Междузвездни войни извира вечен. След дебюта си през 1977 г., космическата опера на Джордж Лукас се премества от ресни концепция за научна фантастика до самия център на международния зейтгейст. Star Wars остава там оттогава, като поставя рекорди на бокс офисите, оцелявайки с позорно безобразните предсказания и се преражда под новата главна част на The Walt Disney Studios.
Под ветеранското ръководство на Джей Джей Ейбрамс, The Force Awakens до голяма степен изпълни (и дори надвиши) очакванията миналия декември, проправяйки пътя към Епизод VIII година след това и множество продължения след това. Сега, когато Rogue One: A Star Wars Story разгърна бунтовническия си съюз, решихме, че е подходящ момент да проучим галактиката и да класираме нейните най-добри постижения, за да може, и с възможно най-малко коментари на Jar Jar Binks. Изглежда вече сме се провалили.
Ето всеки филм за Междузвездни войни, класиран от най-лошото към най-доброто:
12 Star Wars Holiday Special
Каквито и критики да сте чували, TheHoliday Special е много по-лош, отколкото можете да си представите. Ако първата „Междузвездни войни“ даде началото на ренесанс на научнофантастичното кино, този филмов мюзикъл от 1978 г. направи подигравка с всички, участващи в „Нова надежда“. Можем да простим производствените ценности на епохата на Би Би Си и дори да я оставим на Бийвър от домашния живот на Чеубака на Кашиик, но гледането на принцеса Лея да крое баладата „Денят на живота“ е ужасен ужас. Единственото нещо, което би могло да бъде по-обидно, е, ако тя бие с бокс към „Имперски март“ на Джон Уилямс, докато е прикована към Джаба Хът.
Това не е някакъв груб коментар или просто интернет хипербола. Не, самият Джордж Лукас размишляваше за Holiday Special и призна: „Ако имах време и кувалда, щях да открия всяко копие на това предаване и да го разтроша.“ От болезнени сцени на свързване между Хан и Чеуи, до причудливи анимирани сегменти направо от The Magic School Bus (който за пръв път показа Боба Фет!), Holiday Special е абсолютна травестит, на която трябва да се види, че трябва да се вярва.
11 Караван на храбростта: приключение на Еуок
Въпреки че межгалактичните мечки са получили много омраза през годините, Ewoks всъщност са обект на не един, а два игрални филма. Първият им телевизионен филм „Караванът на храбростта“ се провежда след битката при Явин и някъде преди събитията в Завръщането на джедаите. Следвайки семейството на Тоуани след катастрофата им, приземяваща се върху горската луна на Ендор, родителите се разделят с децата си - Мейс и Синдел, след като са пленени от порочната (и признато е страховита) Горакс. Караванът на храбростта по същество доставя 96 минути на спасителна мисия, водена от Ewok.
Воденото от Бърл Айвс разказ (предполага се, вместо откриващото обхождане) може да е малко непривлекателно, но с история на Джордж Лукас и художествена насока от преобладаващия Джо Джонстън, Караванът на куража можеше да бъде доста по-лош. За разлика от Star Wars Holiday Special, това сладко детско трептене не заслужава да бъде консумирано в голям целулоиден пожар.
10 Евокс: Битката за Ендор
Предвид доста безобидното семейно приключение в Каравана на храбростта, феновете не очакваха голяма промяна в продължението на филма от 1985 г. Само след минути от Битката за Ендор, по-голямата част от семейство Товани се убива и изтрива от разказа. Оцелява само младата Cindel, чието бягство от насилствените Мародери поставя началото на категорично различна история на Междузвездни войни. Тази строга поредица от отваряне припомня опустошението на Лука, откриващ разграбения дом и овъглени трупове на леля и чичо му.
Като цяло, Битката за Ендор е определено подобрение спрямо предшественика си. Той въвежда нови фентъзи елементи в света на Междузвездни войни и като разчита по-малко на Ewoks и повече на хората (а именно с Wilford Brimley като Noa Briqualon), филмът придобива по-епична естетика. Въпреки че не държи свещ към оригиналната серия, всичко от подобрената история до по-острите специални ефекти помага да се превърне The Battle for Endor в доста приятен филм.
