10 обрата, които нараняват филми за супергерои (и 10, които ги спасиха)
10 обрата, които нараняват филми за супергерои (и 10, които ги спасиха)
Anonim

Почти невъзможно е да се направи достоен филм, да не говорим за добър. Изисква драматичен конфликт, завладяващи герои и преди всичко увлекателна история. Без значение какъв е жанрът или какъв талант е замесен, няма да работи, ако филмът няма тези неща. Когато режисьорът реши да внесе драматичен сюжет в сместа, това прави още по-трудно изтеглянето на филм.

Включването на сюжетен обрат е един от най-рисковите ходове, които режисьорът може да включи във филма си. Ако е направено добре, обратът може да добави изцяло нов слой сложност и значение към филма. В този случай обратът може да се изплати. Въпреки това, ако се направи лошо, обратът може да провали целия филм и да отмени много от добрите неща, които той е направил за него.

Тези обрати не присъстват само в драми или трилъри - те се появяват и във филми за супергерои. Може да се каже, че това е още по-рисковано основание да се направи сюжет, защото създателите на филми се занимават с герои, които много фенове познават и обичат. Когато се забърквате с техните истории, това може да има известна реакция. Въпреки това, обратите могат да се изплатят, ако са се справили добре.

Ето 10 обрата, които нараняват филмите за супергероите (и 10, които ги спасиха).

20 Hurt: Джон Блейк всъщност е Робин (The Dark Knight Rises)

Когато хората мислят за Батман, обикновено мислят и за Робин. Робин е един от най-емблематичните помощници наоколо. Той се появи заедно с Батман в телевизията, различни анимационни сериали и дори на големия екран.

За съжаление не сме имали най-добър късмет с Робин на кино. Двата филма на Джоел Шумахер „Батман завинаги“ и „Батман и Робин“ бяха огромни хитове за доброто име на Робин. Крис О'Донъл направи всичко възможно в ролята, но той не беше достатъчен, за да компенсира щетите, които тези филми нанесоха на митовете за Батман.

Наистина няма къде да отидем, освен този герой. Дори Кристофър Нолан - един от най-добрите режисьори, работещи днес - не можеше да накара Робин да работи, когато представи герой на име Джон Блейк в The Dark Knight Rises. Блейк беше прилично ченге, което се опита да спаси града и помага на Батман. В края на филма истинското му име се разкрива като Робин - ясно кимване на помощника на Батман.

Повече от всичко този обрат изглеждаше като опит за чисто фен-обслужване.

Хубав жест е да се предположи, че наследството на Батман ще продължи и след трилогията. Да се ​​даде обаче мантията на човек, който публиката току-що е срещнала, се чувства погрешно. Той е Робин само по име и нищо повече.

19 Saved: Killmonger е братовчед на T'Challa (Black Panther)

Черната пантера беше новаторска по редица причини. Той представи първата черна водеща роля във филм за MCU с армия от силни, способни жени около него. Той също така предлага разнообразна, богата на култура обстановка с Wakanda.

От гледна точка на действителната история, Черната пантера ни даде и убедителен злодей в Ерик Стивънс / Килмонгър. Той и Улис Клауе открадват артефакт от Вакандан от музей, подтиквайки T'Challa / Black Panther и екипа му да се включат.

Killmonger пристига във Ваканда, за да предизвика T'Challa в ритуална битка за трона. Тук той се разкрива като Н'Джадака, братовчед на Т'Чала. Той възнамерява да използва усъвършенстваната технология на Wakanda, за да помогне на хората си да се преборят с потисниците си.

Под аспектите на супергероите на Черната пантера това наистина е история, вкоренена в семейната драма. Тя започна със съответните бащи на T'Challa и Killmonger и завършва с изправяне на тези двамата.

Това прави Killmonger толкова интересен герой - можете напълно да разберете откъде идва и дори може да се съгласите с него. Подобно на T'Challa, Killmonger се опитва да направи това, което смята, че е най-доброто за света въз основа на собствения си опит от него.

