Новините за Спайдърмен, присъединили се към Cinematic Universe на Marvel, настроиха феновете на супергероите. Вълнението на ентусиастите не беше пропиляно, тъй като гуруто на MCU Кевин Фейдж накара Питър Паркър направо да работи в „Капитан Америка: Гражданска война“ - измиване на фондовете с таланти, преди да постави Том Холанд за титулярния уеб-прашка. Първият излет на Холанд, макар и кратък, се оказа успешно представяне на новия герой и проправи пътя към Spider-Man: Завръщане у дома.
В допълнение към наемането на актьор със свежа физиономия, който да изобрази новия уеб-ръководител, Marvel предаде своя свързан със Sony Spider-франчайз в ръцете на сравнително несезонен режисьор Джон Уотс. Въз основа на силата на опънатия му трилър с водещ Кевин Бейкън, Cop Car, студиото натовари Уотс със сглобяването и режисирането на рестартирането на любимия герой от главната лига.
Вероятно отчасти заради публичността около името му, първият студиен филм на Уотс, продуцираният от Ели Рот филм на ужасите, Clown, оттогава получи ограничено студийно издание. Мрачно комедийният шок се занимава с ужасите на мъж, хванат в капана на злонамерен клоунски костюм. Докато жанрът и тонът на филма се различават диво от този на Spider-Man, Clown предлага прозрение за стилистичните възможности на режисьора - и какво можем да очакваме от предстоящото Spider-reboot.
Прясна риба за MCU
Разбира се, Джон Уотс не е съвсем обичайният режисьорски талант, нает от Кевин Фейдж и компания за Marvel Cinematic Universe. Обикновено те гравитират към утвърдени режисьори като Джон Фавро, Кенет Брана или Шейн Блек. О, разбира се, MCU грабва няколко предстоящи автори като Джеймс Гън (който също стартира с нискобюджетен ужас) и Райън Куглър, но в по-голямата си част, The House of Ideas избира режисьори с по-голям режисьорски опит или на масовия и / или на независим филмов сорт.
Уотс започва режисьорската си кариера, работейки по краткотрайната сатирична програма на Onion, Onion News Network (ONN). След като продуцира и режисира шепа епизоди, той замисли и измисли трейлър с шега с кохортата на Кристофър Д. Форд (Waverly Films) (известен със своите анимационни шорти „Stickman Exodus“). Заедно те заснеха игрален материал за костюм на клоун-убиец. Като кимване на техните стилистични влияния (и като шега), Уотс и Форд маркираха филма като продукция на Ели Рот. Това беше успешна тактика, тъй като авторът на инди-ужасите беше впечатлен от chutzpah и стила на режисьорите; по този начин Рот реши да продуцира филма под своя отпечатък.
Докато Клоун най-накрая получи възможността да прожектира пред ограничена театрална аудитория наскоро, това беше второто излизане на Уотс, което привлече погледа на студиото на Marvel Кевен Фейдж. Cop Car, последващи действия на Watts, направиха вълни на Sundance миналата година и бяха пуснати като цяло положителни критични оценки. Както и при Ели Рот, и на Марвел явно му хареса кройката на стрелата на младия режисьор. Охладителят на Джон Дал от Уотс може да му е навлякъл концерта на Spidey, но това са страховити моменти от Clown, които могат да дадат на феновете представа какво той носи на Spider-Man: Homecoming.
Режисьорите на ужасите познават паяците
Какво е за създателите на филми на ужасите и паяците? Може би това е първичният страх от това, което се пълзи наоколо, когато светлините са изключени. Това може да има нещо общо с факта, че много режисьори на ужасите също са страховити любители на филма - и ако сте гледали Уилям Шатнър да го прихваща в Кралството на паяците, можете да оцелеете почти всичко. Разбира се, няма нищо страшно в нашия приятелски квартален Спайдърмен. Но самоунищожаващото чувство за хумор и сложните последователности на действията на героя със сигурност изискват готовност да експериментират с форма и стил - нещо, което авторите на ужасите превъзхождат по подразбиране.
Може би най-добрата итерация на Спайдърмен е първият филм на Сам Рейми (или неговото продължение, в зависимост от това, когото питате). Прекарването на време в окопите за рязане на евтини страховити принуди принуждава режисьорите да импровизират и да правят иновации като нищо друго (вижте задкулисния разказ за The Evil Dead или Тексаското клане с верижен трион за допълнителни доказателства). Тактиките, които Райми се научи да прави нулеви бюджети, се превеждаха добре на екрана, когато Spidey започна да пълзи. Иновативната операторска работа на Райми и способността да балансира лекодушния хумор със сериозна тематика даде на филма правилната комбинация от действие и сърце.
