15 тайни зад създаването на начало
15 тайни зад създаването на начало
Anonim

Независимо дали той всъщност преобръща 18-колесен край над край на градска улица в „Тъмният рицар“ или организира интензивно хореографирани кучешки боеве, използвайки точни периодични бойни самолети в Дюнкерк, Кристофър Нолан не е създател на филми, известен с това, че прави неща в малък мащаб.

Всеотдайността на Нолан към този подход „отивай голям или върни у дома“ е може би най-забележимо показан в научното фантастично начало на 2010 г., където той отвежда зрителя на невероятно пътешествие, заедно с мечтания крадец на Леонардо Ди Каприо Коб, докато той и неговият екип преминават през сюрреалистични и често физически невъзможни умозаключения на техните различни цели. Изображенията за влизане в мечтите на друг човек поставиха задача на режисьорите да представят нереалното като истинско и възможното невъзможно.

Въпреки че амбициозният подход на Нолан за заснемане на каскади и постановки създава някои наистина зрелищни изображения, той също може да създаде сериозни затруднения за актьорите и екипажа, като изисква уникални, изобретателни и понякога невъзможни подходи за улавяне на необходимите ефекти върху филма. Кристофър Нолан не е типът създател на филми, за да позволи на подобни логистични кошмари да навлязат на пътя на неговата художествена визия.

Ето 15 тайни зад създаването на начало.

15 Експлозията в кафенето в Париж беше заснета практически

Въпреки че може да звучи безумно да се предлага експлодиране на витрина с двама от главните актьори на филма, седнали насред хаоса, точно това създателите на филма на Inception направиха на сцената на кафенето в Париж.

Леонардо Ди Каприо и Елън Пейдж седят около маса в последователност от сънища, когато сънят става нестабилен и околните сгради и предмети започват да експлодират около тях. Тъй като Нолан искаше действително актьорите в кадъра, ръководителят на специалните ефекти Крис Корбълд създаде система от въздушни оръдия, които спокойно да изстрелват отломки около актьорите, симулиращи сградата зад тях да експлодира.

CGI се използва за излъскване на изображенията след това и вмъкване на допълнителни разрушения, но по-голямата част от видяното в последователността на експлозията е направено в камера с актьорите в линията на огъня.

14 Те всъщност изградиха въртящия се коридор и Джоузеф Гордън-Левит направи повечето от собствените си каскади

В една от по-кинетичните екшън сцени на филма, Джоузеф Гордън-Левит се оказва, че трябва да се пребори с двама злодеи, докато коридорът, в който се води битката им, се преобръща, извива и завърта в нулева гравитация.

Въпреки че тези ефекти могат лесно да бъдат произведени стриктно с помощта на CGI, подходът на Нолан беше много по-сложен.

Екипажът построи коридора вътре в масивна центрофуга, която можеше да се търкаля на 360 градуса, докато актьорите имат своя сцена на битка в подвижната структура, което им позволява да се движат нагоре по стените и по тавана, докато комплектът се върти. Камерите трябваше да бъдат здраво закрепени към комплекта, за да създадат усещането за гравитация.

Гордън-Левит каза, че последователността е най-взискателната физически от целия филм и е прекарал две седмици на тренировка на снимачната площадка, запознавайки се с нейното движение и усъвършенствайки работата си с тел, за да може сам да заснеме по-голямата част от действието.

13 Режисьорите създадоха въздушно оръдие, което може да пусне ван

В една последователност късно във филма, Коб и неговият екип се озовават в задната част на микробус, докато той се спуска от мост във водата отдолу. За да възпроизведе ефекта при няколко приема, екипажът не може просто да пусне микробуса през ръба; те трябваше да имат по-голям контрол върху движението и спускането му.

Решението беше някак гениално в своята простота: да се изгради огромно въздушно оръдие, което да може да изстреля микробуса и да спомогне за постоянния контрол на скоростта и силата му, докато се спуска.

Актьорът Дилеп Рао, чийто герой беше зад волана на микробуса, каза, че на филма серийността отне един месец, като актьорският състав и екипажът тръгват да снимат други сцени, преди да се върнат, за да се справят с последователността на микробуса отново и отново, преди да получат всичко правилно.

12 Нолан работи над сценария за десетилетие

Не трябва да е изненада, че такъв неуморен и плътен сюжет ще отнеме на Нолан дълго време да се изработи. Сценаристът / режисьор каза, че сценарият гестира в главата му от десетилетие, преди да почувства, че е готов да бъде направен.

Той каза, че първо е създал вътрешните правила на света и как може да се направи отвличането на мечти да работи, но че изграждането на емоционална връзка между Коб и публиката задържа неговото завършване на сценария.

Нолан каза, че едва след като той фокусира сценария върху пътуването на Коб, за да се свърже отново със съпругата си и отчуждените си деца, той осъзна, че е готов да бъде направен, и нарече тези връзки окончателните парчета към пъзела на сценария на Inception.

