Най-добрите филми на ужасите на Shudder точно сега
Най-добрите филми на ужасите на Shudder точно сега
Anonim

Последна актуализация: 8 август 2020 г.

Специализираната услуга за стрийминг Shudder е пълна с отлични филми на ужасите, но кои от тях си струва да гледате най-много? Услугата за стрийминг Shudder е собственост и се управлява от AMC Networks и предлага голямо разнообразие от възможности за абонати, независимо дали търсят класики от 1980 г., чуждестранни хитове, инди скъпоценни камъни, нови издания или емблематични филми, които са проправили пътя.

Подобно на други стрийминг платформи, Shudder също произвежда оригинално съдържание. Услугата включва и над 50 колекции за тези, които искат да изследват различни поджанрове. В допълнение, Шудър е подготвил списъци за гледане от хора от индустрията като Рич Сомър, Ник Антоска, Барбара Крамптън и Кумаил Нанджани.

За онези, които не са сигурни какъв филм на ужасите ще пуснат по-нататък по Shudder, не се страхувайте. Ето най-добрите страшни и страховити филми от цялото описание, които можете да гледате в най-добрата услуга за стрийминг на ужаси, представени по азбучен ред.

3 От ада

Излъчвано изключително по Shudder, 2019's 3 From Hell е третото и евентуално последно влизане в сагата му за семейството Firefly, група садистични убийци. 3 From Hell започва със затворени светулки, но Otis (Bill Moseley) и Baby (Sheri Moon Zombie) успяват да избягат и да нанесат още по-голяма разруха, благодарение на помощта на техния роднина Foxy (Richard Brake). Покойният Сид Хейг също се появява окончателно като капитан Сполдинг.

Зад маската: Възходът на Лесли Върнън

Изработването на мета филм на ужасите може да бъде труден балансиращ акт, тъй като филмът трябва да закача игриво клишетата на жанра, като същевременно внимава да не премине границата, за да му се подиграе. Култовият хит от 2006 г. (и ново допълнение към Shudder) Behind the Mask: The Rise of Leslie Vernon язди тази линия перфектно, фокусирайки се върху титулярния герой, приветлив, очарователен младеж, чиято цел е да се присъедини към Джейсън, Фреди и Майкъл - които са реални хора в тази вселена - като един от най-големите слешери в света. Екипаж на документален филм е щастлив да заснеме изкривените му подвизи, докато те сами станат мишени.

Отвъдното

Един от типичните примери за италиански ужас от 80-те години на миналия век, The Beyond на Lucio Fulci рядко има логичен смисъл, но уау добре ли е да изплаши адските зрители. Рядко една сцена минава, без да се случи нещо невероятно страховито, стряскащо, тревожно или кърваво, а финалът на филма е един от най-страшните в историята. За тези, които се страхуват от субтитри, The Beyond се предлага на Shudder в английски дубъл.

Черна Коледа

Един от дядовците на slasher киното, класическата " Черна Коледа" от 1974 г. на режисьора Боб Кларк е един от първите филми на ужасите, в които се използва тропа на зловещия повикващ, както и един от първите, които представят убийства в стил Slasher от собствената гледна точка на убиеца. изглед. Докато неотдавнашният римейк на Blumhouse се оказа изключително опорочен, оригиналната история на Черната Коледа за мистериозен луд, насочен към къща на сестринството, си струва поток от Shudder.

Скъпа

В този филм за Мики Кийтинг от 2015 г. една жена се бори със здравия си разум, когато се качи на грижовна работа в Ню Йорк. Като заглавен герой в „ Дарлинг“, Лорън Ашли Картър предлага изключително изразително изпълнение, като невербалната й актьорска игра движи всяка сцена. Във визуалната естетика на Кийтинг има определено усещане за Кубрикян и неговата плътна крачка увеличава присъщото напрежение. С други думи, Кийтинг е технически опитен режисьор, който ефективно включва своите кинематографични влияния.

„Дарлинг“ наистина е стилна продукция, но не в типичния смисъл на арт хаус. Значи, Кийтинг и компания отдават приоритет на зрителския опит, вместо да се задържат върху загадъчни детайли. Това е интелигентен филм на ужасите, подхранван от силна женска роля, и предполага, че Кийтинг е напълно способен да ръководи голяма студийна продукция. За тези, които не са убедени, вижте оригиналната поредица Shudder The Core, в която Кийтинг (водещият) разбива основите на ефективното създаване на филми на ужасите.

Джинджифилоф шнапс

Върколакът е един от най-старите чудовища на ужасите е, датиращи от Universal класически The Wolf Man с участието на Лон Чейни-младши Един от най-големите творци спиновете на върколак история е 2000 на Ginger Snaps, канадска инди от режисьора Джон Фосет, че го няма, за да се култивира голяма култова база от фенове. Гот сестрите Джинджър (Катрин Изабел) и Брижит (Емили Перкинс) са обсебени от смъртта, т.е. докато смъртта дойде да почука чрез атака на върколак срещу Джинджър. Не след дълго Джинджър се превръща в убиец и в крайна сметка зависи от Брижит да се опита да спре царуването си на терор. Тази приказка за пълнолетие на ужасите си заслужава да извиете на Shudder.