Този обрат работи, защото разширява централния конфликт и ви кара да чувствате героите от двете страни на ситуацията.

18 Hurt: Sir Patrick is Ares (Wonder Woman)

Колкото и да се справя Wonder Woman, тя страда от троп, с който се сблъскват толкова много други супергерои: слаб злодей. Прекарва много време в разработването на Даяна като персонаж, но прекарва по-малко време в очертаване на мотивите на Арес.

Това прави по-трудно да се грижим за разкритието, че Арес всъщност е преоблечен сър Патрик Морган. Сър Патрик е британски офицер, който се опитва да договори примирие с Германия. Зад кулисите обаче той е този, който дърпа конците, за да влоши тази война.

Този обрат може да ви накара да се облегнете на стола си с лека изненада, но не разкрива толкова много за Арес.

Прекарахме много малко с Морган като персонаж, така че и в двата случая мотивацията на Арес изглежда не е нещо, освен желанието да нанесе хаос по света.

Даяна заслужаваше по-добър съперник от Арес. Ако беше получила такъв, този филм щеше да е толкова по-невероятен.

17 Saved: Роботът на Syndrome беше настройка (The Incredibles)

Изглежда, че хората оставят The Incredibles извън разговора, когато става въпрос за филми за супергерои. Това е несправедливо поради няколко причини. Анимационните филми са също толкова валидни, колкото и живите екшъни - да не говорим, те отнемат много повече работа за производство. Докато историята е добра, те заслужават толкова признание, колкото всеки друг филм.

Невероятните е невероятен филм за супергерои и все още е най-близкото нещо, което имаме до добрия филм на Фантастичната четворка. Причината за това е, защото разбира какво прави големия антагонист: личните залози. Злодеят на филма, Синдром, е искащ супергерой. Като дете той погледна г-н Невероятния, който от своя страна го отхвърли. След това Синдром организира план да отмъсти на г-н Невероятния и да се представи за герой. Това включва използването на робота му, за да прекрати всички останали супергерои.

Настройката на робота не само беше страхотен обрат, но и очертава перфектно мотивацията на Syndrome. Най-добрите злодеи смятат, че са герои и точно така е действал Синдромът. Той е безмилостен в преследването на целите си. Това също го прави толкова опасен за г-н Невероятния и останалата част от семейството му.

16 Hurt: Тайното семейство на Hawkeye (Avengers: Age of Ultron)

Clint Barton / Hawkeye е лесно най-подценяваният Avenger в MCU. Той е доста удобен с лък и стрела. Когато обаче сте заобиколени от супер войници, костюми, които летят, и буквални богове, е трудно да се откроите сред тълпата. Той дори не получи плакат с герои за най-новия филм за Отмъстителите - защото дори не беше в него!

Джос Уедън насочи вниманието към Hawkeye в Avengers: Age of Ultron. Той се опита да ни увери, че Хоки Соки е важен не само за екипа, но и за собственото си тайно семейство - за когото трябва да се грижим по някаква причина.

Разбира се, Hawkeye заслужава още малко внимание, но Уедън преодоля проблема.

Даването му на семейство, за което никой не е знаел - очевидно освен Черната вдовица - всъщност е просто устройство за заговор, което да развие Хоуки като персонаж.

Това няма отношение към действителната история. Всъщност това отнема факта, че Отмъстителите трябва да се притесняват за превземането на света от Ultron.

Тайното семейство на Hawkeye със сигурност беше обрат, но не такъв, който да ви кара да се грижите повече за Hawkeye. Ако не друго, това ви кара да се питате защо Хоуки прекарва цялото си време, стреляйки със стрели по лоши момчета, когато очевидно бременната му жена и децата му се нуждаят. Това е просто безотговорно родителство.

15 Запазено: Г-н Глас стоеше зад всичко (Нечуплив)

Нечуплив е друг филм, който не се хвърля в разговори за филми за супергерои толкова често, колкото би трябвало. Когато се замислите обаче, има залог на филм за супергерои точно като Marvel или DC: малко вероятно герой, подбуждащ инцидент, злодей и суперсили.

