Game Of Thrones може да приключи след финален спорен сериал, но феноменът на HBO, базиран на книгата на Джордж Р.Р. Мартин „Песен на лед и огън“, ще бъде запомнен за дълго. Популярният фентъзи сериал включва актьорски състав от емблематични герои, които всички бяха оживени с комбинираните усилия на талантливата актьорска игра и щамния дизайн на костюми, някои от които станаха символични в популярните медии.
Дизайнерът на костюми Мишел Клептън създаде няколко зашеметяващи парчета за шоуто, всички от които имат сложни скрити детайли. Ето десет от най-емблематичните костюми от Game Of Thrones.
10 зимно палто на Daenerys Targaryen
Гардеробът на Daenerys се променя драстично в седмия сезон. След като кралицата на Таргариен отплава от слънчев Есос, Майката на драконите търгува с леките си рокли Есоси за дебела козина и слоеве, за да се настанят за по-студения климат на Вестерос.
Daenerys прави бялото си зимно палто за първи път в „Отвъд стената“, когато тя лети на север със своите три дракона, за да спаси Джон Сноу и неговите другари. Бялата козина придава на Дани ангелски вид, докато слиза от небето, за да спаси Джон, както и показва нарастващата си връзка със Севера.
9 Дарт Санса
Когато Санса разкри нов облик в сезона „Децата“, четвърти сезон, изглежда намекна за голяма промяна в характера й. Вече не беше изплашената „малка гълъбка“ от Краля Кацане; сега тя беше силен играч в играта на тронове.
Дизайнерът на костюми Мишел Клептън коментира, че Санса сама би проектирала и създала роклята, тъй като е талантлива шивачка. Истинските гарвани пера бяха включени, тъй като Санса щеше да се възползва максимално от ресурсите си.
8 Черна рокля на Cersei Lannister
В „Ветровете на зимата“ позорната кралица Серсей Ланистър дебютира дръзка нова визия. Докато чака изпитанието си на Сепър от Бейлор, Серсей хвърля запазената си марка от пурпурно кимоно рокли за силен черен номер с прикрепена верига, наподобяваща броня.
Това символизира, че Серсей влиза във властта си, за разлика от разчитането само на нейната женственост да манипулира хората от кулоарите. Усмихнатото й лице, докато гледа как септът избухва, се превърна в една от най-емблематичните сцени на сериала.
7 дрехи Дотраки на Хал Дрого
Романсът на Хал Дрого и Даенерис Таргариен беше неудобен, но Дотраки се оказа ключов в пътуването на Царицата на драконите. Daenerys приема културата на Dothraki като своя собствена и носи няколко тоалета, вдъхновени от номадската култура на съпруга си.
Дрого беше само около един сезон, но отличителното му облекло и бойна боя го отличаваха от средновековните вдъхновени дрехи на Вестерос. Джейсън Момоа преигра ролята си за гостуване през втори сезон заради популярността си сред писателите.
6 Северните кожи на Нед Старк
Подобно на Дрого, Нед Старк е оцелял само един сезон на Game Of Thrones, преди да срещне ужасен край, но героят му безспорно променя хода на историята завинаги. Дебелото му кожено наметало символизира Севера и връзката му със Уинтерфел, както и го караше визуално да се откроява по време на приземяването на Кинг.
Плащът на Нед се вижда отново, тъй като Санса прави реплика, която да даде на Джон в шести сезон. Това е трогателен момент между отново събраните „братя и сестри“, както и неизказана декларация, че Джон е Старк.
5 рокля Braavosi на Arya Stark
Аря Старк прекарва по-голямата част от сериала в мръсни кожи, докато пътуваше през Ривърленд, макар че придобива интересен нов облик след пътуването си до Браавос. Докато тренира да стане човек без лице, Джакен Х'гхар инструктира Ария да се дегизира като "Милост", за да убие актрисата лейди Крейн.
Това е единственият път, когато публиката вижда Аря да носи нещо отдалечено женствено, което е допълнително символично, тъй като тя се преструва на друг човек. Самата Аря каза на Нед в първи сезон „това не съм аз“, нещо, което озвучава, след като се върна във Вестерос и се събере отново със своя стремеж Нимерия.
4 Dornish Robes на Oberyn Martell
Обрийн Мартел направи драматичен вход в разказа през сезон 4, макар че като Нед и Дрого, героят му не вижда втори сезон. Независимо от това, той веднага се превърна в любимец на феновете си, а цветните му дрешки дрехи го разграничиха от останалите жители на Краля Кацане.
Дорн е много по-топъл от останалата част от Седемте кралства и облеклото на Оберин и Елария отразява това. Като принц на Дорн, Оберин носи и цветовете на Къща Мартел.
3 Сватбена рокля на Маргари Тайрел
Маргари Тайрел беше омъжена три пъти преди смъртта си в експлозията на Sept в „The Winds of Winter“, но нейната лилава сватбена рокля остава най-емблематичната. Дизайнерът на костюми Мишел Клептън заяви, че роклята и короната символизират нейния контрол над Джофри, като розата на Tyrell се увива около еленския барат.
Роклята на Маргари говори за нейната амбиция, като мъничките железни бодли украсяват роклята й като фино средство за защита. Това е смел и уверен вид за кратката кралица на Вестерос.
2 Синя рокля на Daenerys Targaryen
Daenerys дебютира по-различно в третия сезон, който символизира младата кралица, която влиза в нейната власт. В първи сезон тя носи дрехите на Дотраки от културата на Дрого, а през втория сезон носи рокля от Картин, но синята й рокля е Даенерис, която прави свой избор, докато освобождава робите на Астапор и Юнкаи.
Мишел Клептън заяви, че синият цвят е препратка към Дрого, тъй като синьото е цветът, който е избрал да представи своя халасар. Това Дани почита покойния си съпруг, като същевременно изгражда и нейното наследство.
1 Северна рокля на Санса Старк
Тоалети на Санса често имитират дамите, които я вдъхновяват. В първи сезон тя се облича като Cersei, а след като се сприятелява с Margaery Tyrell, роклите й започват да отразяват стила на кралицата на Tyrell.
Когато Санса прави новата си рокля през шести сезон, украсена с върколака на Къща Старк, това е тя да възвърне своята идентичност и да прегърне своето наследство на Старк.