.Свързано: Всеки филм с джинджифил, класиран най-лошото до най-доброто

Хелоуин

Оригиналът на Хелоуин на Джон Карпентър е един от онези толкова известни филми, че е толкова безсмислено да го обобщаваме, тъй като дори повечето, които не са фенове на ужасите, вероятно са го виждали поне веднъж. Приказката на Карпентър за маскиран слашър на име Майкъл Майърс, тероризиращ Хадънфийлд, детегледачка Лори Строуд, остава също толкова ефективна днес, колкото и през 1978 г., и не е чудно, че франчайзът, който той породи, абсолютно отказва да умре, подобно на самия Майерс.

Хенри: Портрет на сериен убиец

Тези, които са виждали само актьора Майкъл Рукър като Мерл във филмите „Ходещите мъртви“ или „Йонду във филмите„ Пазителите на галактиката “, може да са доста шокирани, ако седнат да гледат„ Хенри: портрет на сериен убиец на Шъдър “от 1986 г. Рукър играе главната роля, мъж, базиран на убиеца от реалния живот Хенри Лий Лукас, и уау прави ли впечатление. Лесно е да се разбере защо Рукър в крайна сметка се превърна в толкова търсен актьор, тъй като той излъчва заплаха през цялото време, но все пак понякога изглежда, че проявява малко човечност. За съжаление никога не трае.

Къщата на дявола

Режисиран от Ти Уест, Къщата на дявола от 2009 г. отдава почит на визуалната естетика на ужасите от 80-те години и е страхотна селекция на Shudder. Като студентка Саманта Хюз, Джоселин Донахю усеща, че нещо е ужасно нередно - че нещо лошо ще се случи. Нейният герой се нуждае от допълнителни пари, за да се справи, но тя е загрижена от поведението на мъж, който предлага работа в дома. Саманта не може да прецени съвсем намеренията му, но така или иначе приема работата, когато мъжът предлага повече пари.

През последните 10 години Уест създаде впечатляваща автобиография като сценарист-режисьор, който често монтира свои собствени филми. В Къщата на дявола Уест проявява забележителна сдържаност с разказването на истории, знаейки кога да натиска и кога да се отдръпне. Същото важи и за Донахю и заедно, тя и Уест вдъхват Къщата на дявола с чувство на страх и ретро стил, който им отива идеално. Уест очевидно е страстен режисьор, който обхваща всички аспекти на процеса, а неговата водеща дама очевидно е звезда.

Манди

Този психеделичен ужас през 2018 г. беше хит на фестивал и сега вълнува абонатите на Shudder. Режисиран от Panos Cosmatos, Mandy представя Nicolas Cage и Andrea Riseborough като двама аутсайдери, чийто спокоен живот е нарушен от „глутница кофти психи“. Визуалните изображения са призрачно поетични и изпълненията са тихо красиви, поне докато Ред (Кейдж) и Манди (Райзбъро) отприщват яростта си върху култ, наречен Децата на новата зора. За един герой отмъщението идва чрез психологическо засрамяване. От друга страна, отмъщението се постига чрез насилие и ярост.

Манди създава медитативно настроение чрез брилянтното използване на цвета и музиката на Cosmatos. През първото полувреме Riseborough командва най-много внимание, главно в това как тя се движи в рамките на кадъра и комуникира информация, без да проговори и дума. Това създава решаващ момент в средата на филма, в който Манди издава първичен писък и предизвиква конфликта през втората половина. Оттам Кейдж поема филма, тъй като Червеният се опитва да обработи различни емоции. Наистина висцерално изживяване, Mandy балансира естетиката на B-филма с изпълнения на ниво A.

Нощта на живите мъртви

Тази класика на Джордж А. Ромеро е едновременна и силно влиятелна. Първо, Night of the Living Dead промени играта през 1968 г. с мощния си социален коментар и черния герой, Бен (Дуейн Джоунс). С други думи, имаше какво да каже за американската култура. Предпоставката на пръв поглед е проста: зомбита излизат от гробище и местните жители бягат до близката къща за защита. В рамките на тази обстановка обаче филмът изследва расата и пола, като същевременно подкопава очакванията за това как трябва да се действа по време на такава криза.

Night of the Living Dead не предлага подредена резолюция. Вътре в къщата Бен взема съмнителни решения, но просто се опитва да оцелее. Междувременно възрастен мъж заключва семейството си в мазето, докато други оцелели се опитват да обработват медийни съобщения за нахлуването на зомбита. От гледна точка на 2019 г. филмът издържа, като подчертава как хората използват информацията, за да се приведат в съответствие с най-добрия си интерес. Някои герои предпочитат да останат в зоната си на комфорт, докато други осъзнават, че трябва да избягат и да помислят за по-голямата картина. За един конкретен герой разказът е особено сложен, което се вижда от заключението на филма за отпадане на челюстта. Документалният филм на Shudder Horror Noire: История на черния ужас се разширява в разказния подтекст на Night of the Living Dead, заедно с наследството на филма.