М. Найт Шиямалан правеше филм с история за супергерои, преди това да е било нещо. Можете дори да твърдите, че той е човекът, който е определил обрата в сюжета. Комбинирането на тези две неща във филм като Unbreakable създаде нестандартна история за супергероя с някои доста страхотни обрати.

Охранителят Дейвид Дън е единственият оцелял при инцидент с влак. Скоро той пресича пътищата с мистериозния Илайджа Прайс, човек с остеогенеза имперфекта и мания за комикси. Към края на филма Дейвид открива, че Илайджа е организирал цялата катастрофа - и много инциденти преди това - за да види дали съществуват свръхмощни хора като Дейвид. След това Илия носи името Мистър Глас и приема ролята му на злодей в тази история.

Самуел Л. Джаксън не само е страхотен в ролята, но и обратът наистина кара историята да работи. На Илия е лесно да симпатизирате и той изглежда сравнително невзрачен в началото. Това прави това откровение още по-тревожно и афективно.

14 Нараняване: Истинските намерения на Аманда Уолър (Самоубийствен отряд)

DCEU събра своя справедлив дял от критиките през годините. Wonder Woman беше приета добре, но всяка друга вноска в този франчайз е смесена в най-добрия случай. Той удари най-ниското от най-ниските стойности с отряд за самоубийства.

Самоубийственият отряд трябваше да бъде забавен, злобен екип между хора като Deadshot, Харли Куин, капитан Бумеранг и много други. Оказа се бъркотия - както визуално, така и разказвателно. Нищо не илюстрира това по-ясно от заплетените намерения на Аманда Уолър за отряда.

Уолър искаше да събере екип, който лесно можеше да се освободи, но желаеше да свърши мръсната работа. Това има смисъл. Това, което няма смисъл, е мисията, на която е възложен Отрядът за самоубийци. Чаровницата опустошава града, но Уолър възлага на отряда да помогне на някого да избяга от града - самата тя. След това тя застрелва колегите си, за да прикрие бъркотията, която е направила с Чаровницата.

Само обмислянето на събитията от филма се върти в главата. Уолър създаде Самоубийствения отряд, за да помогне на правителството и по този начин предизвиква животозастрашаваща бъркотия, която отрядът трябва да почисти.

Това е по-скоро грешка в разказването на истории, отколкото обрат на сюжета, просто защото е толкова объркващо. Самоубийственият отряд вече е бъркотия и това беше гвоздеят в ковчега.

13 Saved: Съдбата на Гуен Стейси (The Amazing Spider-Man 2)

Удивителните филми за Спайдърмен са лесно най-подценените от итерациите на Спайдърмен. Със сигурност не са били перфектни, но правят много неща както трябва, сред които е решението да бъдат избрани Андрю Гарфийлд и Ема Стоун като Питър Паркър / Спайдърмен и Гуен Стейси, съответно. Тези актьори имат страхотна химия и наистина основават тези два филма, дори ако някои от другите сюжетни линии не са толкова силни.

Друго нещо, с което тези филми се справиха добре, беше, че те накараха да почувстваш залозите. Действията и грешките на всеки герой имат последствия. Този конкретен франчайз за Spider-Man показа това най-добре с решението да сложи край на живота на Гуен в края на The Amazing Spider-Man 2.

Това е утвърдена сюжетна точка в комиксите за Spider-Man. Все пак беше рисковано решение да се изпълни това на големия екран.

Гуен е един от най-големите герои и нейното преминаване е силно ударено. Гарфийлд наистина продава този момент с изпълнението си, което го прави много по-трудно за смилане.

Тези филми може да не са най-обичани сред феновете или критиците, но въпреки това ни дадоха най-добрата двойка Спайдърмен с Питър и Гуен. Продължението не се страхуваше да даде вярна адаптация на това как завършва историята на Гуен. Колкото и сърцераздирателен да е този обрат, това беше необходимо и придаде на филма емоционална тежест.