В същото отношение Джон Уотс създаде клоун като нискобюджетен бърз / Ели Рот. Дори с участието на съвременното светило на тероризма, бюджетът на филма никога не е оставял седемте цифри (приблизително 1,5 милиона долара). В наши дни Холивуд има склонност да се държи скъпо на ужасните черти, тъй като обикновено не притежава пълнежа на портфейла на филм за супергерои или зумер на Оскар от списък.
Контрастирайте Райми и Уотс с Марк Уеб от The Amazing Spider-Man. Уеб дойде от света на музикалните видеоклипове и изряза кинематографичните си зъби в Fox Searchlight rom-com (500) Days of Summer. И двете снимки на Amazing Spider-Man бяха солидни, но не съвпадаха с оригиналните серии на Raimi. Разбира се, с Spider-Man: Homecoming, Уотс се занимава както с действието на филма на Марвел, така и с драмата на филм на Джон Хюз, така че би било разумно да вземе страница и от Рейми, и от Уеб. За щастие и той не се държи с характеристиките.
Герои в преход
Клоун изследва прехода на младия баща Кент Маккой (Анди Пауърс) в чудовище, благодарение на стар костюм с много тъмна история. Маккой не само преживява много обезпокоителни промени, но семейството се справя със собствени промени. Детето им Джак (Кристиан Дистефано) се адаптира към училищния живот и се сблъсква с тормоз. Освен това съпругата му Мег (Лора Алън) също е ужасена от загубата на съпруга си с ново бебе по пътя.
Втората характеристика на Уотс, автомобилът на ченгетата на Кевин Бейкън, всъщност имаше повече общо с двамата престъпници от тийнейджърите (изиграни от Джеймс Фридсън-Джаксън и Хейс Уелфорд), отколкото с мързеливия, успокоен шериф на Крейцър на Бейкън. Във филма двамата младежи бягат от дома си, преди да се препънат в заблудения полицейски крайцер. Основното напрежение в оскъдния, но визуално пищен трилър - който отнема страница от шокерите на Coen Brothers и каталога на Джон Дал от 90-те - е деликатният баланс между младежката наивност на децата и предстоящата заплаха на Kretzer.
По същия начин Spider-Man: Homecoming също изследва темата за младите хора, занимаващи се с нарастващи болести. Любимият ни приятелски квартал Спайдърмен преживява много повече от пубертета. Той вече е открил силите си, но с помощта на Тони Старк започва най-накрая да ги разбира. Въпреки че рестартирането няма да повтори аспектите на историята на чичо Бен / „великата сила“, Спайди ще разбере истинската дълбочина на способностите му. Той също така ще премине от изскочил тийнейджър към млад възрастен - такъв, който просто случайно спасява света от време на време.
Ако има нещо, което по-ранните филми на Джон Уотс ни разказват за неговите режисьорски умения, това е способността му да дърпа силни представления от млади актьори. Той дори изми собственото си родословие за деца в опасност в скорошно интервю. Всички шеги настрана, докато Марвел се готви да върне Спайди в гимназията, опитът на Уотс с непълнолетни тезпианци - особено способността му да им помогне да определят своите герои - придава на клоуна и ченгета допълнителен реализъм. И двата му по-ранни филма трябва да го подготвят да извлече максимума от талантливия си млад състав, като същевременно му позволи да се съсредоточи върху сюжета и динамичното действие.
Поддържане на темпото с Marvel
Някои аспекти на клоуна са наистина ужасяващи, докато други са малко досадни. Въпреки това, дори в първоначалните си усилия, Уотс успя да създаде усещане за нарастващ страх, тъй като Кент Маккой преминава от объркан човек към неохотен хищник. Един от най-големите изводи от неотдавнашното му театрално издание е, че Уотс, дори когато е малко извън центъра, знае как да ускори филма и да засили напрежението.
Както разбират любителите на Marvel, гледането на MCU предложение е свързано с крачка. Най-добрите записи, като Iron Man, The Avengers и Captain America: The Winter Soldier, имат бързо темпо, като същевременно запазват своята ангажираност към всеки герой. От друга страна, повечето от соло автомобилите започнаха като уводни приказки, изискващи изложбени разказни елементи.
В този момент всички и техните сладки стари грами знаят кой е Spidey. Наистина трябва само да разберем какво предлага тази версия на Spider-Man на масата и как влизането му ще повлияе на споделената вселена. Тъй като новият филм за Спайдърмен няма да преработи задължителната предистория, Уотс може да съсредоточи всичките си усилия върху развитието на Питър Паркър в тази итерация и рационализирането му в MCU. Номерът с Завръщането на дома, особено в света на супергероите, е да се избегне ненужно изложение, което забавя филма.