11 Филмът е метафора за създаване на филми

Въпреки че действието на падащите челюсти и каскадьорските сцени може да са звездите на епоса на Нолан, филмът е впечатляващ и по значително по-фини причини. Истински цинефил, Нолан написа много роли на екипа на похитителите на Коб, които да бъдат метафори за хората зад кулисите на филмова продукция.

Ариадна на Елън Пейдж създава мечтаните светове и служи като паралел на дизайнер на продукция. Името на Том Харди е актьорът, който може да предположи други съзнания на проплей в сънищата. Cillian Murphy като Fischer е целта на операцията и представлява аналог на зрителя. Артър на Джоузеф Гордън-Левит служи като прокси изпълнителен продуцент. А Коб, който наблюдава целия процес и дърпа конците, е режисьорът на операцията.

10 Процесът на кастинг се въртеше около DiCaprio

Преди дори да започне препродукция на филма, Нолан знаеше, че иска Леонардо Ди Каприо в главната роля. Поради това той полагаше допълнителни грижи при попълването на поддържащите роли, като се увери, че всички ще направят комплимент на Лео колкото е възможно по-добре.

Нолан е казал, че се възхищава на предишната работа на Ди Каприо и чувства, че проявява дисциплина, всеотдайност и относителност, които според него са необходими черти, за да позволи на публиката да се свърже с главния герой на филма.

Вместо да кастинг, базиран единствено на звездата, Нолан избра актьори, които играят от Ди Каприо най-добре и се чувстват точно около Ди Каприо като Коб.

Ансамбълът в крайна сметка завърши, включително множество носители и номинирани награди на Оскар, много от които - като Майкъл Кейн, Том Харди и Чилиан Мърфи - са участвали в други проекти на Нолан преди и след това.

9 Снежната битка се представи с истински виелици

При подготовката за заснемане на кулминационната битка на филма, поставена на покрита със сняг планина, екипът е изправен пред голям проблем с наближаването на датата на снимките.

Планината нямаше сняг.

Кинооператорът Уоли Пфистър припомни напрегнатите няколко месеца, водещи до заснемането на главната сцена, като екипажът се надява, че базираният в Калгари комплект ще получи снега, необходим за действието. Въпреки надеждите им, отделът за изкуство изпращаше снимки на кална планина, вместо на снежното одеяло, от което се нуждаеха.

Екипът се готвеше да направи собствен сняг и да използва CGI за подобряване на визуализациите вместо това, но това се оказа ненужно. Оказа се, че екипажът може да е получил повече, отколкото са се пазарили, когато, седмицата преди да започне стрелбата, Калгари беше обсипан с най-голямата виелица, която беше виждал от десетилетие, което доведе до някои изключително студени дни на снимките.

8 Том Харди трябваше да се научи да кара ски

След като планината най-накрая беше покрита със сняг, една от звездите на филма Том Харди се сблъска с друг проблем, който сам се подготвяше да снима. Героят му беше писан да участва в вълнуваща гонене на ски и снегоход по планината с група безименни убийци. Единственият проблем беше, че Харди нямаше представа как да кара ски.

Харди се опасяваше, че липсата на опит в ските ще му коства ролята, но в своеобразно изпитание с огън, той се научи на уменията на снимачната площадка.

Нолан привърза Харди към гърба на моторна шейна и го изпрати надолу по планината с 40 мили в час. В крайна сметка Нолан беше впечатлен от актьора и колко бързо успя да набере експертиза.

За снежния климакс бяха създадени няколко истински лавини

За сцената на гонене на сняг, Нолан черпи вдъхновение от класически филми за Бонд като „Тайната служба на нейното величество“ и искаше сцената да завърши в масивна лавина. За да постигнат този ефект в камерата, режисьорите наели помощта на професионални производители на лавини, според копродуцента Джордан Голдбърг.

Професионалистите по разрушаването щяха да летят около планината и да пускат времеви експлозив на решаващи места по снежните брегове, за да създадат лавина, след като се взривят.

Няколко контролирани лавини бяха отправени, преди създателите на филма да получат снимките, необходими за финалния филм.

„Опитахме се да направим колкото се може повече неща с камерата, което е много трудно, когато сте в Калгари, където ще бъде студено и ще има екстремни температури и екстремно време“, Голдбърг каза за снимките на климатичната сцена.

6 Влакът беше стоманена раковина, изградена около полуремарке

Основният момент в началото включва товарен влак, който се огражда през средата на улицата в центъра на града. Тъй като обаче пътят, по който снимаха, нямаше влакови коловози и Нолан се опитва да използва колкото се може повече практически ефекти, създателите на филмите трябваше да импровизират, за да постигнат ефекта.

