набег в техния лагер.
Мускулестите близнаци (като двойка Khal Drogos) се сблъскват с всичко - от вещици до дракони в търсенето си и го правят с весела химия с главоглави глави. Тирион Ланистър от „Игра на тронове“ (Питър Динкладж) и неговото саркастично сближаване както с глупавите обитатели на Вестерос, (заедно със значително по-проницателните, като Littlefinger) има голяма част от комичния характер на „Варварите“.
5 „Варварска кралица“ (1985)
Вероятно най-мръсният „феминистки“ филм, правен някога, „ Barbarian Queen “ на Хектор Оливера има коефициент на насилие и голота, който феновете очакват от седмичните си вноски на „Игра на тронове“. След като се нахлуе село и повечето от племето бъдат или убити, или продадени в робство, трима оцелели (Лана Кларксън, Кат Ший и Сусана Траверсо) организират прибързана спасителна мисия, която оставя много мъртви.
Нейното послание за жени-воини, които вземат властта и свободата с каквито и да е необходими средства, със сигурност звучи като нещо извън Game of Thrones, но това е парадът на голи жени, който наистина се чувства най-близо до шоуто. Продуцирана от B-movie maven Roger Corman, Barbarian Queen ще задоволи всеки, който пропусне да се мотае в публичните домове на Вестерос и да се бори с ями.
4 A Field In England (2013)
Красивото, омагьосващо Поле в Англия е като психоделичен братовчед на „Игра на тронове“. Четирима дезертьори от Гражданската война в Англия са принудени да копаят злато в поле от магьосник-шарлатанин (Майкъл Смайли). Фактическият лидер на бедните потиснати работници е Уайтхед Алхимикът (Рийс Шиърсмит), който се бори най-силно срещу нечестивата им задача.
Той и битката на магьосника се превръщат в сюрреалистичен обрат, когато Уайтхед натъпква куп халюциногенни гъби в устата си. Game of Thrones също вярва в силата да покаже на публиката образи, от които не може лесно да има смисъл. Едно поле в Англия може да е по-тромаво и оскъдно от Game of Thrones, но и двете са свързани с насилствено отхвърляне на съдбата и опит за създаване на нова с малкото, което има под ръка.
3 Трудно е да бъдеш Бог (2013)
Финалният филм на руския гений Алексей Герман е подвиг на сензорно потапяне за разлика от почти всичко, което е идвало преди него. Немският ви хвърля в паралелна вселена, средновековно царство, управлявано от луди, насилници и тъпи. Един човек, Дон Румата (Леонид Ярмолник), знае, че животът може да бъде различен за обезумелите, мръсни, гнусни граждани на царството на Арканар, но му е забранено да се намесва в развитието на Тъмната епоха на тези хора, мърляйки в кал, препъване към еволюция и промяна, но се губи по пътя.
Подобно на „Игра на тронове“, „ Трудно да бъдеш Бог“ не омаловажава гротескерността на живота, преди да тече вода и електричество, камо ли просветление и разум. Той е колкото мръсен, толкова и плашещ, но също така, както и шоуто в най-добрия случай, абсолютно великолепен и вдъхновяващ.
2 Valhalla Rising (2009)
Безпилотният метал Viking dirge Valhalla Rising (придружител на хипнотичния Macbeth на Justin Kurzel, който също би могъл да се побере удобно в този списък), режисиран от Nic Winding Refn на Drive, е изцяло заплашителен за мъжественост.
Едноокият войн (Мадс Микелсен, Ханибал) се присъединява към малка група завоеватели на лодка, отпътувала за новия свят. Те намират само своето отмяна и неприветливо посрещане от индианското население близо до мястото за кацане. Стилът на Рефн е среднощно подходящ за филми в своите ексцесии и мечтателното скитане из красиви пейзажи може да бъде хипнотизиращо, но обсебването му от мъже, орещи яростно към рай, за който вярват, че са спечелили, е изцяло в „Игра на тронове“. И като бонус и двете са изключително насилствени.
1 Заключение
Феновете на всичко екстремно и напоено с медовина имат много пътища, които трябва да проучат, така че когато часовникът на Game of Thrones най-накрая приключи, те няма да изпитат мъки на оттегляне. Какво друго ви напомня за високите времена на стената? Кои са любимите ви средновековни фентъзи царства? Има ли телевизионни предавания, които си струва да бъдат споменати на същия дъх като Game of Thrones?
-
Игра на тронове сезон 6 ще има премиера в неделя, 24 април 2016 г. по HBO.