12 Нараняване: Лоис получава целувка за амнезия (Супермен II)

Толкова сме разглезени от всички филми за супергерои, които излизат сега, че понякога изпускаме от поглед къде е започнало всичко. Нито един от тези скорошни филми не би бил възможен без филмите за Кристофър Рийв Супермен през 70-те и 80-те.

Кристофър Рийв беше един от онези актьори, които са родени да играят своите роли. Той улови искреността на Кларк и чувството за справедливост на Супермен с равни мерки. Марго Кидър го играе красиво като Лоис Лейн. Техните версии на Кларк и Лоис все още не са бити.

Колкото и невероятни и влиятелни да бяха тези филми, те обаче имат някои обрати, които влияят негативно на филма като цяло. Superman II е доста добро продължение, но завършекът му е надраскване на главата. Лоис открива истинската самоличност на Супермен с напредването на филма. По този начин тя развива по-дълбока привързаност както към Супермен, така и към Кларк, което само помага на връзката им да расте. Кларк обаче отменя всичко това в края на филма с целувка, която я кара да забрави за истинската самоличност на Супермен.

Това не само отнема развитието на характера на Лоис, но и няма смисъл със силите на Супермен.

Той никога не показва тази способност, преди да я използва на Lois, което се чувства като доста удобно устройство за сюжет. Филмът все още е добър, но би бил по-добър без този обрат.

11 Saved: The Vulture е бащата на Liz Toomes (Spider-Man: Homecoming)

MCU не е известен с изобилието си от невероятни злодеи. Тези филми избират да се фокусират върху своите герои - което е добре, освен че обикновено означава, че злодеите страдат в резултат. Множество филми за MCU стават жертва на този познат троп, но Spider-Man: Homecoming не е един от тях.

Завръщането у дома не е перфектен филм, но знае колко е полезно да включиш добър злодей. Това показва, че като започнем първо с Адриан Томес / Историята на лешояда. Той беше човек, който страдаше от грешките на Тони Старк и използва този гняв, за да подхрани собствените си злодейски начинания. Връзките му с Питър Паркър / Спайдърмен стават още по-лични с разкритието, че той е бащата на Лиз Тоумс, любовта на Питър и връщането му у дома.

По-специално напрежението в тази сцена е фантастично, защото можете да видите и двамата герои да се опитват да изчислят следващата си стая. Това прави ситуацията по-лична за Питър, който все още се опитва да се докаже като герой.

Лешоядът определено е един от най-добрите злодеи, които MCU има, и обрати като този правят този факт по-ясен. Той оцеля в събитията на Homecoming, така че MCU може да има още няколко трика в ръкава си с този герой.

10 Hurt: Miranda Tate е Talia al Ghul (The Dark Knight Rises)

Трилогията на Кристофър Нолан „Тъмният рицар“ е една от най-добрите трилогии, правени някога. И трите бяха успехи в касата и критични попадения. Трилогиите обаче често попадат в тази клопка „третият е най-лошият“ и за съжаление това е вярно за The Dark Knight Rises.

По никакъв начин не е лош филм - Кристофър Нолан изглежда неспособен да направи лош филм. Въпреки това, неговите злодеи и централен конфликт се чувстват малко разпръснати - особено излизащи от лилавите опашки на Жокера в Тъмния рицар. Бейн се превърна в карикатура, а не в заплашителен злодей и мотивацията му е някак мътна.

Още по-неясно е решението да се включи Талия ал Гхул, дъщерята на Ра на ал Гхул. Тя се представяше за Миранда Тейт, жена, която се опитва да романтизира Брус Уейн / Батман. Когато Брус се връща от ямата, Миранда го пробожда и се разкрива, че е Талия.

Въпреки че този обрат беше неочакван, той няма никаква тежест с останалата част от историята. Брус научава за това как Талия е единственият човек, който някога е избягал от ямата. Това обаче едва се обръща отново и вместо това се фокусира върху кръвожадността на Талия.

Ако Талия беше по-добре дефиниран герой, можеше да е по-страшен и интересен злодей за Батман.