9 Епизод II: Атаката на клонингите
Фантазиите на „Междузвездни войни“, вдъхновени от Оригиналната трилогия, доведоха до кошмарите на предисториите. Атаката на клонингите е кинематографичното въплъщение на излишъка. Въпреки че феновете технически получиха най-големите си пожелания във филма (Йода в боен режим, въведение към възхода на Палпатин, началото на войните на клонингите и т.н.), почти всеки елемент в Епизод II се чувства принуден, производен и напълно лишен от радост. Не помага, че почти всяко парче е засенчено от очевидно CGI, а всеки основен персонаж момент е осакатен от евтин диалог. По някакъв начин това все още не е основният проблем на филма.
Преди всичко "Атаката на клонингите" страда от пълна липса на мотивация и напрежение. Всичко се чувства ужасно извратено - от изсушените отношения на Анакин и Падме, до хладното, но практически безсмислено раздаване на Оби-Уан с Джанго Фет. Въпреки че завършекът към Епизод II може да помогне за изкупването на по-ранни погрешни стъпки, "Атаката на клонингите" остава безрадостно преживяване на филма, което заслужава широко известната си репутация на най-лошия филм в канона на Междузвездни войни.
8 Войните на клонингите
Той е анимиран и има съвсем различен актьорски състав, но The Wone of Clone все още е по-приятен филм от The Attack of the Clones. Макар че може да е умело изработена амалгама от първите епизоди на телевизионния сериал, Войните на клонингите се движат с дързост и остроумие, че предисториите рядко могат да съвпадат. Това е почти така, сякаш актьорите, сега изведени на кабинки за звукозапис, са освободени от самосъзнателния натиск да играят в любимата пясъчна кутия на Джордж Лукас. От една страна, Мат Лантер попълва Хайдън Кристенсен и предоставя далеч по-освободено изпълнение, изпълнено с хумор и склонност, и по-малко от помпозността на „Дарт-Вейдър да бъдеш“, доминираща в преквалив.
Всъщност Войните на клонингите правят Анакин значително по-завладяващ персонаж в CGI, толкова много, че забравяме бъдещата му роля на извършител на геноцид. Тази анимирана функция далеч не е „перфектна“ (каквато е несъвършена метрика, така или иначе), но заслужава похвала за въвеждането в епизодичната й поредица, която би обогатила митологията и вселената на „Междузвездни войни“.
7 Епизод I: Призрачната заплаха
Просъществувайки във Вселената на Междузвездни войни повече от 17 години, е трудно да си представим галактиката далеч, далеч без „Призрачната заплаха“. За всичките си недостатъци и оплаквания, предисторията от 1999 г. вече е вградена в колективните ни спомени, за по-добро или по-лошо. Като се има предвид всеобщото признание за космическата опера на Джордж Лукас, идеята за приквел сериал изглеждаше като затъване на шлем. В крайна сметка всеки обича добра история за произхода, така че какво може да се обърка?
Търговски преговори, за едно нещо. Забележка към файла: ако излъчените новини не могат да привлекат вниманието ви със сегменти за NAFTA, вероятно е най-добре да избегнете свързването на вашия филм със същата тема. Кажете какво ще кажете за Джейк Лойд, Джар Джар Бинкс и Миди-Хлорианци, „Призрачната заплаха“ е колосална загуба на време, отколкото нито митологията на „Междузвездни войни“, нито доставя вълнуващо парче от научнофантастичен ескапизъм (с изключение на последователността на състезателните състезания). За всички динамични герои и увлекателни сюжети в Оригиналната трилогия, The Phantom Menace изоставя богатото си наследство и създава история, която почти не прилича на Междузвездни войни.
6 Епизод III: Отмъщението на ситците
Докато Анакин идва в пълен кръг и преминава от момчешко чудо към воюващо чудовище, Джордж Лукас се връща към същата дъга на съвършенство, показана в Оригиналната трилогия. Въпреки че предисториите завинаги ще бъдат съдени по различен показател от основополагащите епизоди, Отмъщението на ситците агресивно се вписва в архетипната борба на доброто срещу злото, което е определило Star Wars. Макар и осакатен от същия безизходичен и болезнено очевиден диалог, наблюдаван през „Призрачната заплаха“ и „Атаката на клонингите“, множеството от поредици от действия и великолепната естетика помагат да се издигне Епизод III от безпътицата на предисториите пред него.
