Lucy in the Sky Review: Това е една малка стъпка за Натали Портман
Lucy in the Sky Review: Това е една малка стъпка за Натали Портман
Anonim

Lucy in the Sky е прекалено увлечена в техническия разцвет и повтарящите се философствания, за да направи нещо убедително със своите предпоставки или характери.

Създателят на телевизионни предавания "Легион и Фарго" Ноа Хоули е справедливо обвинен, че (понякога) дава приоритет на стилни визуални изображения за сметка на разказването на истории в работата си. Това е критика, която се отнася и за режисьорския му дебют във филма " Люси в небето", филм, частично вдъхновен от опита на бившата астронавтка на НАСА Лиза Новак през 2007 г. Филмът се опитва да използва този инцидент като точка за скок за история, която разглежда това, което дълго време в космическото пространство би могло да причини на човек психологически след завръщането му на земята, но всяка експедитивна прозрение се губи при екзекуцията. Lucy in the Sky се затрупва твърде много в техническия разцвет и повтарящите се философствания, за да направи нещо убедително със своите предпоставки или характери.

Натали Портман играе в „Люси в небето“ като Луси Кола, астронавт, чиято решителност да успее й отрежда място на продължителна мисия в космоса. Въпреки това, след като вижда нещата от перспективата на космоса, Луси открива, че старият й живот на земята изглежда малък и тривиален в сравнение. С нетърпение да се върне в космоса възможно най-скоро, Люси се ангажира с почти цялата си енергия и внимание да кацне място на следващата мисия, за която може да се класира. Но когато влиза в афера с астронавта-плейбой Марк Гудуин (Джон Хам) в опит да възвърне тръпката от това, че е извън планетата, Люси се оказва в опасност да излезе от дълбокия край.

Lucy in the Sky започва да обещава достатъчно с откриването си, което намира Lucy в края на нейната мисия, променяща живота. Докато редица скорошни филми се опитват да изобразят пространството по реалистичен начин (виж: First Man, Ad Astra), филмът на Хоули прави студеното нищото на Вселената да изглежда блестящо и психеделично през първите няколко минути. Оттам нататък филмът използва визуален трик, в който сцените от светския живот на Люси на земята са представени в старомодното квадратно съотношение 4: 3, за разлика от по-обичайното съотношение на цял екран, използвано за моментите, когато тя е в космоса, представяйки се там или живеещ живот на ръба. На теория това е умен начин да се покаже, че животът на земята се чувства (буквално) по-малък за Луси сега. В действие, за съжаление,това се случва като трик, предназначен да отвлече вниманието от това колко от първите две действия на Люси в небето представляват едни и същи три събития, повтарящи се отново и отново - а именно, Люси обсебва пространството, държи се безразсъдно и хората около нея изразяват загрижеността си.

Хоули използва много от същите техники (хиперстилизирани кадри, фрагментиран монтаж), както предишните психологически драми, ръководени от Портман (по-специално Черният лебед и Джаки), трябва да изразят влошеното психическо състояние на нейните герои. Тук обаче техническите аспекти засенчват представянето на Портман, вместо да го подобряват, а взаимодействията на Люси с хората, които са най-близо до нея, звънят още повече за това. Портман се ангажира изцяло да направи Люси подривно ангажирана антихероина, а талантливият поддържащ актьорски състав (включително Дан Стивънс от Легиона като подкрепящ Луси, макар и донякъде забравен съпруг) правят всичко възможно, но въпреки това са пропилени. Това се удвоява за Зази Биц, която играе ролята на младия астронавт и "съперник" на Люси, Ерин Екълс. Това е вторият скорошен филм, заедно с Джокер,където Beetz е оседлан с играта на прославения сюжет за спиралата надолу на бял герой, е, това е дискусия сама по себе си.

В крайна сметка, по време на третото си действие, сценарият „Люси в небето“ (който Хоули е написал заедно с Брайън К. Браун и Елиът ДиГуисепи) се превръща в по-скоро криминален трилър от Фарго, приближавайки го до реалната история на Новак в процеса. Това е неудобно тонално изместване и дори идва с малко странно послание за псевдо-овластяване, което само привлича повече внимание върху това, колко недостатъчно са написани женските герои на филма (включително, Перла Аманда Диксън като племенницата на Люси и Елън Бърстин в забавен обрат като неин фал- устата баба) наистина са. Тук също филмът започва да оставя лош вкус в устата. Да, това изрязва една от най-унизителните подробности за престъплението на Новак, но Люси в небето все още е може би виновна, че е използвала нейната история в крайна сметка и я е използвала като оправдание за философски восък,вместо да изразява истинско състрадание към нея чрез това, което се случва с Люси.

За да бъде ясно, това със сигурност не е било намерението, а Луси в небето всъщност просто се опитва да бъде внимателно проучване на героите (такова, вдъхновено от ужасни реални събития), което използва своите трипи изображения и редактиране, за да привлече публиката в своята обезпокоено мислене на главния герой. Но както се е случвало преди в неговите телевизионни предавания, режисьорският усет на Хоули постепенно се превръща в основната атракция, което води до история, която е напълно объркана и полупечена. Дали това е така, защото предпоставката на филма е коренно опорочена (както твърди пенсионираният астронавт от реалния живот Марша Айвинс в редакцията на TIME, публикувана през 2017 г.), има дебат, но амбицията на Хоули е безспорна. И все пак, подобно на самата Люси, би било по-добре да се фокусира малко по-малко върху звездите следващия път и да обърне повече внимание на това, което се случва около него,вместо.

РЕМАРКЕ

Lucy in the Sky сега играе в избрани американски театри и ще се разшири на допълнителни пазари през следващите седмици. Той е дълъг 124 минути и е класиран R за език и някакво сексуално съдържание.

Нашата оценка:

2 от 5 (Добре)