Ако по-ранните му филми са някакви индикации, Уотс не би трябвало да има проблем тук. Той успя да включи аспекти на своите герои по сравнително безпроблемен начин в Clown and Cop Car. Научихме черти и странности, докато историята напредва, вместо да ги храним с лъжица чрез изложителни средства (освен задължителния момент „позволява да обясним произхода на демона“, на който почти всеки филм на ужасите става жертва, често по необходимост). Ако Уотс може да прехвърли тази черта на разказване на истории - давайки солиден сценарий от писателския дует на Джон Франсис Дейли и Джонатан М. Голдщайн (Ваканция) - Спайдърмен може да съчетае най-добрите елементи от ранните си творби и MCU.
Какво обещава клоунът, Spider-Man може да достави
Предизвикателството при създаването на филм, независимо дали е нискобюджетен хорър хоп или супергероичен флиш, създава два часа магия на екрана, която пренася публиката в друго царство. Където клоунът се проваля, със сигурност не е в неговата характеристика или драматичното му напрежение. Всичко е в тона. Отначало изглежда, че се насочва в посока на комедия на ужасите, преди да се удвои и да потопи героите си в изкривен свят.
Намерението на Уотс обаче е ясно. Клоун е опит да превърне трейлъра с език в бузи, направен като полусериозна шега, в драматичен филм на ужасите. Докато подходът му понякога е неравномерен, областите, в които той успява, като крачка и динамично действие, са силни. Като се има предвид повече време и повече опит, Уотс и неговият писател може би са намерили по-добър баланс между телесния ужас, парадолите на педофилията и тъмните комедийни моменти - или са избрали да направят директен филм на ужасите или да поддържат хумора на бесилото.
С Clown and Cop Car, Watts показва остро око за визуална динамика. Темите, които той изследва в първия си филм, особено - преход и телесен ужас - също са преобладаващи в по-малка (и по-малко ужасяваща) степен в Spider-Man. В допълнение към начинаещите си режисьорски умения, Уотс ще разполага с огромните ресурси на Disney, Marvel и Sony по негово желание.
Правейки Spidey Justice
Ако има нещо, което Marvel ще изисква от най-новия Spider-Man, това е оформен, очарователно суров Peter Peter Parker. Всеки, който режисира филм за Спайдърмен, трябва да разбере странностите и нюансите на персонажа, особено неговите бързи пристрастия. За щастие на MCU, Watts очевидно има страхотно чувство за хумор, което излиза по време на по-абсурдните моменти в Clown and Cop Car.
Еволюцията на персонажа също ще бъде ключов елемент в Spider-Man: Завръщане у дома, като тийнейджърска история и като нормално момче за супергеройска история. За щастие преходът също е нещо, с което Watts очевидно се чувства комфортно. И все пак, Spidey ще тества способността на Watts да създаде завладяващ свят - нещо, с което беше най-вече успешен в Clown и още повече в Cop Car. Подобно на младата си звезда, Том Холанд, той ще започне да се среща с Homecoming, По почти същия начин, той също ще загуби части от себе си за Spider-Man и общия план на студиото.
Въпреки кратката му филмография, ранните творби на Уотс намекват за талант, който просто изисква увереността, внесена от опита. С ръководните ръце на Кевин Фейдж и Марвел зад него, Уотс трябва да помогне на франчайз Спайдърмен да направи плавен преход в MCU. Ако успее да се докосне до хумора, който пресича хормонално неуравновесената тревожност на Спайдърмен. света на филмите и MCU ще видят доста повече от Джон Уотс и Спайдърмен.
Разбира се, ако Уотс и Марвел не успеят да намерят правилния ритъм, може би е време отново да изчистите мрежата от чертожната дъска. Надяваме се, че с правилното количество време и наставничество (ако е необходимо), филмът на Spat-Man на Watts ще се превърне в MCU в голяма степен.
Doctor Strange се открива в американските театри на 4 ноември 2016 г., последван от Guardians of the Galaxy Vol. 2 на 5 май 2017 г.; Spider-Man: Завръщане у дома - 7 юли 2017 г.; Тор: Рагнарок - 3 ноември 2017 г.; Черна пантера - 16 февруари 2018 г.; Отмъстителите: Война безкрайност Част 1 - 4 май 2018 г.; Човекът-мравка и осата - 6 юли 2018 г.; Капитан Марвел - 8 март 2019 г.; Avengers: Infinity War Part 2 - 3 май 2019; и все още неозаглавени филми на Marvel на 12 юли 2019 г. и на 1 май, 10 юли и 6 ноември 2020 г.