9 Saved: Gamora се жертва (Avengers: Infinity War)

Avengers: Infinity War бележи кулминацията на работата на MCU през последните десет години. Всеки герой, всеки екип и всяка история за произхода доведоха до този момент. Най-накрая се изправили пред достоен и заплашителен злодей в Танос, който доказал, че няма да спре пред нищо, за да постигне целите си.

Зад пристигането на Танос имаше много натрупвания. За щастие братята Русо го разбраха правилно, като го направиха злодей с истински емоции и борби. Причината, поради която работи дъгата му, е заради връзката му с Гамора.

В сърцераздирателна ретроспекция виждаме как Танос приема млада Гамора, докато той елиминира останалите хора на нейната планета. Това започна една много сложна връзка между баща и дъщеря, която достигна своя връх във Войната на безкрайността.

Танос примамва Гамора, защото знае местоположението на Камъка на душата. Що се отнася обаче до действителното му извличане, той трябва да жертва единственото нещо, което обича - Гамора.

Жертвата на Гамора беше неочаквана, но емоционално ефективна.

Тя е герой, когото познаваме и обичаме от Пазителите на галактиката, така че беше опустошително да я видим. Въпреки че нейното завръщане е винаги възможно, това е изход за персонаж, който трябва да се придържа, защото това залага по-страшно.

8 Hurt: Nick Fury е жив (Captain America: The Winter Soldier)

Както всички знаем, MCU има установен проблем с задържането на изходите на символи. Има и други начини за предаване на залог на публиката, но когато създателите на филми продължават да ни фалшифицират, е трудно да повярваме, че тези събития на екрана изобщо имат значение.

Толкова добър, колкото Капитан Америка: Зимният войник, той все още представлява идеален пример за този проблем с Ник Фюри. След компрометирането на ЩИТ, Фюри е атакуван от нападатели. Той отчаяно се опитва да избяга, но е прострелян от Зимния войник в апартамента на Стив Роджърс. Изглежда, че малко след това губи живота си в хирургията.

Ако изходът на този герой остана завинаги, щеше да има дълбоко въздействие върху Стив, Наташа Романоф и Мария Хил.

Също така щеше да повдигне интересни въпроси къде ще отиде Инициативата за отмъстителите оттам.

Нито една от тези идеи обаче не може да бъде проучена, защото Фюри всъщност е оцелял след тази операция и е фалшифицирал смъртта си. Фюри е добър герой, но всъщност не е направил много от филмите Фаза Първа и Фаза Втора. Поставя се въпросът защо изобщо е трябвало да бъде жив.

7 Saved: Даяна е тайното оръжие на Amazon (Wonder Woman)

Много филми за супергерои в наши дни са избрали по-„реалистично“, грубо изобразяване на света. Няма нищо лошо в този подход, но понякога те крият факта, че героите трябва да бъдат вдъхновяващи и обнадеждаващи. Ако има един супергерой, който въплъщава това, това е Даяна Принс / Жената чудо.

Даяна е герой, който е силен, но непоклатимо мил пред несгодите. Тя е героят, от който се нуждае нашият свят, затова Wonder Woman се справи толкова добре критично и финансово.

През целия филм Даяна вярва, че нейният меч е ключът към победата над Арес, богът на войната и злодеят от филма. В кулминацията на филма обаче се разкрива, че самата Даяна всъщност е тайното оръжие и герой, предназначен да свали Арес завинаги.

Причината този обрат да работи толкова добре е, че олицетворява основните теми на филма: вътрешна сила и надежда.

Даяна е силна сама - никога не се е нуждаела от специално оръжие, за да спаси света. Всичко, от което се нуждаеше, беше да вярва в собствените си способности и да вярва, че действията й са правилни. Може би това на пръв поглед звучи сирене, но е вярно на това, което Даяна представя като супергерой.

Тя се бори за справедливост и за доброто на света. Фактът, че тя е тайното оръжие на Амазонка, подчертава това.

6 Нараняване: Локи оцелява (Тор: Тъмният свят)

Преди 2018 г., ако попитате някой кой е най-добрият злодей на MCU, той вероятно ще каже Loki. Богът на пакостите беше един от най-плътните злодеи - и персонажи - в MCU. Най-хубавото при него беше, че беше непредсказуем - никога не знаеше какво ще прави, къде се крие неговата преданост или дали наистина е починал.