Отмъщението на ситците е подходящ тъмен филм, но финалните му сцени предизвикват истинско чувство на ужас за появата на Дарт Вейдър. Изчезнаха ярките цветове и обещанията за безопасност, тъй като отмъщението на ситските носедиви с нетърпение се превърна в страшен. И все пак филмът не е без необясними сцени като Йода, който се бори с битката си с Палпатин, или току-що отсечен Вейдър, пробиващ се във вътрешния си Франкенщайн и изрева: „Нооо!“ Тези грехове могат да бъдат простени, тъй като отмъщението на ситците подобрява почти всички свои предшественици.
5 Епизод VI: Завръщане на джедаите
Следването на удара на империята е незавидна задача. След като отправи един от най-големите обрати в историята на киното, Епизод V повиши залозите за финал на трилогията. За повечето, Завръщането на джедаите преминава с летящи цветове. Въпреки че е затънал от множество ненужни моменти и драматичният му внос често е подбит от мил, но повсеместен Ewoks, Епизод VI съдържа някои от най-добре запомнените моменти във всички Междузвездни войни. Спасяването на Хан Соло в битката за ямата Сарлак е легендарно, скоростното преследване на горската луна на Ендор е диво интензивно, а раздялата между Лука, Дарт Вейдър и император (Шеев!) Палпатин е всичко, което се надявахте, че ще бъде.
Въпреки тези вълнуващи моменти, голяма част от Завръщането на джедаите се чувства неизбежна и дори измислена, за което свидетелстват непрекъснатото чакане на Хан и Лия на горската луна на Ендор. Говорейки за това, Хан Соло също е криминално използван на финала, особено след като открадна почти всяка сцена в The Empire Strikes Back. Той заслужаваше да бъде по-интегрален играч в свалянето на империята, а не просто почетен пазител на говорещата популация на мечките. Като цяло, Завръщането на джедаите е възхитителен филм от Междузвездни войни и удовлетворяващ старт на оригиналната трилогия.
4 Епизод VII: Силата се пробужда
Ако феновете се подиграват на Джей Джей Ейбрамс, че е взел назаем от оригиналната трилогия, те по невнимание го критикуват за нещо, което самият Джордж Лукас се оказа неспособен да направи. Всъщност, за цялото си творчество Лукас изгуби от поглед магията на Оригиналната трилогия и премести преквалиите далеч от любимите светове, които първо съблазняха публиката. Ейбрамс избягва капана на разширяването и разумно се придържа към печелившата формула на самия Джордж Лукас. Силата се пробужда със сигурност много прилики с „Нова надежда“ и макар пътуването на Рей да е увлекателно от само себе си, то се чувства познато. Хан, Лея, Чеуи и дори Лука са отново в кошара и в по-голямата си част Епизод VII се чувства като правилно продължение на Завръщането на джедаите.
Kylo Ren на Адам Шофьор е нещо повече от почитание на Дарт Вейдър, той е върховният злодей за хилядолетното поколение: пълен с ярост и стремеж със страх от несигурност. Макар че се отказва от баща си, любимия Хан Соло, Кило вдъхновява големи сложности и създава достоен злодей за епизод VIII на Междузвездни войни . Въпреки че The Force Awakens е плячка за пухкави сцени, които също претеглят предисториите (здравей, Rathtars), тя го компенсира с пикантен диалог и свежи, жизнени герои като Фин (Джон Бойега) и BB-8. След огромната придобивка на Дисни от Lucasfilm, Джей Джей Ейбрамс пое кинематографичната тежест и създаде филм, който надвишава предкваливките, задоволява (много) феновете на Междузвездни войни и поставя основите на още едно десетилетие приключение в галактиката далеч, далеч.
3 Rogue One: История от Междузвездни войни
Не от времето на „Нова надежда“ има филм „Междузвездни войни“, така че уверено е приел собствената си митология. Въпреки че Rogue One беше рисковано и истинско отклонение от епизодичния формат, приет от Джордж Лукас, той направи своя белег като една от най-добрите истории, поставени в галактиката далеч, далеч. Режисьорът Гарет Едуардс не проявява страх при изследването на екзотични планети, странни култури и ексцентрични герои, но той никога не бърза с техните въведения. Горещ по петите на The Force Awakens, който се движеше с хипер скорост от сцена на сцена, Rogue One имаше увереността да прегърне умишлената си крачка. Въпреки че може да разкаже злощастна история, епичното заключение на филма едва ли се е чувствало очевидно. Всъщност винаги имаше искрица надежда, че някои от бунтовниците може да оживеят, за да видят друг ден.