Фантазъм

Оригиналното влизане в легендарния култов франчайз на режисьора Дон Коскарели, Phantasm запозна публиката с The Tall Man, мистериозно нечовешко същество, което ограбва гробове и убива всеки, който попречи на неговите тъмни цели. Той също така започна една от най-странните истории в историята, която често няма смисъл, но все пак получава много любов все пак, действайки, както прави на един вид кошмарна логика. Три от продълженията на Phantasm също са на Shudder.

Повторно аниматор

Базирана на кратка история от HP Lovecraft, комедията на ужасите на Стюарт Гордън Re-Animator съчетава интелигентен диалог с кървави визуални ефекти. Още от самото начало филмът установява лаконичен тон, докато д-р Хърбърт Уест (Джефри Комбс) съживява мъртъв колега и изнася емблематичната реплика „Дадох му живот!“ След графичната поредица от предварителни кредити, Уест продължава изследванията си в Университета Мискатоник, докато измъчва новия съквартирант Дан (Брус Абът) и приятелката му Меган (Барбара Крамптън). През първата половина на филма Re-Animator привлича публиката чрез цитируем диалог, дива преанимирана сцена на котка и неоспоримата звездна сила на Крамптън. Но това е тревожният последен акт на Re-Animator, който може да изисква незабавно повторно гледане.

За да бъде ясно, кулминацията на Re-Animator не е за всеки, дори за абонатите на Shudder. Отсечена глава по същество тероризира главните герои в лаборатория в мазето, но диалогът забавно допълва визуализациите на WTF. Като режисьор Гордън очевидно възнамерява да шокира публиката, но го прави чрез хумор с намигване на окото. И това е, което прави водещото изпълнение на Крамптън толкова ефективно, тъй като тя го играе правилно, докато мъжките й звезди го събират. Като цяло Re-Animator не приема твърде сериозно себе си и очаква зрителите да възприемат комедията, вместо да се мръщят за най-проблемните моменти.

Завръщането на живите мъртви

Много преди Саймън Пег и Ник Фрост да комбинират смеховете с месоядните зомбита в „ Шон на мъртвите“ от 2004 г. , режисьорът Дан О’Банън пуска „Завръщането на живите мъртви“ от 1985 г. на нищо неподозираща публика. Често смятана за една от най-добрите комедии на ужасите, „Завръщането на живите мъртви“ се развива в свят, в който се случват събития, подобни на тези на класическата „ Нощта на живите мъртви“ на Джордж А. Ромеро от 1968 г. наистина се случи и филмът беше история на корицата. За съжаление, нещастните складови работници Франк (Джеймс Карън) и Фреди (Том Матюс) скоро по погрешка освобождават газа Trioxin, който връща мъртвите към живот, което води до смъртоносни смъртоносни смъртни случаи и говорещи зомбита, изпълнени с личност. Перфектен избор за една нощ на Shudder поточно забавление.

Ужасен

От Аржентина този филм на ужасите ще намери постоянен дом в подсъзнанието на зрителите и скоро ще бъде преработен от Гилермо дел Торо. Отначало „Ужасен“ се играе като процедурен, тъй като ченге разследва паранормална дейност в три различни домове, подпомагано от трима изследователи. В крайна сметка те се фокусират върху една конкретна къща и правят изненадващо откритие: на масата за хранене седи мъртво момче. В този момент „Ужасен“ става дълбоко обезпокоителен, но само защото не е ясно как режисьорът Демиан Ругна ще поддържа ужаса. В миналото плашенето от скок би било достатъчно. Сега обаче публиката - и абонатите на Shudder - търсят нещо повече.

Ужасен е очарователен заради Защо и как. Понякога филмът използва повествователни клишета, за да прокара историята, като ъгъла „една последна работа“, но успява, като последователно надгражда своите страхове, за да повиши напрежението. Ужасен е безмилостен и истински зловещ, чуждестранен филм, който играе в общите страхове, като например лошото, скрито под леглото.

Тексаското клане с верижни триони

Един от най-неумолимите филми на ужасите в историята, класиката на режисьора Тоб Хупър от 1974 г. Тексаското клане с верижни триони е нападение над сетивата на абонатите на Shudder, а също и нападение на актьорския състав, тъй като продукцията беше скандално адска. И все пак, крайният продукт, който даде на киното емблематичния злодей Leatherface, е все още толкова ефективен днес, колкото и досега, и остава далеч най-добрият филм във все по-нарастващия си франчайз.

Плачът

Докато някои филми на ужасите са ефективни, когато централната заплаха е очевидна от самото начало (т.е. Pennywise в IT, Фреди Крюгер в Кошмар на улица Elm), The Wailing се възползва от напълно мистериозен антагонист. Полицейският служител Джонг-гу (Kwak Do-win) разследва поредица от смъртни случаи, които точно така започнаха скоро след появата на непознат в малко корейско село. Докато той се опитва да открие истината зад ситуацията, местните жертви (както и необузданата мания) продължават да нарастват. Този най-добър избор на Shudder получи почти перфектен резултат за Rotten Tomatoes с 99 процента рейтинг, а Ридли Скот обмисли да направи римейк.