Докато Тор се оплаква в Avengers: Infinity War, изглежда Танос може да е сложил край на живота на Локи завинаги. Това обаче не би било първият път, когато Локи захапа праха. Той падна от Bifrost в Тор, а след това изглеждаше намушкан в края на Тор: Тъмният свят. Въпреки това, Локи изглежда жив и здрав в края на филма, след като зае мястото на Один на трона.

Въпреки че определено в характера на Локи е да се преструва, че е починал, той също така подбива всички залози в Тор: Тъмният свят. Подаването на Локи (фалшиво) беше емоционално както за Тор, така и за публиката. Когато обаче го отнемете, това намалява момента - особено при повторни гледания.

Честно казано, това е символично за проблема на MCU при предаването на залози. Защо да инвестирате в героите, ако знаете, че те винаги ще бъдат в безопасност?

Локи беше едно приятно допълнение в Thor: Ragnarok и Avengers: Infinity War, но все още не е редно да подвеждаш публиката по този начин в The Dark World.

5 Saved: Бащата на Star-Lord е злодей (Guardians of the Galaxy Vol. 2)

Някои зрители имат смесени чувства към Guardians of the Galaxy Vol. 2. Централният конфликт не е толкова ясен и част от хумора не е толкова свеж, колкото беше в първия филм. За да бъдем честни, доста трудно е да оглавим първите Пазители на галактиката. Може обаче да се твърди, че Vol. 2 се приближава доста и дори надминава предшественика си по един ключов начин: злодея.

В началото на филма изглеждаше, че мистериозните златни Суверени ще бъдат основните антагонисти на Пазителите през целия филм. Докато те са малко антагонистични, режисьорът Джеймс Гън избра да разкрие истинския злодей по-късно във филма - бащата на Питър Куил / Звездния лорд, Его.

Его беше дразнен в края на последния филм, но този филм следва това обещание, като извади голяма част от миналото на Питър на преден план. Его е Небесен, поради което Петър успя да се задържи върху Силния камък. Истинските намерения на Его обаче излизат наяве с разкритието, че той е дал на майката на Питър рак и е искал да разшири силите си в цялата галактика.

На пръв поглед Его може да изглежда като друг генеричен злодей, но всъщност бележи началото на опита на MCU да включи повече лични злодеи във филмите си. Решенията на Его имат дълбоко въздействие върху Питър, което кара този обрат да работи.

4 Нараняване: Бъки сложи край на живота на родителите на Тони Старк (Капитан Америка: Гражданска война)

Въпреки че все още е добър филм, Капитан Америка: Гражданската война е основно Avengers 2.5. Стив Роджърс / Капитан Америка все още е централната фигура, но все още има много герои, които търсят времето на екрана. Сред тях са Бъки Барнс и Тони Старк / Железният човек.

Бъки е доста сложен персонаж, след като му е бил измит мозък, за да изпълни поръчките на Хидра. Стив дълго време го търсеше. Цялата тази драма кипи в Гражданската война с враждата на Стив и Тони за споразуменията от Соковия.

Докато Отмъстителите водят гражданска война помежду си, Тони открива, че Зимният войник всъщност е елиминирал родителите си преди много години. Не само това, но Стив знаеше за това и никога не каза на Тони.

Разбира се, това създава много интересно напрежение и подхранва яростта на Тони както към Бъки, така и към Стив. Въпреки това все още е малко трудно да се каже, че Стив е знаел за това. В Winter Soldier Стив и Наташа Романови откриват бункер ЩИТ, който съдържа информация за Хидра. Предполага се, че той научава за участието на Бъки в престъплението там.

Макар да не е цялостна реконструкция, тя поражда някои странни въпроси за приемствеността относно това, което Стив е знаел и не е знаел, и каква е ролята на Бъки във всичко това.