Запълвайки пространството между появата си в „Отмъщението на ситците“ и въвеждането му в „Нова надежда“, Дарт Вейдър се завърна с по-голяма сила от всякога. Орсън Креник (Бен Менделсън) направи изцяло уникален имперски офицер, но именно съживяването на CGI на Wilhuff Tarkin доказа величието на съвременната технология, докато хвърляше светлина върху манипулативния възход на Гранд Моф към властта.
Що се отнася до бунтовниците, Джън Ерсо (Фелисити Джоунс) и Касиан Андор (Диего Луна) водеха обвинението по доста занижен начин. Разнообразният им екип от воини проявява безкористност и отдаденост на каузата, за която бяхме чували само в околните филми. Може би именно тяхната жертвена мисия е най-добре да капсулира филма: като си спомня какво е направило феновете така подстрекани от "Междузвездни войни" през 1977 г., Rogue One ни позволява да се наслаждаваме на всеки момент от неговата история, без да се чувстваме прибързани да стигнем до никъде.
2 Епизод IV: Нова надежда
Въпреки че завладя публиката със своите научни фантастики и космически действия, Star Wars спечели сърцата на киноманите, като наистина ги пренесе от баналността на собствения си живот. Всъщност, Нова надежда е майсторски клас в световното строителство, както е видно от оригиналната сцена на Кантина. В оригиналните Междузвездни войни Люк Скайуокър, С-3ПО и Оби-Ван Кеноби поемат идиосинкразиите на местната дупка за поливане почти цяла минута, преди някой да каже дума. Това нарочно крачене не е рядкост в „Нова надежда“, това е правило. През целия филм Джордж Лукас показва феноменална доза сдържаност не само да представя и развива герои, но и да засилва чуждите вселени, в които живеят.
Помислете за още една спорна точка, която допълнително определя разстоянието между оригиналната трилогия и преквалиите. Известният въпрос около „Нова надежда“ е добре известен: кой стреля пръв? Простото и кратко взаимодействие, което видя Хан Соло изпържи Greedo, е нещата от Star Wars lore, докато обсъждането на предквалите неизбежно се фокусира върху графиката на CGI, дуелите на светлинния меч и други елементи, които трябва да останат в периферията на вселената на Лукас.
На повърхността, обхватът на „Нова надежда“ изглежда по-малък от епизодите V и VI, но спазването на детайлите, изплатени дивиденти, малко други научнофантастични свойства са изравнени. В резултат на това моминското пътешествие на Междузвездни войни рисува широко платно, което примамва зрителите да го изследват, без изобщо да прекалява с визията си или да не спира пред публиката си. Нова надежда не се страхуваше да ви позволи да надникнете във фантастичния й свят и благодарение на стабилната ръка на Лукас не бързаше да спечели благоволението ви. Може би затова са нужни само три години, за да може екипът на Лукасфилм да се завърне в галактиката с най-добрия филм от поредицата.
1 Епизод V: Империята се връща назад
От битката при Хот до облачния град Империята отвръща на ударае космическа опера с наистина епични размери. Там, където Нова надежда нарисува своята разпростираща се карта, Епизод V смело изследва различни терени, планети и системи. Колкото и розови да са тези космически пътешествия, наистина знаменитите развития в „Империята връщат назад“ са вътрешни. Именно разширяването на главните герои и техните морални положения направиха Епизод V истински отличителен белег на киното. Имперската сянка израства в „Нова надежда“, но остава далечна и сравнително безименна заплаха. Това се променя в продължението и в The Empire Strikes Back кавернозното пространство между добро и зло се запълва от сив континент. Въпреки заплахата, която диша устата му, става ясно, че Дарт Вейдър не е безсмислен злодей, а човек, баща със своя история. След това "Междузвездни войни" преминава от междугалактична суматоха към семейна драма,избягвайки галактиките до споделената ДНК на баща и неговия син.
Skywalkers не са единствените бенефициенти на изисканата визия на Джордж Лукас и безупречната посока на Ървин Кершнер. Хан Соло укрепи статута си на водещ човек от векове - от откраднатата му целувка с Лея до потапянето му в карбонит и сбогуването му „Аз знам“. легенда и саундтракът на Джон Уилямс достигна върха си. Empire Strikes Back остава най-добрият филм за Star Wars в записа и един от най-големите кинематографски епоси на всички времена.
---
Как класирате поредицата "Междузвездни войни"? Уведомете ни в коментарите!