Нолан смяташе, че е важно да се чувстваш като подсъзнанието на Коб може да внесе наистина опасни елементи в сънищата и усети, че влакът трябва да има необходимата тежест зад него. Така екипажът с ефекти се сдоби с полу-камион и удължи рамката.

Те изградиха обвивка от шперплат, плексиглас и стомана, която да се побере над камион и да възпроизведе товарен влак.

Предната част на конструкцията съдържаше приблизително 1,5 тона стомана, така че да може да се блъсне и да изтласка автомобилите от пътя, без да се разпада.

5 Филмът е заснет в шест страни на четири континента

Сцените и сценографиите през цялото начало предлагат голямо разнообразие от настройки и локали, докато героите на глобализиращите пътувания обикалят света, планирайки своята мисия. Не само героите пътуват - снимките на филма всъщност се провеждат в шест страни на четири различни континента.

Докато по-голямата част от снимките се провеждаха в и около Лос Анджелис, други места включват Япония, Мароко, Франция, Англия и Канада.

Някои от местата бяха дори познати места за Нолан. Масивният въртящ се антре, представен в сцената на борбата с нулева гравитация, беше разположен в комплекс от хангари за дирижабъл в Бедфордшир, Англия, където Нолан преди това е снимал сцени както за Батман започва, така и за Тъмния рицар, докато вътрешните снимки на японския замък в откриването на филма всъщност бяха заснети на звукова сцена на Warner Bros. в Ел Ей

4 Резултатът е забавена песен на Едит Пиаф

Основна концепция в Inception е как времето се изкривява и изкривява, докато героите се движат в различните нива на мечтите.

Идеята за манипулация на времето е толкова неразделна за сюжета на филма, че дори прокарва своя път в партитурния филм.

Песента на Едит Пиаф "Non, je ne Regrette Rien" ("Не, не съжалявам за нищо") се използва като аудио сигнал, който сигнализира "ритник" на друго ниво на сънуване, а композиторът Ханс Цимер го използва оценка за целия филм.

Цимер извлича ключови ноти от песента и ги манипулира, за да конструира партитурата и илюстрира как се променя времето, докато сънува, казвайки: „цялата музика в партитурата е подразделения и умножения на темпото на песента на Edith Piaf.“

3 ролите и екипажа бяха заключени в стая, само за да прочетат сценария

За Нолан беше важно да запази колкото се може повече информация за своя филм загадка, преди да излезе, и той предприе някои драстични предпазни мерки, за да се увери, че нищо за проекта не е изтекло в обществеността, преди той да е готов.

Малко хора бяха прочели пълния сценарий, когато Ди Каприо се включи като водещ, а останалата част от актьорския състав и екипажа трябваше да бъдат затворени сами в стая, за да го прочетат, преди да се присъединят към проекта.

Надзорният ръководител на специалните ефекти Крис Корбълд, който вече е работил по „Батман Бегинс“ и „Тъмният рицар“, каза за свързаната с тяхната секретност, „сценарият не е разрешен извън стаята. Влизате, а те заключват вратата и казват: „Обадете ни се, когато го прочетете“.

2 Беше построен хотелски бар, който можеше да се наклони на 25 градуса

Когато Робърт Фишер от Килиан Мърфи за пръв път осъзнава, че е в сън към края на филма, лентата, в която се намира, започва да се измества и накланя под странни ъгли, докато той и другите покровители на бара остават до голяма степен необезпокоявани.

За да създаде сюрреалистичния ефект, Нолан трябваше да се увери, че обектите няма да се плъзгат около комплекта, а че неща като течността в чаша или осветително тяло ще се накланят и люлеет реалистично, сякаш гравитацията се е изместила.

За тази цел на платформа е изграден цял комплект бар, който може да се накланя на 25 градуса във всяка посока от централната му точка. Камерите бяха закрепени с болтове към комплекта, за да поддържат постоянна гледна точка при изместване на стаята

Екстри за сцената трябваше да бъдат прослушани, като около една трета от кандидатите не могат да останат ориентирани, докато подът под тях се измества под различни ъгли.

1 Нолан завърши филма преди крайния срок и под бюджета

Въпреки невероятно амбициозната и технически сложна снимка, която влезе в създаването, Кристофър Нолан все пак успя да превърне филма в началото и с по-ниска цена от прогнозирания бюджет от 160 милиона долара.

Нолан каза по време на пресконференция, че „успяхме да го пробием и приключихме рано и приключихме с бюджет, така че наистина извадихме нещата много, много гладко, което беше страхотно

Харесва ми да имам натиск от време и пари и наистина се опитвам да се придържам към параметрите, които ни бяха дадени."

Нолан не е непознат за невероятно ефективен изстрел. Заедно с Inception поне три от другите му основни предложения - „Престижът“, „Тъмният рицар“ и „Тъмният рицар“ - също бяха завършени рано и в рамките на бюджета.

---

Имате ли някакви други дреболии за начало, които да споделите? Оставете го в коментарите!