3 Saved: Жокерът лъже за местоположението на Рейчъл и Харви (The Dark Knight)

Тъмният рицар е може би най-добрият филм за супергерои, правен някога. Под визионерското ръководство на Кристофър Нолан „Тъмният рицар“ е филм за Батман с истински залози, развитие на персонажа и един от най-добрите злодеи в историята на филма.

Когато беше обявено, че Хийт Леджър е избран за Жокера, никой не е мислил, че ще успее да го направи. Леджър бързо ги доказва, че им предлага злодей, който е луд, жесток и ужасяващ.

Жокерът искаше да покаже, че дори най-добрите хора могат да станат най-лошите злодеи, да разкрие истинската същност на Готъм. Страшното е, че той основно успява в тази цел. Всичко се връща към решението му да лъже за истинските местоположения на Рейчъл Доус и Харви Дент.

Докато Батман го разпитва, Жокерът го принуждава да избира между спасяването на Харви и Рейчъл - която е заобиколена от експлозиви. Батман избира Рейчъл, но когато пристига на мястото, той открива, че Харви е там.

Харви оцелява след експлозията, но лъжата на Жокера означава, че Батман не може да спаси Рейчъл.

Не е малко да сложиш край на живота на главен герой - особено на някой като Рейчъл. Колкото и сърцераздирателен да беше този обрат, той даде на Батман мотивацията, от която се нуждаеше да свали Жокера и да отмъсти на Рейчъл. Това също доведе до превръщането на Харви в Two-Face.

2 Hurt: The Mandarin (Iron Man 3)

Iron Man 3 е една от по-малко конвенционалните вноски в MCU. Режисьорът Шейн Блек определено внася своя личен щрих във филма. Макар че може да е нов подход към Iron Man като герой, това не винаги е добър подход.

Първата половина на филма създава мандарина като безмилостен злодей, който започва терористични атаки срещу страната. Той също така издава мистериозни видеоклипове, излъчващи неговите съобщения. Тони Старк / Железният човек - все още се справя с травмата, която е претърпял от битката при Ню Йорк - прави мисията му да го спре.

След като обаче Тони открива местоположението на скривалището на мандарина, той разбира, че образът на мандарина е измама. Всъщност мандаринът е просто актьор на име Тревър Слатъри, а истинският мъж зад тези атаки е ученият Олдрич Килиан.

Мандаринът е един от най-изявените злодеи в комиксите на Железния човек. Да променя историята си толкова драматично във филмите се чувства манипулативно и грешно. Ако филмът премина с по-вярна адаптация, той можеше да бъде истинска, налагаща заплаха.

Този обрат поляризира много фенове - с добра причина. Добре е да предложите различен подход към героите, но това не беше начинът да го направите.

1 Запазено: ЩИТът е компрометиран (Капитан Америка: Зимният войник)

Капитан Америка: Зимният войник все още е един от, ако не и най-добрите филми за MCU до момента. Превърна историята на Капитан Америка в драматичен шпионски трилър с променящи се привързаности и сърцераздирателни разкрития.

Един от най-умните ходове, които MCU някога е правил, е да изследва по-обширно историята на SHIELD. В края на краищата това е управителният орган зад Отмъстителите и причината, поради която много от тези герои са на първо място.

Зимният войник преобръща цялата тази концепция, разкривайки, че SHIELD е компрометиран от Hydra. Стив Роджърс / Капитан Америка осъзнава това доста бързо в емблематичната сцена на асансьора. Той еднолично вади цяла група агенти на Хидра, докато се опитват да го задържат. След това прави бягството си, за да се опита да стигне до дъното на всичко това.

Този обрат определя Winter Soldier като цяло и го отличава от много други филми за MCU. Той надхвърля обикновения филм за супергерои, като съчетава различни жанрове. Реакцията на Стив на всички тези събития допълнително определя характера му като добродетелен и справедлив.

Подобен обрат можеше да се провали, ако не беше обработен добре. За щастие, русите се показват, че са доста умели да разказват тези истории правилно.

---

Кой е вашият любим (и най-малко любим) обрат в супергеройски филм? Уведомете ни в коментарите!